國小音樂教學心得體會15篇

當我們受到啟發，對生活有了新的感悟時，好好地寫一份心得體會，從而不斷地豐富我們的思想。很多人都十分頭疼怎麼寫一篇精彩的心得體會，以下是小編為大家收集的國小音樂教學心得體會，歡迎大家分享。

國小音樂教學心得體會1

近期，我參加了20xx“國培計劃”邢臺學院送教下鄉專案國小音樂教師培訓，通過這幾天的培訓我受益匪淺。通過認真細緻地學習，我對教育教學工作，尤其是音樂課程的教育教學有了新的認識，教學認知從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。

音樂課是一門具有開發價值的課程，它對兒童思想品德及人格塑造有著潛移默化的作用。當前農村音樂課教學現狀，往往是以教學生一唱歌為主，顯得枯燥，沒有符合音樂課“寓教於樂”的特點。音樂課應該讓學生主動參與到學習中來，營造民主、和諧、有利於學生主動參與的氛圍，學習音樂知識與技能，並提高音樂審美能力。但在農村國小音樂教育實踐過程中還未被充分合理利用。教師面臨的教育物件是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神聖的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。

音樂藝術不僅是一門知識，更是一種內心體驗，一種音樂審美愉悅的體驗。而合唱是一門綜合性的藝術，對學生的要求較高，尤其對於兒童，訓練起來難度更大。童聲合唱作為聲樂藝術的一種，是國小音樂教育中不可缺少的一個重要組成部分，也是我國音樂基礎教育的重要組成部分。

通過王彥方老師對我們的歌唱教學的培訓，我們對於歌唱的站姿、發聲、共鳴、咬文吐字等方面的技巧有了更新的瞭解和認識。歌唱站姿要雙腳站穩，適度分開，身體自然直立，頸、胸、腰椎在一條直線上，頭放正，雙目平視遠方，兩肩放鬆，胸部開闊自然挺起，小腹微收，面帶微笑，下巴放鬆，並略回收。歌唱發聲要能做到頭腔共鳴、口腔共鳴、胸腔共鳴等等。

在培訓中，張老師就合唱的教育教學對我們進行了培訓，大家激情高漲，都彷彿又回到了學生時代，如飢似渴地汲取著“營養”。張老師由什麼是合唱開場，簡述了童聲合唱藝術、介紹了童聲合唱團的組建、童聲合唱訓練的要點、童聲合唱不好的聲音、合唱指揮的圖示及歌曲運用等知識，並結合具體的合唱作品指導我們在指揮中出現的不足。讓我們每個音樂教師受益匪淺。

通過學習劉娜老師對於彈唱培訓的教學，我們真正感受到了一個字“美”，她的語音很美，歌聲很美，形體很美，琴聲很美，人長得也美。集這麼多美於一身的老師可想而知她的課堂有多美。她從美學的角度來給我們剖析，並列舉了許多生動的案例。劉老師的教學過程以審美為核心，音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中，一切是那麼的'自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中，我一次次感受到劉老師對音樂課堂的深邃反思，我們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現著“啟情悟智”。這次去彈唱的學習，讓我有了很多感受。

培訓既是一個學的的過程，也是一個反思進步的過程。這幾天的培訓學習是短暫而辛苦的，但留給我們的記憶和思考卻是永恆的。通過這次培訓，我進一步提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。我要把培訓學到的這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中，使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，努力做到用好的設計抓住學生的注意力。從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。同時我還要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。作為一名音樂教師，我們要努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們富於旋律的人生，享受人生的旋律。

國小音樂教學心得體會2

這堂課的設計突出兩個特點：

第一，體現了音樂教學的綜合性。這堂課以“歡樂過新年”為主題，以敲鑼打鼓、扭秧歌為主線，學習演唱《龍咚鏘》，結合《龍咚鏘》學習秧歌舞步和演奏民族打擊樂器鑼、鼓、鑔，模擬新年秧歌隊歡慶新年。

第二，體現民學習多元文化的理念。這堂課對比學習國外歌曲《新年好》，創設國外新年情景，使學生感受國外兒童歡度新年的情景。

音樂教學不能只把學生拘泥於書本上的學習，應當讓他們迴歸生活，在日常生活中體味音樂的存在。課一開始，我就讓學生體會過年的生活情景，在節日裡會聽到什麼？看到什麼？學生們說出放鞭炮、放煙火、敲鑼打鼓等，接著我就讓他們模仿，在不知不覺中，同學們都感受到了節日敲鑼打鼓喜慶的氣氛，感受到了音樂的美妙，生活的美好。

《音樂課程標準》（實驗稿）指出：“音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等藝術的`綜合；音樂與藝術之外的其它學科的綜合”、“綜合應以音樂教學為主線，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯絡”這堂課的主體部分是學習表演唱《龍咚鏘》為重點。

配合表演唱《龍咚鏘》練習秧歌舞步和演奏打出樂器。配合學習表演唱《新年好》，創設國外新年情景，進行情境表演，其間穿插進行四首歌曲和樂曲的欣賞，將唱歌、演奏、欣賞、律動和表演等有機地結合在一起，圍繞：“過新年”這個主題，提供了生動活潑、豐富多彩的活動內容，很好地體現了國小音樂教學的綜合性質，十分適合這個年齡段兒童的生理心理特點。

國小音樂教學心得體會3

我是一名國小音樂教師，在國小音樂教育教學已經有很多個年頭了，在這些年的教學中，經常會遇到一些小事，事情雖小，但也慢慢完善著我對音樂教育的理解。

上學期執教四年級的一首《採一束鮮花》這首歌時，發生了一件很尷尬的事情。這首歌曲的歌詞字裡行間都表達著對母親無私奉獻的讚美之情。本課的重點是學生對於音樂情緒的感受與表現，從音樂中感受母愛的偉大，加深音樂的情感體驗，在音樂課中的滲透愛的教育。我讓學生通過交流討論：“用怎樣的語氣或是動作來表現歌曲的情感？”。學生聽完歌曲後，展開討論交流，從中感受音樂表達的“愛的禮讚”。

可是，在交流過程中我班有幾個男生對母親不僅毫無感激之情，反而充滿了對母親的厭惡之情。李同學生氣地說：“我媽天天就知道掙錢，從不管我的事情，我討厭他。”有三個人立馬應和：“對，對，他們只管自己，從不管我們，還談什麼愛我們，都是假的。”字字都是對母親的聲討，這就是我班的“四大天王”。他們平時對老師，對同學都不太友好，可沒想到生他養他的父母也讓他們如此“痛恨”，他們的思想徹底扭曲了，這讓我的課堂頓時充滿尷尬的氣氛。面對著突如其來的尷尬，我臨時決定全班開個短暫的辯論會。我班的其他同學為正方代表，他們四個為反方代表，正方代表宋同學說：“在我們生日時媽媽總是最忙碌的，在我們的'學習生活方面媽媽總是為我們操碎了心，可是請問反方代表，你是否知道媽媽的生日？是否關心過媽媽的每一天是怎樣度過的？”他們四個人似乎感覺到已經成為全班的聲討物件的滋味，也許是感受到媽媽的辛苦與不容易，低頭不語。

我在他們思想有所改變的情況下，講述了自己的深切感受，並將“汶川地震”中那位捨命救子的事講給全體同學聽，學生們都聽得很投入，很受感染。當我講到：“隨行的醫生過來解開被子準備做些檢查，發現有一部手機塞在被子裡，醫生下意識的看了下手機螢幕，發現螢幕上是一條已經寫好的簡訊‘親愛的寶貝，如果你能活著，一定要記住我愛你’時，我故意瞟了一眼“四大天王”，他們的頭低著，眼睛模糊了，我暗自慶幸：還好，他們還有救！我講完故事後，讓他們談談自己的感受，並回憶自己平時生活中的點點滴滴，他們的偏執這才消除，我趁熱打鐵，說：“媽媽為了我們這麼辛苦，我們能為媽媽做些什麼呢？”“課後或者媽媽生日的時候，為媽媽獻上這首深情的歌曲—《採一束鮮花》”。在短短几分鐘的辯論後我們才飽含對媽媽的讚美和感激之情深情齊唱歌曲，這次音樂課的尷尬一幕終於圓滿解決。

有感：伍德曾說過這樣一句話："音樂能使人們溝通思想、聯絡感情、改進德行，它能使人們帶來更高更美的境界。作為老師，應該努力的去使他們煥發光彩，而不是半途而廢。孩子千差萬別、各不相同，有的一點就通，有的死鑽牛角尖，那時，教師就只有一而再、再而三的幫助他們，忌怒忌燥，否則將會事與願違。俗語說：“羅馬不是一日造成的。”學生的轉化也是如此，而此時的教師就必須有“滴水穿石”的恆心了。

國小音樂教學心得體會4

作為一名當代的音樂教育者，本人在工作實踐中不斷的探索與研究，為了達到音樂教學創編環節的有效性教學的目標，總結了幾點體會。

音樂教學創編環節有效教學主要是指通過教師在一段時間的教學後，學生所獲得的具體進步或發展。教學有沒有效益，並不是指教師有沒有教完內容或教得認不認真，而是指學生有沒有學到什麼或學生學得好不好。學生有無進步或發展是教學有沒有效益的惟一指標。結合新課改的教學理念，國小音樂教學創編環節有效教學逐漸成為提高音樂教育重要目標。如何提高國小音樂教學創編環節教學的有效性，結合我的工作實踐，主要總結為以下幾點：

一、讓充分的課前準備成為有效教學的基礎

新課改形勢下的課堂教學提倡開發利用教學資源，而教材是教學資源中非常重要的。要想提高音樂課的創編的有效性，教師就必須研究文字並充分理解，整合教學目標，注重情感、態度與價值觀三維目標的有機結合;確定教學的重點，結合學生的實際情況, 考慮哪個環節對學生的學習會構成挑戰, 並針對性地設計策略以便幫助學生解決可能遇到的困難;挖掘訓練要素，並選取符合教材與學生實際的教學方法。充分的課前準備要將教材分析與教學目標相結合，突出鮮明、具體的特點，遵循分層教學、分類指導的原則，根據學生的知識經驗和個性差異，分層次、分型別、分程度進行備課。真正吃透教材，充分掌握音樂作品中哪些要素學生需要掌握，才能更好地將教材內容完整地詮釋給學生，讓學生對於課堂的學習內容有個全面的掌握並很好地吸收，所以做好充分的課前準備是音樂課堂創編有效教學的基礎。

二、讓發揮學生主體性成為創編有效教學的前提

現代音樂教育要突破傳統的以“教師為中心”的“講壇式”教學格局，音樂教學不再侷限與教師的單向活動方式，新課改下的有效教學強調的是教師與學生、學生與學生的多變互動，突出學生的主體性。

三、讓恰當的教學方法成為創編有效教學的關鍵

(一)創設良好的教學情境可以使教師願意教、善於教，學生喜歡學、勤於學。

當教師在課堂上擁有飽滿的熱情、最佳的心境和高昂的教學激情時，學生也會被深深感染，從而引起學生強烈的求知慾和創編欲。教師在課堂上應十分注重情境創設激起學生的好奇心，利用多種先進的現代教學手段，把抽象的音樂具體化、形象化、戲劇化。如利用VCD 片、講故事、遊戲等多種手段進行情境創設，吸引學生的注意力，激發他們的興趣。又如在五線譜識譜教學中，為了使抽象的音樂知識形象化，在地板上畫上五條線代表五線譜，讓學生像跳格子一樣，在上面邊唱邊跳；還可以把創編一首《線譜歌謠》。讓學生邊唱邊做動作：伸出我的小小手，我有五個手指頭，五個手指五條線，從下往上數數看，一線、一間、二線、二間、三線、三間、四線、四間、五線、五間，五條線、四個間，小小音符住裡面，12345671,17654321.這樣識譜既好玩又有趣，學生易於接受，識譜能力在玩中得到了提高。教學情境是課堂教學方法中的重點，好的教學情境是提高教學質量和創編環節的有效手段。

(二)運用靈活的課堂語言

音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關係，需要更精妙的.語言激發學生對音樂的興趣。在運用教學語言的時候應該注意抓住學生特點，對待不同年齡階段的學生應該運用不同的教學語言。教師要充分了解國小生羞於表現卻又渴望個性的特點，語言中帶著對學生的尊重和挑戰。這樣在整堂課中，教師與學生的全身心投入可以獲得很好的教學效果。

(三)充分利用課堂評價

隨著課改的不斷深入，教師應遵循學生的年齡特徵進行評價，根據學生的心理成長進行評價。課堂評價是為了引導學生更準確的學到知識，更好的開展課堂教學工作，所以評價的前提是尊重學生。尊重學生的怪異、尊重學生的選擇、尊重學生的創新成果，讓學生成為評價的主人。通過在課堂上運用不同的評價方式，使學生更積極的投入課堂，參與課堂，更好的實現課堂的創編環節有效性。

四、讓豐富的實踐能力成為創編環節有效教學的保障

實踐是最有效的學習方法，學習興趣在實踐中產生和發展。通過學習音樂，並把音樂融入生活實踐，培養學生鑑賞美，創造美的能力，是音樂教學目標的延續。

蘇霍姆林斯基說：“讓學生體驗到一種自己親自參與掌握知識的情感乃是喚起少年特有的對知識的興趣的重要條件”。實踐是教師在引導學生通過音樂知識觀察分析的過程中，教給學生鑑賞美的能力，並在指導學生自己模仿、重新編排、自唱旋律等創作過程中，讓學生們在體驗美妙音樂的同時，在實踐中提高鑑賞美和創造美的能力。通過體驗音樂活動、音樂遊戲、音樂競賽等形式，豐富學生的音樂實踐經驗，從而教會學生將音樂融匯到生活當中，讓豐富的實踐能力成為有效教學的保障。

總之在新課改的教育形勢下，作為教師，我們應不斷更新教育觀念，學習新的教育理念，充實和豐富自己，大膽創新，為國小音樂教學創編環節有效教學的不斷髮展付出努力。

國小音樂教學心得體會5

20xx年4月10日，我有幸參加了為期三天的“海南省第九屆中國小音樂課堂教學評比觀摩活動”，此次教學評比給了我交流與借鑑的學習的平臺,促進了自身教學理論與教育教學質量的提高。教學評比包括：國小優秀課十一節，國中優質課十一節，高中優質課六節。有歌唱、器樂、鑑賞、舞蹈等課型，共28堂課呈現了28種教學風格，各位老師可謂八仙過海各顯神通，每節課都經過了特別精心的準備，精彩紛呈，可謂繁花似錦。

執教的教師普遍具有很強的音樂基本功和全面的人文素養，不但彈琴、歌唱、舞蹈等音樂能力強，組織、引導、調控等教學水平高，而且相關文化知識豐厚，多媒體輔助教學手段適當，不但使課堂增色，也給觀摩教師們帶來美好的享受和深深的啟發。最值得高興的是，我校馮曉靜老師所教授的《苗家兒童慶豐收》更是以全場最高分的優異成績，榮獲此次教學評比的第一名。

每次聽到經典的好課，都會有三種感受接踵而至。開始是激動，從心底而來；而後是自卑，同樣是老師為什麼我想不到這樣的教學方法、手段；最後是一點思緒，能從她們的課裡借鑑些什麼。有一點是共同的值得我深思的：教師的感染與評價。要想學生融入所學的教學情境，教師必須自己先投入到這個情境中。不管是在學唱熱情洋溢的歌曲，還是在聆聽童趣可愛的樂曲，執教的老師無時無刻的沉靜其中並感染著學生，讓他們也置身其中，不知不覺不僅學會了音樂知識，也體驗了音樂帶來的無窮快樂。在讓學生積極參與時，教師的細緻、貼切的評價也起了很大的鼓勵作用。

就拿我們學校馮曉靜老師的這節課《苗家兒童慶豐收》來說，從整個的教學環節上，非常的嚴謹，重難點突出，教學目標準確落實在的課堂中，更是一步扣一步的，銜接的很好，這就更離不開老師的引導。使學生興趣很高，在快樂中已經掌握的所要的內容！感受到了音樂的美。學生通過視訊欣賞了解苗族，它記錄了苗族各地區的生產活動和民俗風情，使學生能有新鮮感！同時體驗苗族舞蹈律動尤為恰到好處，這節精彩的音樂課吸引了在場所有老師；《理髮師》一課中，教師從音樂入手，引導學生靜聽教師演奏中的獨特語氣，關注旋律的起伏，節奏的張馳，力度的增減等，繼而幫助學生理解音樂的內在表現力。

在這些課中讓我受益頗多的是聆聽教學，特別是對低段的孩子，我的欣賞課總覺得無法入手，分析得不夠深入，時常覺得這個教學比語文老師上閱讀理解難多了，同樣是讓學生感受、理解一個作品，閱讀有文字材料，只要多讀多看就可以慢慢理解。但是音樂欣賞那聆聽的樂曲，看不到，摸不著，如何吸引學生的注意力，用學生易懂的語言進行引導，用有效的教學方法幫助學生理解音樂的作品都成了最大的問題。但在這些老師的教學中問題煙消雲散了，像《小袋鼠》的教學中教師把整個音樂同故事進行貫穿，用兩種對比明顯的小動物來栓釋聲音的強弱，辨別曲子中不同的旋律、聲音來想象各種動作。這些都讓孩子們在歡樂中探索了音響與形象的內在關係，在實踐中理解了音樂的節奏、音色。思路清晰的《非洲靈感》也同樣值得我學習，執教老師把整個曲子分段之後形象的.用影象來表示,加深了學生對歌曲的印象。

這些老師能把教學活動開展的如此出色，我想除了在自己的教學中不斷積累經驗，還需要較好的專業素質。在這些音樂課中，無論是教師的彈，還是教師的唱；無論是教師的表演，還是教師的語言、教態，都顯示了他們紮實的音樂素養。正是因為有了過硬的基本功，學生才能很快進入狀態，扮演好自己的角色，出色地完成好每節音樂課。

人生是不斷學習的過程，我想在以後的工作中，我將更多地學習，更多地反思，讓自己的課堂也能像向我們展示的同行們那樣，帶給孩子們更精彩的學習經歷。

國小音樂教學心得體會6

國小高年級的學生仍然以形象思維活動為主，但抽象思維在逐步增強。為了使他們的音樂興趣保持長久，在教學中，我儘量採取新穎的教學手段來培養他們的音樂興趣。我讓學生們來到操場開展“節奏接龍”的音樂活動，讓他們展現自己的個性。在教師的鼓勵下，學生用不同的節奏表達自己對音樂的感悟，並敢於對所學過的知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的發展，使他們對音樂的興趣更加濃厚和持久。

每堂課我安排5分鐘的時間進行節奏問答及練習，學生非常喜歡。我總在出示節奏型別後，請學生嘗試拍打節奏，親身感受節奏帶來的美感，再由學生互相啟發和評價，最後由教師講解，授以正確的`做法。這個看似簡單的節奏練習一旦融入學生的思維的過程，就變得其樂無窮了。

在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如反覆記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們對於國小生來說比較深。為此，我常用漂亮的小卡片寫上相應的符號，以形象、富有童趣的語言來表達符號的用法，學生們學起來就不會如食雞肋一般索然無味。

在教學中，我先讓學生整體感知樂曲，說說聽後的感受：你最喜歡哪一個樂句？找出相同的樂句，等等。在此基礎上讓學生進行試唱、視唱、哼唱，然後進行歌曲的教學，教學時要有針對性。這樣學生學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。

國小音樂教學心得體會7

“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋樑”,美國音樂教育心理學家詹姆士莫塞爾一語道出了器樂教學的寶貴价值。排笛以其音色優美，便於攜帶，易學易吹等優點，成為我校三年級學生音樂課堂樂器。如何在新課程改革背景下進行排笛教學呢？我總結了平時課堂教學中的一系列措施與同行們共享：

一、營造氛圍，激發興趣

美國心理學家布魯納說過：“興趣是一種特殊的意識傾向，是動機產生的重要原因。”在排笛教學中，應把培養學生的興趣貫穿於教學始終。記得在上第一節排笛課的時候，我給孩子們欣賞了由馮明德老師演奏的排笛曲，那清麗婉轉的音色和富有詩意的旋律深深吸引了每一位學生。看到他們一個個好奇渴望的目光，我及時抓住時機，拿出排笛，向學生介紹其構造特點，並富有激情地示範，講解演奏姿勢、方法。這個看似簡單的樂器竟能吹出如此悅耳美妙的旋律，著實讓他們覺得神奇。這一過程中，學生始終保持著旺盛的學習熱情。興趣是最好的老師，這無疑是給排笛的教學開了個好頭。

然而，孩子對於樂器的好奇心是有限的、不穩定的，容易轉移和消失的，如何能讓學生在後續的學習中持續保持學習的慾望，能從排笛的學習中感受到樂趣，並將其當成一項樂事來做呢？我們可以試試，將練習“遊戲化”，讓枯燥的練習變得有意思。如初學時，可以用“給音符找家”的遊戲來認識每個音的位置，認準了音符的家，再去按門鈴，音符才會給你開門，千萬別冒失地找錯音符。教學中還可以引導學生把樂器當成自己的朋友，如在演奏排笛時，有的同學不注意控制音量，吹奏的聲音很刺耳，可以啟發學生，要跟排笛交朋友，必須溫柔親切地對待它，它才會喜歡你，才會發出美妙動聽的聲音，否則它會不高興，會痛苦地尖叫。俗話說：給點“顏色”，學生就能自己“開染坊”。隨著排笛教學的深入開展，我們可以創造機會，為學生提供展示的舞臺，秀一秀自己學習的成果。

二、規範常規，養成習慣

德國教育家赫爾巴特說:“如果不堅強而溫和地抓住管理的緩繩，任何功課的教學都是不可能的。”合理、有效的課堂常規管理，是把握課堂教學的法寶，是達成教學目標的有力基石。在進行排笛教學時，課堂常規顯得尤為重要。試想，上課時學生們毫無章法、自由隨意地吹響排笛，課堂一片混亂，教學效果可想而知。建立良好的課堂常規，對於排笛教學的順利進行是非常必要的。而課堂常規不是一朝一夕就能形成的，教師需要在課堂上建立科學的管理機制。我總結了以下幾點：

（1）起立、坐下、安靜都要訓練學生看指揮，不同的指揮手勢代表不同的要求，學生才能愉快、有紀律地進入狀態認真學習。

（2）使用紅綠燈指示牌。學生看到綠燈指示牌，開始自己練習，看到紅燈指示牌時，立刻停止，認真聽老師講解。

（3）規定學生將排笛統一放在規定位置，如老師在講解時將排笛平放在雙腿上等。

當遇到調皮搗蛋的學生時，教師要採用人文管理機制。兒童的天性就是好動，在課堂的特殊時刻，要及時“調頻”、“換擋”，喚回暫時”離開課堂“的孩子。一般來說，調皮的孩子情商是比較高的，他是想用自己的行為引起老師和同學的注意，教師要多關注他們，多從正面引導，多給予鼓勵，如：讓他們做小助手，看看誰忘帶排笛，看看誰上課認真；還可以讓他們充當小譜架，為演奏的同學唱樂譜，這樣不但不會影響其他同學，還學會了樂譜，課堂上沒有了體罰、訓斥，呈現出和諧的氣氛。

三、循序漸進，紮實基礎

排笛教學是一個由淺入深、由易到難的過程。教師要根據學生的能力，整體把握學習的進度和節奏。教師可以從正確的.演奏姿勢，氣息的練習開始，再到吹奏方法技巧，根據學生學習的實際情況，適當增加吹奏的難度，先慢後快，先從樂句學起再過渡到樂曲的練習，不能急於求成，必須一步一個腳印，踏踏實實，循序漸進地練習。

想要學好排笛，必須要訓練基本功，打好紮實的基礎。教師要選擇恰當的教學形式和靈活的教學方法來調動學生學習的積極性。氣息訓練是排笛教學的重點，掌握平穩自然的運氣方法不是一件容易的事。吹奏時，需要深呼吸，必須要把氣吸到腰腹部。深呼吸看似簡單，但練習起來很抽象，不容易被學生理解。教學中常採用“聞花”方式來練習。可以引導學生想象面前有一朵美麗芳香的鮮花，讓學生從聞花的過程中感受深呼吸的狀態，這樣，枯燥的練習變得直觀而有趣。教師在練習中要重視學生的感受，注意先感後悟，發揮學生主觀能動性。在進行速度練習時，先觀看一段視訊，一列火車從車站出發，先是緩慢行駛，然後加速，到達目的地時，慢慢減速，然後停止。然後請學生試著用排笛來表現，不但讓學生理解了速度的變化，還豐富了學生的排笛表現力。

四、因材施教，小組互動

《音樂課程標準》指出：“義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發並使他們從中受益。”排笛教學要面向全體學生，就必須承認學生之間存在差異。學生的音樂基礎有高低，接受能力有強弱。教學中要做到“齊步走”很難，必須考慮到學生的實際水平和接受能力，既要滿足基礎比較好的學生的學習要求，又要兼顧到基礎比較弱的學生，讓他們能通過自己的努力和老師、同學的幫助而縮小差距，逐步趕上大家的步伐。對於一般學生，可以安排練習比較簡單易學的曲目，幫助他們樹立學習的信心。對於尖子生，則在基礎曲目練習的同時，提出更高的要求，演奏難度相對大一些的曲目。讓學生各有所學，各有所得。另外,我們常常開展小組間的競爭，評優活動，增強了學生的集體榮譽感，培養了他們的團隊合作能力。

總之，排笛的學習，讓學生多了一件表達音樂美的工具，使學生更貼近音樂，潤物於無聲之中，給國小音樂課堂注入了新的生機與活力。

國小音樂教學心得體會8

長期以來，傳統的英語教學一直都是採用的“滿堂灌”式的教學模式。使用這種缺乏趣味性的課堂教學模式造成的直接後果是學生覺得被動，漸漸失去了學習的熱情和積極性，課堂氣氛變得沉悶，教學效果差。音樂能給人以美的享受，使人心情舒暢，生活中離不開音樂，在英語課堂教學中適當地運用英文歌曲，不但能夠使學生通過聽和唱來學習英語，而且有助於打破沉悶的課堂氣氛，激發學生的學習激情和積極性，會收到很好的教學效果。隨著素質教育的深入，越來越多的語言學家和英語教師認識到，音樂對學生的語言發展有著不可替代的作用。

教學中運用英文歌曲的理論依據。有實驗表明，有音樂伴隨的教學比沒有音樂伴隨的教學的記憶效率高達2.17～2.50倍，可見音樂對於語言學習的重要作用。從心理上來看，唱歌是以聽覺感知為主的形象記憶。歌曲悅耳、動聽，而且歌詞和旋律可激發人的情緒記憶。而兒童的記憶特點恰是：形象記憶和情緒記憶要先於邏輯記憶。所以，積極向上的、朗朗上口的歌曲教學在國小英語教學中非常重要。運用英文歌曲符合國小生的'年齡特點和心理特徵，作為一名國小英語教育工作者，我們要清楚我們的教育物件是國小生，所以瞭解他們的心理特點有利於我們開展英語教學工作。拿三年級國小生學習英語的特點來說說：首先，他們對外語的學習有著強烈的好奇心和濃厚的興趣；其次，他們的模仿能力強、記憶力好，有用英語進行交流的慾望；另外，他們勇於參與各種適合他們的有趣的教學活動。然而，作為初學者的孩子們，他們身上也存在著不利於英語學習的因素：a.他們學習的興趣較脆弱，且容易喪失；b.他們認知水平較低，學習進度較慢；c.他們好動，注意力集中時間短。面對我們教育物件的以上的特點時，我們也不要忘了國小生最大的特點就是愛唱愛跳，而採用聽、唱英語歌曲的教學手段，將語言與情境結合，創造輕鬆、活潑的課堂學習氛圍，不僅最大限度的激發了學生心中學習的驅動力，而且增強了他們學習的興趣。

運用英文歌曲符合國小生的認知規律，《英語課程標準》就倡導我們教者要用聽、說、唱、玩、演的方式來進行教學，鼓勵學生積極學習，用英語交流，輕鬆學英語。國小生的思維還停留在具體形象思維到抽象邏輯思維過渡階段，他們很容易受音樂的吸引，他們喜歡唱唱跳跳，而那些有著動聽的旋律和明快的節奏的英文歌曲可以集中學生的注意力，提高他們學習的積極性，同時也可以豐富他們的感性知識。在我的教育教學實踐中，我深刻地感受到如果將音樂融入到國小英語的教學中，可以取得事半功倍的教學效果，因為音樂可以為學生創造一個輕鬆愉快的學習氛圍。尤其對英語初學者來說，讓他們覺得原來英語學習是快樂的，英語課堂是有趣的，同時也消除了他們對英語學習的恐懼感，從而全身心地投入到課堂活動中來，提高了學習的效率。

教學中在什麼情境下運用英語歌曲，運用什麼樣的英語歌曲，都要有講究，不可濫用，不然會適得其反。當然我們可以根據不同的教學情境，合理地安排、巧妙地運用，以達到較理想的教學效果。英語教學要使學生儘可能多地從不同渠道、以不同形式接觸和學習英語，親身感受和直接體驗語言及語言運用。在英語教學中，除了合理有效地使用教科書以外，還應該積極利用其它課程資源。在英語教學過程中合理利用音樂輔助教學，對優化教學情景，激發學生學習的積極性，都有顯著效果。

國小音樂教學心得體會9

作為一名國小音樂教師，我慢慢體會到，要上好一節課並不難，難的是要上好每一堂課，很多問題並不能僅僅靠一節兩節課就能解決的，是要靠平時對孩子潛移默化的影響，從細節之處去慢慢培養學生熱愛音樂的興趣，從而熱愛生活，通過音樂課堂達到美育，德育的目的，並且能成為他們中的一員，讓孩子真正的喜歡音樂課，在快樂中學到知識，這才是最難的。

本學期我帶的是一二年級的音樂課,針對學生性格特點,每次開始上課，我都會在黑板上畫出六顆星星，作為孩子們上課是時的過程性評價，獎勵給上課學習態度認真，歌曲表演完整等優秀的孩子，這一招，總會特別奏效。我覺得這也是對我工作最大的鼓勵。一二年級的學生已能“聆聽、思考”音樂，大致能從音的高低、音的'長短、量等方面去聽去想。這一時期，學生還不具備音樂術語概念，和學生的交流，要避免過多使用音樂術語，要善於將音樂術語轉化成學生聽得懂的話，多多以輕鬆快樂的遊戲來讓她們吸收要學的知識，寓教於樂，同時還要多鼓勵學生敢於表現自己。例如：每完成一節課內容，我都會佈置課下作業，讓孩子們課下為已學歌曲編排簡單的舞蹈動作或為歌曲配打擊的節奏，在下一次的課堂開始，就開始以小組為單位進行比賽，表現最好的由學生民主投票選出“音樂之星”。這樣一來，既培養了學生的創新能力，也展示了學生的才藝，鍛鍊了學生的表演能力和自信心。

另外，我認為如何在課堂上吸引學生的注意力，使學生在一節課的時間裡完全的掌握課上所學內容是最重要的。那麼創設情境教學對上好一節課來說是非常重要的。因為他符合國小生的心理特徵與思維特點，使他們在學中玩，玩中學。在無心理負擔的情況下學習，就事半功倍了。

情景教學對不同的教學內容也分不同的種類，比如在教歌曲《小紅帽》時，可以用圖畫再現情景，畫上小紅帽提著籃子沿路去外婆家的快樂的情景。教舞蹈律動時，讓學生自己一邊聽著音樂，一邊自己去理解音樂的意思，一邊自己創作出符合本音樂的舞蹈律動。聽音樂、自己去感受、自己去理解、自己去想象，把聽到的音樂用自己的手、腳做動作去自行發揮、自我表現。

愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要。想象力推動世界，是知識進化的源泉。我的一切都來源於音樂的啟發。”少年兒童的想象力是一把開啟心靈的鑰匙，通過它可以使靈感得到創造性的發揮。

所以，我覺得在教學過程中，教師要根據教學目標，利用學生好奇、好動、好問的心理特徵，並緊密結合音樂課的特點，運用各種手段創設真實、新奇、有趣的學習情境。使他們在生動、活潑、愉悅、和諧的氣氛中引起積極的情感共鳴，從而獲得最佳的教學效果。

國小音樂教學心得體會10

20xx年 4月12日 –4月13日，由臨沂市教研室主辦的 “中國小音樂教學研討會”在臨沂三中如期舉行。參加此次研討會的有省音樂教研員李東老師，臨沂市的音樂教研員楊潔老師，還有來自臨沂市各區縣的音樂教研員、中國小音樂教師出席了研討會。

市教研室楊潔主任首先發表了熱情洋溢的歡迎辭，並結合當前基礎音樂教育與高師音樂教育專業課程改革的形勢對開展本次研討會的目的與意義進行了簡要地闡述，在第二階段的專題發言中，由省音樂教研員李東老師主持，來自臨沂市一線的各位音樂教育專家和老師就本地音樂教育現狀、新課程標準的實施情況、基礎音樂教育中人才需求的規格以及中國小音樂教學中的實踐問題和科研情況進行了廣泛地交流解，並就本次研討會上聽取的六節在省市優質課評選中分別獲得一二三等獎的低、中、高三個學段的優質課暢所欲言發表自的看法和見解；研討會現場氣氛熱烈而親切，來自一線專家的發言不時激起與會者熱烈的掌聲。

李東主任充分肯定了本次研討會所取得的成果，對臨沂市中國小一線音樂教師的交流與合作提出了殷切的期望，並要求音樂系廣大教師要切實轉變教學觀念，改革教學內容與教學方法，在培養“寬口徑、實基礎、強技能、高素質”的音樂人才方面加強教學研究，以適應基礎音樂教育人才培養的需要。

此時，我只想說非常感謝縣教育局領導和學校領導給我這次學習的機會。讓我受益匪淺在各個方面都有所長進，在今後的教學中，我將嘗試用新的教學理念服務學生。這次學習的內容有講座和優質觀摩課。我收穫很大，本次共聽取了低、中、高三個學段的六節優質課，幾節優質觀摩課各有亮點。一是讓我有所“悟”，有所“感”。“悟”使我悟出了很多道理，作為一個國小音樂老師，應該抓住學生興趣不放鬆，用自己的語言魅力和肢體語言去打動每一個學生；“感”本次研討會讓我感受深刻、感慨萬千。更使我明白，作為一個國小音樂老師應該用無盡的愛去感染每一個學生，才會呈現出一節成功的課。二是我總結了三個“一定要”：課堂效果一定要體現音樂的作用、體現音樂課程的價值；教學設計一定要以積極的狀態一環環發展下去；教師音樂素養以及專業基本功一定要保鮮。

特別是有幾節課讓我印象深刻，對於莒南萬莉莉老師的<<跳起舞>>我覺得整體效果還是不錯的，師生互動也比較好，而且王老師的基本功也很紮實，舞跳得很優美，最後整個課堂在開心愉悅的舞蹈中結束。

對於臨沂商城實驗學校方玉華老師的<<非洲的靈感>>，印象非常深刻，觸動非常大，對於我個人來講讓我再感動中聽完了這節課。整節課讓方老師開展的生動有力，音樂新課程的價值目標是“情感態度與價值觀”，“過程與方法”，“知識與技能”。方老師的這節課就是把新課程的三個價值目標全都體現出來了。不管是老師的語言，語氣，語調，曲式分析，旋律線的走向，主題音樂的哼唱，分辨，各部分音樂背景情感內容的分析，對比，還是課件的製作，還是老師的課堂組織能力，還是師生的配合情況都非常的到位，特別是最後情感價值的昇華，經過故事與鼓點的結合顯得更加的壯美，讓學生更直觀的感受到了非洲人的熱情、奔放、歡快的`情緒。方老師她把該想到的，該做的都表現的那樣完美。這節課是我聽到過的非常精彩的一節課之一，也讓我學到了很多。

通過這次交流我總結出當一個好的音樂老師，上好一節好的音樂課，首先要提高自己的專業能力，增加自己的知識面。是啊，作為老師我們首先要有一桶水，才能灌給學生一杯水：在教學改革的新形式下，我們老師要適應新課程，以學生為主，體現新課程的價值目標，特別在情感價值上教育學生，這樣我們的音樂課就提升了一個檔次，具有很好的教育意義，突顯出音樂課的重要性，突顯出我們音樂老師的重要性，提高我們音樂學科的地位。

每一位老師體會的東西都不同，但是每一個人的收穫卻都是很大的，此次活動讓我的教學思維得到了一次質的飛躍。在以後的教學中，我會更加用心不斷提高自己的教學能力，讓自己和同學們一起快樂的成長。

說到底，一堂好課的標準就是能夠讓人受益，能夠引人反思，能夠啟迪智慧，能夠鍛鍊能力。

我羨慕他們經過這場磨礪後，臉上綻放的光彩。我知道只有通過不斷的磨練和自我突破才能像他們一樣形成自己的風格，我強烈得期待著自己的蛻變。我要在今後不斷的學習中慢慢得去努力、再努力。

國小音樂教學心得體會11

蘇霍姆林斯基說：“音樂是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”人們愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到薰陶、形成活潑開朗的個性，在演演奏奏中感受和表現音樂的美，產生愉快的心情，使身心得到全面的發展。

國小音樂教學主要包括歌唱、欣賞、打擊樂、律動、音樂遊戲等，通過平時的教學，我們不難發現特別是在欣賞樂和打擊樂的教學中，如果不借助一些教學輔助材料，孩子要理解、表現一些音樂材料是有一定困難的。這時，圖譜就起到了把音樂材料簡單化、形象化的作用；教師在音樂教學中有效地運用圖譜能在活動中有助於提高兒童的理解能力，啟發兒童在理解的基礎上掌握旋律、節奏、結構等。那麼，如何有效地把圖譜應用在音樂教學活動中呢？

一、在歌唱教學中的效應

能幫助兒童有效的理解、記憶歌詞

理解是學習的鑰匙，所以在對兒童進行音樂教育時，要讓兒童理解學習的內容，才能讓他們積極主動的學習，快樂的參與到教學活動中來。在很多歌曲中，由於歌詞的含義比較深刻，有些不是孩子經常接觸的語言，因此如何幫助孩子理解歌詞、有效識記歌詞顯得非常重要。

例：在一年級歌唱教學《星光恰恰恰》中，比如老師範唱完歌曲後，讓孩子說說“你聽到歌曲裡唱了什麼？”孩子們說出歌詞後，我會及時地出示相對應的圖譜，如“一顆星兩顆星”，我會用星星來表示；“恰恰恰”，用節奏型來表示，這樣加深了孩子對歌詞的理解和記憶。之後發現，孩子們和原來相比更容易記住歌詞了，很多孩子也表示這種記憶形式形象而又深刻，即使暫時遺忘了，再借助回憶圖譜中的內容也能很快聯想到歌詞的內容。而且當學生理解這些圖譜的含義後，在接下來有類似圖譜出現的時候，他們很自然地將知識進行遷移，容易而有趣。

二、在音樂欣賞中的效應

有助於提高兒童的聽賞能力

（1）音樂欣賞成功與否，很大程度上取決於兒童對音樂的感受力、理解力和表現力，即兒童的音樂審美能力。因此圖譜起到了決定性的作用。

（2）例：在二年級音樂欣賞《獅王進行曲》中，在音樂的開始部分，是小動物歡迎獅王的一段音樂，我們將這段音樂用粗細不同的豎線來表示，而且幾聲就用幾條豎線，“重音用粗線條，弱音用細線條”，這樣兒童既瞭解音樂引子的變化，又能瞭解音樂中強、弱音的變化。在音樂速度很快的情況下兒童容易看清楚有幾條線，說出幾個樂句或者幾小節了。獅王走路的音樂用獅王的腳印來表示，獅王大吼的音樂用弧形鋸齒，兒童在音樂背景的烘托中，再加上圖譜的幫助就很容易聯想到音樂表現的情景了。

三、在打擊樂中的效應

能幫助兒童有效的控制節奏

（1）打擊樂教學是國小低段音樂教學的一個重要的組成部分。而打擊樂中最重要的就是要求孩子對於節奏的把握，但對於低段的孩子來講，節奏是比較抽象的，怎樣讓孩子理解不同的節奏，是我們老師感覺比較困難的事情，我們常常會通過機械枯燥的反覆練習來進行訓練，從而使教學顯得枯燥、沒有生氣。而運用圖譜，則能很形象地將摸不著的抽象概念演變成形象的圖示。

（2）例：在打擊樂《剪羊毛》這個教學活動中。我們分別用圓舞板和鈴鼓來表現歌曲。此時圓舞板就用拳頭來表示，而且還用疏密大小來表示音樂的快慢和強弱；鈴鼓用手掌來表示，這些不同的抽象符號也區分了音樂性質的不同。就這樣，複雜的節奏變得簡單化、形象化、生動化了，孩子們也輕鬆愉快地掌握了這部分的節奏。

四、能引導兒童何時加入聲部

我們在國小低段歌唱活動中一般只注重為兒童挑選一些旋律動聽，節奏明快，詞曲結合自然，易於上口，內容與形式統一，有一定藝術性的齊唱歌曲。而較少將各種合作性的歌唱題材，各種藝術表演形式的雙聲部歌曲作為歌唱活動的主要形式完整呈現。主要是雙聲部歌曲的特性決定兒童在學、唱的過程中容易跑調、搶調、跟調等混亂狀態，對教師來說是一個挑戰。雙聲部歌唱活動，能為兒童提供發展合作態度以及合作能力的活動，因此，以合作學習為主體的組織設計方式，是國小低段開展各種合作性歌唱教學活動的重要組織方式，它可以為兒童提供更多更好的享受交流合作愉快的，提高交流合作水平的歌唱實踐機會，為以後的合唱奠定基礎。

如，在上三年級歌曲《柳樹姑娘》前，我準備了背景圖、大圖譜以及小圖譜，活動中，我先利用大圖譜來學習歌曲的第一聲部，在用小圖譜來學習歌曲的第二聲部，吸引、調動孩子來參與活動，並通過擺一擺、看一看，使孩子們從中理解了歌詞，記憶了歌曲。對於第二聲部的切入，孩子們不能很好地把握節奏，所以在活動中我利用圖譜來提示孩子，被分成兩部分的孩子一看就能很好地演唱歌曲了，在輕鬆自如的過程中學會了合作性的雙聲部演唱，也為以後的合作演唱打下基礎。

五、能幫助兒童有效的表現歌曲的獨特演唱風格

不同的歌曲，它內在的性質和所要表現的情感是不一樣的，即使在同一首歌中，不同的段落也可能存在著不同的性質。比如有的歌曲或段落是抒情性的`，那麼就要求用柔美舒展的聲音來表達，而有的是輕快活潑的，歌唱時則要強調歡快、跳躍、而且有節奏感。傳統的教學往往以單調講解記憶和說教以及老式的跟唱教學引導孩子把握歌曲情感，理解歌曲內容。這樣的學習不僅老師累，孩子更累。

而如果以具體形象的圖譜形式呈現給孩子，看到圖譜他們可以馬上反應出歌曲所要表現的情感。

如：在《老鼠畫貓》教學中，這首歌曲中有一個很特殊的音樂符號，就是滑音。於是設計小老鼠圖譜時，我們把小老鼠的尾巴誇張地往上翹，活動時孩子們一看到翹翹地尾巴等圖譜就開心的笑了，有的還笑得捂住了嘴巴。可見通過圖譜，孩子已經充分地感受到歌曲詼諧幽默的曲風了，而翹翹地尾巴同時也提醒孩子在演唱到小老鼠時，聲音要往上滑，也就是這樣孩子們輕鬆地演繹了詼諧、幽默。這樣的教學方式比起單調的講解記憶有趣的多，兒童能創造性的通過自己直觀形象的觀察圖譜理解感情、處理感情。

音樂課堂不應該僅僅是聽覺的感知活動，而應是多種感知協同活動的感知活動。圖譜的正確運用，對於兒童音樂的感知活動起到了支援和強化的作用。以圖譜為手段吸引兒童主動投入到音樂活動中，幫助兒童體驗和感受音樂，感受音樂活動中的快樂，激發兒童獨特的想象力、創造力和表現力。因此我們必須合理、有效地運用圖譜，從而達到提高兒童整體素質的目的，真正的充分發揮圖譜在歌唱活動中的有效作用。

國小音樂教學心得體會12

《國小音樂課中節奏教學方法初探》這篇文章中筆者主要闡述了一下幾點教學理念：一、何為節奏？節奏，是音樂的基本要素，是音樂的骨架，是掌握旋律的基礎，任何音樂都離不開節奏。二、音樂是時間的藝術，節奏是構成音樂時間的`實質，是音樂的核心和骨骼。不同的音樂形象需要特定的節奏形態來完成。三、通過教學案例分析來闡述國小音樂課中一些實用的節奏教學方法。

結合教學實踐中，我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性，準確的把握好節奏是國小音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練，不僅可以有效地培養學生的節奏感，增強他們互相傾聽、協作合奏的能力，還可以很好地調動、活躍課堂氣氛，激發學生的學習熱情。對於培養學生獨立的識譜能力，增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的，是音樂教學基礎內容之一。

因此通過學習，我明白了培養學生良好的節拍感、節奏感，是學生學習音樂所應具備的技能，是進入音樂藝術殿堂的第一步。為了進一步培養學生的音樂節奏感，提高學習節奏、學習音樂的興趣，老師可以在律動中讓學生感知節奏，巧妙設計節奏教學；也可以在音樂遊戲中滲透節奏訓練，巧妙設計節奏教學；其次可以在歌唱欣賞活動中貫穿節奏，巧妙設計節奏教學以及在與生活的緊密聯絡中，巧妙設計節奏教學。

國小音樂教學心得體會13

首先中國民族民間音樂源遠流長，蘊藏深厚的文化底蘊，我們應重視民族民間音樂。我們還要充分利用課堂主渠道和藝術學科獨特的功能，同時運用優秀的民族民間音樂實施美育，這將可以極大提高教育的感染力、可行性和深刻性，用民族民間音樂來培養學生的審美情趣，通過審美的陶冶達到思想的昇華。

其次教師應該是一個具有廣博知識和深厚文化底蘊的高素質人才。作為審美教育為主導者的教師，既要有相當水平的專業知識，還要兼有其他輔助知識。教師只有具備多方面的豐富知識和恰當的教育教學方法才可能把握住作品精髓之所在，做到言簡意賅，幫助學生正確理解作品的歷史背景，主題思想，分析音樂的各種表現手段，同時掌握正確的.欣賞方法，領略韻味，理解作品豐富的表現力，把握住音樂作品的情感內涵。教師對授課的內容有個通盤設計，合理佈局，重點突出，深入淺出，只有這樣才能使學生不僅感受到所學音樂的內容美，同時也能體驗到學習過程的韻律美。

最後教師要充分意識到學生是審美的主體，運用本民族民間音樂培養學生的審美情趣，不僅可以發散學生的思維，增加教育的內涵，更重要的是它有利於引起學生的共鳴，教師要善於抓住這一點，培養學生的興趣、積極引導學生參與到音樂學習中來、才能獲得良好的教學效果，最終實現綜合審美的目的。

總之，運用民族民間音樂培養學生的審美情趣，這不僅是個美學問題，同時也是個教育問題。教師只有充分的挖掘民族民間音樂，開啟民族民間音樂文化的寶庫，從中吸取營養，才能激起學生熱愛民族民間音樂的熱情，才能陶冶情操、提高審美意識。我將不懈努力實現我的目標使我的音樂課堂熠熠生輝。

國小音樂教學心得體會14

4月19日下午，我們音樂組一起學習《國小音樂律動教學》體會如下：

一、要根據不同學生的年齡特徵進行律動教學

在進行律動教學時，教師必須要注意到學生身心發展的過程是一個循序漸進的過程，不同年齡階段的學生，體力、動作發展以及心理髮展水平都各不相同。我們在進行律動教學時應該是由淺入深，由易到難，應遵循從易到難、循序漸進的過程，這樣才能保持學生積極主動參與的激情，才能啟發學生情緒、聯想和想象能力。

二、要根據不同形式的方法進行律動教學

從多角度、多元化出發，根據有的心理特徵，採用多種不同形式的方法對學生進行律動教學。

1、用生動、形象的方法教會學生基本動作和基本步法進行教學。

2、憑藉擬人、誇張的.方法來進行教學。

三、要根據遊戲情景的開展進行律動教學

在整個教學過程中，注重的並不是高超的技能技巧，而是通過遊戲和聯想，使學生身臨其境，從中獵取情趣和美感。如果教師善於在學生律動教學中產生聯想，從律動的聯想中抒發親切的感情，這就構成了律動的一大藝術特色，聯想與真情默契，顯示了情景交融的美感。

由此可見，律動教學是對學生進行舞蹈教學的首要途徑，它通過動作來誘發孩子自身的音樂潛在因素，能促進學生身心發展，使音樂教學更好地完成培養孩子素質的任務，也十分受孩子們的喜愛，所以，學生律動教學值得我們不斷地去研究和探索。