有关音乐教学计划范文合集7篇

时间就如同白驹过隙般的流逝，我们的工作又进入新的阶段，为了在工作中有更好的成长，此时此刻我们需要开始做一个计划。计划到底怎么拟定才合适呢？下面是小编精心整理的音乐教学计划7篇，希望对大家有所帮助。

音乐教学计划 篇1

一、指导思想

音乐教育是实施美育的重要途径，对培养学生德、智、体、美全面发展，提高全民族素质，建设社会主义精神文明具有重要作用。以音乐素质的培养为目标，学生可以掌握一些音乐知识和音乐技能。更重要的是，通过这一阶段的音乐教学活动，学生可以在音乐的影响下萌发对音乐的感知能力和情感反应能力，使他们中的大多数在未来成为音乐爱好者或质量好的爱好者。突出音乐学科特色，将五爱教育和活泼乐观、集体主义精神的培养渗透到音乐教育中，使学生成为“四有”，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，初步接触国外优秀音乐作品，开拓视野，使学生初步具备感受音乐、表达音乐的能力。

二、学生情况分析

1、基本情况分析：本学期一年级一班、二班、五班大约有58节音乐课。大多数学生对学习音乐课有浓厚的兴趣。而且经过前一个学期的教育和生活中很多媒体有意无意的传播，学生开始了解和热爱音乐，做好这门学科的教育和教学是一件好事。但是，由于各种客观条件的限制和制约，一些学生不仅对音乐知识和技能知之甚少，而且在思想认识水平上也过于“闭门造车”，即不愿意接受新的思想，对开设音乐课不感兴趣。面对这样的情况，这学期的音乐教育教学真的不容易达到理想的效果！

2、双基情况：预计学生整体情况不平衡，不均衡。因此，对不同的学生采用不同的教学方法，需要培养学生的特长，即“通用训练，注重发展”。让学生各方面都有提高。学生年轻活泼，这一点我会努力的。首先，训练学生养成良好的音乐习惯，比如听音乐会时要课前准备，听节奏时要安静，从培养学生兴趣入手，重点发展舞蹈和节奏学习。增强学生的身体协调能力，让学生逐渐增强身体协调性和节奏感。

　二，教材浅析

1、教材内容：高一第二册有6个主题单元和一个唱功选段单元。基本内容包括：有声动漫故事、歌曲、欣赏、器乐、歌曲表演、群舞、音乐活动、音乐知识。

2、教材分析：作为一种全新的教材，在编写中体现了以下基本理念：（1）强调“以学生发展为基础，注重学生个性发展”；（2）注重审美；（3）以文化为主线（单元主题）；（4）加强实践和创新。

新教材的曲目选择要考虑作品的思想性、艺术性和民族性，注重歌曲的演唱能力和欣赏歌曲的可听性。为了降低对语言识别的高要求和高技能，一年级主要采用图集。在创作和活动过程中，开展多种形式，培养学生的创新精神和实践能力，形式丰富多彩。

教材是课后新教材，所以和以前的教材差别很大。教材共有6个单元，每个单元都有明确的主题，主题之间有有机联系。教学单元中的教学内容可以以单元的形式灵活组合，这样就可以用相对较长的时间完成一个教学内容的学习；在教材内容上，尽量贴近学生生活，贴近学生在日常学习生活中经常遇到的内容，如“红灯停绿灯”、“小蚂蚁”、“小雨沙沙沙”；在学习方法上，将音乐学习渗透到音乐活动中，设计丰富的音乐活动。比如《声音的力量》《我家门前有条河》等等。在评价方式上，采用“五星照耀”的形式对学生进行全方位的评价，而不仅仅是音乐学科本身。

　三、总体目标和要求

1、用音乐陶冶孩子的情操，开导孩子的心灵，让孩子热爱音乐，感受音乐的美，用音乐的节奏和旋律打动孩子的心灵，通过音乐教学培养学生对音乐的兴趣和爱好。

2、边学歌边学音乐的基础知识和技巧。

3、培养学生健康的审美情趣和良好的品德。

4、陶冶情操，教育爱国主义和集体主义。

5、培养学生观察生活中小事的习惯，并将其带入音乐中，适当创作歌词、节奏和舞蹈。

四、具体目标

（a）感受和欣赏

1、逐渐养成欣赏音乐的好习惯，进一步感受自然界和生活中的各种声音，会模仿。

2、体验不同情绪的音乐。

3、听不同风格的进行曲、舞曲、儿歌，做出相应的动作；

4、听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣、小器乐片段，进一步感受风格。

（2）性能

1、学会正确的歌唱姿势，养成良好的歌唱习惯；学会自然呼吸，不耸肩，不出声。

2、每学年唱6—8首歌回来；

3、认识或看到几种常见的儿童打击乐器，弹奏它们来伴奏歌曲。

4、能够表演简单的节奏和歌曲。

5、知道简单的乐谱。

（3）创造

1、歌词创作活动：歌曲可以根据音乐风格和歌词结构进行再造。

2、音乐活动能力的培养：可以用音乐的不同情绪、节奏、节拍，做出节奏、模仿动作、即兴发挥。

3、音乐直播

音乐教学计划 篇2

为了更加合理地安排教学时间，更加有效地完成教学目标，根据我校音乐教学的实际情景，制定了本教学计划。

一，教育理念的思考，必须强调“以学生发展为本”。

以往教学从教师的“教”研究较多，以教师为主，很少研究学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上，强调教师作为教育的主体，学生经过教师的教、传授去获取知识，所以学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

二，音乐教育要应对全体学生，也应当注重学生的个性发展。

中国小音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。所以，面向全体学生实施素质教育乃是中国小音乐教育的梦想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中国小生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践本事为目标的新型教学模式。

音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐本事都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不一样而构成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不一样。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给理解者对音乐的多解性和个性化的演绎供给了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应当强求一致，应当允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自我独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。

三，钻研教材编写的思路。

教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

1、以审美为中心

为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学构成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美本事。为了实现这一目标学中，要进取引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要进取引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要进取引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅仅做到此刻受益，并且做到终身受益。

2、以(音乐)文化为主线

以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们经过学习，认识到作为普通中国小的音乐教育，艺术教育为资料，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，所以本教材的资料，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

3、以(音乐)学科为基点

作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识；从最基本时值“一拍”到各种音符时值；从单拍子到复拍子；从单一音色到复合音色；舞步到动作组合；从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一经过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的'浅显音乐基础技能。

4、加强实践与创造

音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要异常重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对实践过程的教育价值重视不足。故此，我们不仅仅要重视艺术实践的最终结果，也要重视实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中，编有很多的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的本事。中国小的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈)，也表现为旋律的编创，以及对音乐的不一样演绎。

音乐教学计划 篇3

一、指导思想

音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切的联系，享受音乐，用音乐美化人生的前提，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应与学生生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生，注重个性发展，重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。

二、学情分析

本学期我担任一、六年级的音乐课。从整体的水平看，学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面，相对来说比较差，大部分学生对音乐乐理的基本知识学习的积极性不高，上课兴趣也马马虎虎，举手发言的学生很少。这样给我在教学工作上带来一定的困难。因此，这学期，我在教学视唱练耳，音乐知识等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，着重培养学生的学习音乐的兴趣，但还有一部

部分学生音乐基础知识欠佳，总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进步巩固，完善敬爱呕血，对学生打下扎实的基础。

三、教学目标

<一>感受与欣赏

1、音乐表项要素

（1）感受世界和生活中的各种声音，能够用自己声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱。

（2）能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。

（3）在感知音乐节奏和旋律过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低，快慢、强弱。

（4）能够感知音乐主题，乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条色彩作用的反应。

2、音乐体裁与形式

（1）儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌、艺术歌曲、通俗歌曲等各种不同体裁和形式。

（2）区别齐唱、合唱，合奏和齐奏。

3、风格与流派

聆听不同国家、地区、民族的儿歌，感受不同风格。

<二>表现

1、演唱

（1）能够用正确姿势，自然声音，有表情地独唱或参与齐唱。

（2）能够用做出指挥动作的反应。

2、综合艺术表演

（1）能够主动参与综合身体的做动作，表演活动。

（2）与他人合作进行律动，集体舞蹈表演活动。

3、识读乐谱

（1）认识简单的节奏符号，

能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。

（2）能够用唱名法模唱简单乐谱。

（3）认识一些常用的音乐记号。

<三>音乐与相关文化

1、关注日常生活中的音乐。

2、从广播、电视、丝带等收集材料，并经常聆听。

3、接触了解戏剧、舞蹈艺术表演形式。

四、教学重点与难点

1、能够各年段要求完整地背唱所学过的歌曲，参与各种演唱活动。

2、能过随着音乐自由发挥想象力，用简单的形体配合音乐表演。

3、感受生活中的音乐，能够运用人声、乐器模仿自然界或生活中的音乐。

4、乐于与他人共同参与音乐活动。

音乐教学计划 篇4

一、指导思想：

以上级领导部门的指示精神，继续倡导发扬与时俱进的工作作风和开拓创新的精神，全面执行《无锡市东湖塘中心国小20xx—20xx学年度第一学期学校工作计划》。以校本教研为载体，继续加大艺术课程改革的力度，认真、扎实地开展各项教育工作，创建学校艺术教育特色，提高艺术教育教学质量

二、具体工作及措施：

（1）强化常规教学，全面提高艺术教学质量

1、认真备好每节课，不断更新教学理念和方式，增强教学手段的多元化，有成效地上好每一节课，不断提高课堂教学质量。音乐课，要加强音乐知识的普及教学，使学生在音乐欣赏课和教学课中了解和掌握音乐的表现形式，使学生具有感受美、鉴赏美、表现美的能力。美术课要加强对学生进行综合能力培养。一是绘画能力的培养，二是绘画创造能力的培养，提高学生的审美观念。

2、充分利用集体备课时间，交流教育教学中的得失，让各类教学资源得到共享。音、美组教研活动及集体备课设定在每周三下午第三节课。根据各年级的进度，结合本校实际，音乐、美术老师在备课中，根据学生的实际兴趣，选择补充多方面与主题相关的内容知识点以及优秀经典作品，让学生在艺术欣赏过程中深刻领略艺术的美，提高艺术素养和鉴赏力。

3、加大课题对课堂教学的引领作用。围绕我校“三心教育”及“国小学科课程活动教学方式研究”的课题研究，加强教师对艺术教学有效性的研究，解决实际教学中的典型问题，按照课题计划完成研究任务。

4、继续有效利用各种现代化媒体，对课堂教学进行分析、整理、优化，把它作为丰富教学资源的一个突破口，提高艺术课堂教学的有效性。

（2）提高艺术教师素质，推动艺术教育工作。

1、积极参加市、区各项教研活动，包括听课研讨交流等各项业务进修活动。参加活动的老师要及时通过讲座、上课等形式与组内的老师进行共享和交流。

2、加强教师间的听课，每月听课不少于四节；加强交流，互相学习，互相促进，对存在的教学问题有针对性地提出改进的措施。在相互的课堂教学观摩交流活动中不断成熟自己的教学风格，使教学水平得到提高。

（3）搞好校园文化建设，拓宽艺术教育的领域，增加艺术教育的活动。

1、引导学生走进社会的大课堂，倡导学生在社会大舞台中认识美、发现美、体验美。开展全校性的学生书法、绘画比赛活动。建设、美化教室，营造艺术教育氛围，培养师生浓厚艺术兴趣。

2、继续开展我校各艺术兴趣小组活动，做到定时、定点、有计划、有目的进行。挖掘优秀的歌、舞人才，做好训练工作，为参加下一届区艺术节比赛积极做准备。针对学生兴趣爱好继续展开美术兴趣小组活动，丰富学生课余生活，并为参加艺术节等区、市级绘画比赛做好充分准备，以丰富的艺术形式和实践活动陶冶学生情操。

3、配合学校搞好各项文艺宣传活动。

三、主要工作：

（1）、美术组工作

1、每月更换学校的橱窗板报，要求主题鲜明，图文并茂。

2、配合学校加强艺术环境建设。音乐教研组20xx—20xx年教学工作计划

3、开展学生书法、美术等兴趣小组活动。

4、开展学生书法、美术、手工制作、摄影等作品比赛活动。

（2）、音乐组工作

1、各年级弘扬民族精神歌曲教唱。

2、认真抓好合唱队、舞蹈队的正常训练。

3、组织开展学生声乐、器乐等才艺竞赛活动。

4、协助学校大队部、工会搞好国庆、元旦庆祝活动。

5、正常开展集体备课活动、课题研究工作

音乐教学计划 篇5

一、 指导思想：

认真学习教育教学理论，拓展思路，突出学科的基本特点，进一步落实《九年义务教育音乐课程标准》的要求，在新课程理念的指导下，扎实有效地推进音乐教育教学改革，使我校的音乐教育教学工作迈上一个新的台阶。

二、 主要工作：

1、组织好科组教师对新教材的研究，掌握新的教学要求，改进教学方法，真正做到学好新教材，用好新教材。同时，继续开展《通过多元化教学，培养学生音乐创造力》的课题研究，围绕课题积极开展教学研究，把每一节音乐课上得有声有色。

2、配合广州市教研室做好“中国小音乐教学案例集的编辑出版工作”。四月中旬交稿。并参加5月底的音乐创造案例说课比赛。

3、做好“广州市第四届学校少儿艺术节”的相关工作。本届艺术节分上半年和下半年两段时间进行，上半年进行声乐、民族器乐、语言艺术，下半年进行舞蹈专场暨广州市第九届学校舞蹈节比赛。

（1）、我市在4月底进行声乐、华乐、语言艺术的初赛。

（2）、舞蹈专场初赛，我市在10月初进行。本学期要构思好内容，选好人员。

4、积极配合学校做好“智力才艺百分百”广州市中国小生素质教育校际电视竞赛活动的相关工作。

5、组织音乐教师参加从化市“第三届中国小音乐教师基本功大赛”的比赛活动。比赛在6月份上旬进行。

6、积极配合学校做好流溪国小艺术节的各项工作。本次艺术节开展班际集体舞比赛、“十大校园歌手”比赛、器乐比赛。

7、继续抓好学校训练队的训练工作。负责教师要认真、负责地组织好学生进行训练，努力使学生的表演水平有较大的提高。

8、继续抓好音乐两室场的管理和使用制度，充分运用电教设备，使学生在美的教学环境里得到音乐的熏陶。

音乐教学计划 篇6

一、班级情况分析:

我班学生对园内生活有了一定的经验和知识上的准备,所以能较快的适应新的环境,并能参与到教学活动中。大部分小孩在家受家人的宠爱,以自己为中心,来园时,哭闹情况多较,对父母和祖辈依赖性较强,一些幼儿抓做大人的脖子不肯放手,一些孩子手脚乱跳,还有一些孩子对家长又抓又咬,情绪很激动,在和幼儿接触和交谈中发现幼儿自理能力和行为习惯普遍较差,如:不会自己吃饭啊,不会入厕,有的个性较强,形成了许多的坏习惯,时常与同伴为了争抢玩具发生攻击行为,有的不和群,任性,有的说话不清楚---为了使这些幼儿能尽快稳定情绪,适应幼儿园小班的生活,养成良好的行为习惯,形成良好的常规意识,我们老师将齐心协力,团结合作,把更好的精力投入到工作当中去,使每为幼儿都能愉快的生活,取的可喜的进步。

二、教学目标：

节奏感是音乐实践活动中必须具备的一种能力,是音乐情绪、风格的重要表现手段。小班时期是培养幼儿节奏的阶段，同时也是培养音乐素质的基础时期，而音乐游戏化的方法符合幼儿的生理、心理特点：幼儿好动、好玩，思维具体形象，一切从兴趣出发。本学期通过研音乐游戏化的方法对小班幼儿进行节奏感培养的同时，探索其内容、目的和组织手段。现将我在第一、第二个阶段中的一些做法和实施过程做个简单的小结。

三、教学重难点：

重点：

1、了解本班幼儿在音乐节奏感方面的表现情况，确定教研课题。

2、培养并建立初步的音乐活动常规。

3、能够初步感受并喜欢环境、生活和艺术中的美。

难点:

1、认识几种打击乐器，能随着熟悉的乐曲使用固定的节奏型进行演奏，体验乐器演奏的乐趣，初步养成良好的演奏习惯。

2、通过音乐活动，培养幼儿听音乐的兴趣，养成安静、用心地听音乐的习惯，初步了解比较典型的摇篮曲、舞曲、进行曲和劳动音乐的不同特点。

四、具体实施措施：

1、 激发幼儿对节奏的兴趣

(1)、提供多种乐器，让幼儿在自由敲打中获得满足以激发幼儿 玩乐器的兴趣与欲望。

(2)、幼儿提供两种乐器(如碰铃、响板)让他们在敲敲打打中听听其发出的声音有什么不同，在比较中进一步感知乐器的不同音色，初步掌握其乐器的演奏方法。

(3)、提供音色差别较大的两种乐器，在幼儿的敲打过程 中用动作帮助他们了解乐器的音色与情感所表达的关系。如敲大鼓时引导他们模仿"老虎、狮子"等有力的动作。

2、在听听玩玩中激活幼儿的节奏动感

(1)引导幼儿感知节奏。

首先，音乐来源于自然生活。我经常有意识地培养幼儿学习感知生活中的节奏，如引导幼儿倾听观察自然界、动物、生活中的节奏响声，之后进行模仿、感知，并拍出节奏类型来。从中让幼儿发现音有高低、长短、强弱之分，使他们积累丰富的听觉经验。

其次，我还设计了起步较低、由易到难的一系列听力游戏，让幼儿在听听玩玩的过程中感受节奏的动感。如：用筷子敲击铝锅、玻璃杯、碗碟等生活中常见的用具、器皿，从中辨别声音的高低。有时，我还采用师生角色互换的方式，即老师用打击乐器敲击简单的节奏，幼儿用拍手、拍肩、跺脚等动作将其表现出来，反之，幼儿敲节奏、老师将其再现出来。

(2)、体验、感受稳定单一的节拍这是培养幼儿节奏感的基础。

我经常让幼儿以自身的身体律动来感受稳定的节拍。如唱歌、乐曲时，让幼儿随着节拍，一拍一拍地摇动身体、头，感受有规律的无变化的拍子。在这个练习中，我还让幼儿随着乐曲做拍手、拍肩、拍腿、跺跺脚等律动，这样就能帮助幼儿较好地体验、感受稳定的节拍，为今后掌握有变化的节奏打下基础。

音乐教学计划 篇7

一、指导思想

音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生，注重个性发展，重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。

二、学情分析

本学期我担任一到五年级十七个班的音乐课。从整体的水平看，学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。 执教的十七个班级学生音乐水平这学期明显好转，我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教

教学，为学生打下扎实的基础。

三、教学目标

　(一)感受与鉴赏

1.音乐表现要素

(1)对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。

(2)能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。

(3)在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。

(4)能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

2.音乐情绪与情感

(1)听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。

(2)够体验并简述音乐情绪的变化。

3.音乐体裁与形式

(1)聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

(2)聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

(3)能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。

(4)能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首。

4.音乐风格与流派

(1)聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同

的风格。

(2)聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。

　(二)表现

1.演唱

(1)乐于参与各种演唱活动。

(2)知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。

(3)能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。

(4)能够对自己和他人的演唱作简单评价。

(5)每学年能够背唱歌曲4～6首。

2.综合性艺术表演

(1) 能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。

(2) 在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。

(3) 能够对自己、他人的表演进行简单的评论。

3.识读乐谱

(1) 用已经学会的歌曲学唱乐谱。

(2) 结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。

(3) 能够识读简单乐谱。

(三)创造

1.探索音响与音乐

(1) 能够自制简易乐器。

(2) 能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。

2.即兴创造

(1) 能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。

(2) 能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。

　(四)音乐与相关文化

1.音乐与社会生活

(1) 关注日常生活中的音乐。

(2) 喜欢从广播、电视、磁带、CD等传播媒体中收集音乐材料，并经常聆听。

(3) 主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。

(4) 听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。

2.音乐与姊妹艺术

(1) 接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。

(2) 能够结合所熟悉的影视片，简单描述音乐在其中的作用。

3.音乐与艺术之外的其他学科

(1) 能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。

(2) 知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。

　四、教学重点难点

1.能够完整地背唱所学过的歌曲，参与各种演唱活动。

2.能够随着音乐自由发挥想象力，用简单的形体动作配合音乐节奏表演。

3.感受生活中的音乐，能够运用人声、乐器模仿自然界或生活中的声音。

4.乐于与他人共同参与音乐活动。

五、教学措施

1.在日常生活中多学习，提高自身的文化修养和教学水平。

2.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性，并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力，用轻松的课堂形式让学生喜爱音乐课。

3.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发。

4.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

5.丰富课外音乐活动，以学生的爱好为主开展课外音乐活动，使学生在平时生活中学习音乐。

6.多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。