哈姆雷特讀後感合集15篇

當閱讀完一本名著後，相信你一定有很多值得分享的收穫，不能光會讀哦，寫一篇讀後感吧。那麼如何寫讀後感才能更有感染力呢？以下是小編收集整理的哈姆雷特讀後感，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

哈姆雷特讀後感1

《哈姆雷特》是莎士比亞的四大悲劇之一，也是其最知名的悲劇作品，被許多莎評家視為莎士比亞全部創作乃至英國文藝復興時期的代表性作品。如果說《奧賽羅》是關於感情的悲劇，《李爾王》是關於親情的悲劇，《麥克白》是關於野心的悲劇，那麼《哈姆雷特》則是這三者的綜合，並且在這感情、親情與野心的悲劇中最終體現人的性格悲劇。

哈姆雷特像我們每個人一樣真實，但又比我們偉大。他是一個巨人，卻又是一個真實的人。哈姆雷特以自我的“毀滅”去毀滅了醜陋的叔叔克勞迪亞斯；以自我的“毀滅”深深的把當時醜陋的現實刺了一刀；以自我的“毀滅”成就了他的祖國——丹麥的“生存”；也以自我的“毀滅”留下了那振聾發聵的“哈姆雷特命題”。哈姆雷特是個與惡劣世俗同歸於盡的悲劇英雄，但他悲壯不悲觀！曾有人這樣說過：其實悲劇具有一種深刻的美，悲劇存在的好處就在於它不只是為了贏得人們一掬同情的眼淚，而是要透過對悲劇產生、發展、結局的整個過程喚起人們對生命好處的嚴肅思索。悲劇也正是透過對一切矛盾衝突必然性的揭示，表達了對真、善、美的肯定！

在沙翁所有的作品裡，《哈姆雷特》或許是最受爭議的一部，也是最受注目的一部。無論你在人生的.哪一個階段，當你經歷了一場豐富而深刻的精神生活，當你提升了自我的人格，重新發現了一個全新的自我，你總是能在〈哈姆雷特〉裡找到一些你會覺得那似乎就應是屬於永恆與不朽的東西。在很大的層面上，它描述的是一種極其原始的悲劇，人的悲劇。

這個戲劇中有一段十分經典的關於死亡的臺詞：

生存或毀滅，這是個必答之問題：是否應默默的忍受坎苛命運之無情打擊，還是應與深如大海之無涯苦難奮然為敵，並將其克服。此二抉擇，就竟是哪個較崇高

哈姆雷特選取了死，“死即睡眠，它可是如此！倘若一眠能了結心靈之苦楚與肉體之百患，那麼，此結局是可盼的！”死並不是可怕的，而是一種歸宿，一種最安全最適宜安撫靈魂的方式。只可惜，在死的時候也不是徹底清淨的。沒有人能告訴我們死了之後是什麼樣貌，不明白死去以後是否真的有夢，而那夢又將是完美的還是殘酷的。命運，性格，抉擇這些該是《哈姆雷特》永恆的魅力所在吧“一千個讀者，就有一千個讀者”，擁有無比藝術魅力的《哈姆雷特》以其獨特的魅力在世界的舞臺上影響著一代代的人們，折服了千千萬萬的讀者。在“哈姆雷特”那兒，人們看到了許多

在我眼中，《哈姆雷特》經典的人物的性格，情節的發展又或是他們的形象都可是是命運的無形之手所造就的悲劇罷了。

哈姆雷特讀後感2

為了替死去的父親報仇，他不堪忍辱負重，裝瘋賣傻，就為了那一晚與死去父親的承諾。他要親手殺掉篡位娶母的克勞狄斯。為了這個簡單而純真的目的，他失去了所有，快樂，幸福，親情，友情，包括和奧菲利亞之間美好的愛情。失去一切，只為了復仇。

可結果又怎麼樣呢？他被仇恨迷住了雙眼，每晚夢見的都是死去的父親，滿腦子都是復仇復仇再復仇。他得到了什麼呢？失手刺死愛人的父親，間接害死奧菲利亞，最後雖然復仇成功，卻中毒身亡。

一路的復仇中，他得到了什麼，失去了什麼，都是顯而易見的，更加明朗的是，他失去的，比得到的更有價值。因此，他做的這一切，是否值得。

《哈姆萊特》作為莎士比亞的四大悲劇中的一部作品，在我看來是最能打動人心的。作品中對於人物性格的描述，以及心理鬥爭都作了極其細膩的描寫，讓讀者很容易接觸到人物的內心世界，對作品有更進一步的認識。

小說中主人公哈姆萊特無疑是關注的焦點，可以說，哈姆雷特對人生中陰暗的那一面還是有比較深刻的瞭解的。過去他對這一切只是視而不見而已。如今殘酷的現實迫使他面對這一切。他預感到，自己已經被不可避免的拖入到一個悲劇的命運中。如果他父親真是被害死的，那麼為父報仇就成了他一生中不可推卸的使命。而他的敵人又是當今的國王，要想殺死他，肯定不是一件容易的事，但無論多麼困難，殺父之仇是不能不報的，而他當前的任務是要想出一個巧妙的辦法來核實他的叔父是否殺害了他的父親。陰謀，暗算與殘殺，這些是違背哈姆雷特善良純真的.本性的，但又是他復仇的使命所必須的。處在人生中花樣年華的哈姆雷特背上了沉重的復仇使命，心中整日充滿仇恨，使他內心陰暗而沉重，他陷入了無法自拔的痛苦的深淵。

其實書中還有一個配角，雖然全書對她描寫的內容不多，可她的悲慘命運卻也是主題的反映所在。奧菲利亞本是一個美麗天真的女孩，對愛情充滿了希望。直到哈姆萊特裝瘋賣傻的時候，她都沒有怪罪他，全心全意對他。這樣一個好女孩，本該有個美好的結局，一個幸福的未來。可是，哈姆萊特失手殺死她的父親之後，一切都結束了。她到處瘋瘋癲癲地跑來跑去，把一束束鮮花撒給宮裡的女人們，說是在給她父親舉行葬禮；又時常唱一些愛情和死亡的歌兒，彷彿以前發生的事情全都給忘記了。最後，她靜靜地躺在了河底，與鮮花相伴，把自己對王子的熱戀沉沒。

人生有許多畫面，美好的，醜陋的，快樂的，痛苦的。因此，人有的時候容易迷失方向，更會迷失自我。追名逐利，痛恨復仇中，不知不覺我們都變了。人生最重要的，無意中會被我們失去。我們可以選擇拋棄一切，但不能拋棄真的自己。

哈姆雷特讀後感3

第一次閱讀《哈姆雷特》這部世界文學鉅著，約估摸是在國小五年級的時候。父親學外語出身、很喜歡外國文學名著，又對我管教極嚴，規定了閱讀書目，當時就選擇了這本書。現在重新拾卷，想到《王子復仇記》書籍本身講述的就是王子為父報仇的歷程，而身為讀者的自己又是在父親的啟發下接觸此書的，於是，在翻開書本時，不禁為這種奇妙的偶然而產生一種近乎“百感交集”的感受。

《哈姆雷特》是文藝復興時期英國著名劇作家莎士比亞創作的四大悲劇之一，故事發生的時間、地點是在中世紀的北歐國家丹麥，故事的主人公是丹麥王子哈姆雷特，劇中人物也以丹麥王室和大臣及其家庭成員為主，講述了王子哈姆雷特為父報仇的'艱辛歷程。

作品的開篇地點是厄爾錫諾的城堡露臺，借士兵和哈姆雷特摯友霍拉旭之口講出了舉國戒備的原因——先王與挪威王依決鬥獲勝而獲得土地，挪威王之子急於為父報仇、招兵買馬，引發丹挪兩國爭端以致戰爭陰雲密佈，為丹麥先王鬼魂出現的原因——“前世孽障未盡”做了交代，鬼魂也隨之出現，遊走在城堡露臺。與孤獨的先王形成對比的是，先王的弟弟克勞狄斯在繼承王位後迎娶了哈姆雷特的母親、王后葛特露，舉國歡慶新王大婚的盛景掩蓋了先王逝世的悲痛。新婚之夜的宴會上，只有哈姆雷特一個人鬱鬱寡歡，為母親的迅速改嫁而不滿，“短短的一個月以前她還哭得像個淚人似的……她就改嫁給了我的叔父……”幽怨的情感溢於言辭之中。新王面對哈姆雷特的愁容，說出了“你是王位的直接繼承者……我要給你尊榮與恩寵…”之類的話來安慰他，但無濟於事。新王懷著對篡位的深深不安對哈姆雷特給予王位傳承的許諾，妄圖以此贏取哈姆雷特的忠誠，但實際對王子有著極大的擔憂。而哈姆雷特對自己叔父的評價中也可以看出，對於功績、德行遠不如父親並佔有自己母親的叔父，王子本人是及其蔑視和鄙夷的，這些情感中似乎也包含著對叔父取得王位合法性的某種懷疑。

在得知父親鬼魂出現的訊息後，哈姆雷特迫不及待的前往露臺查證。果然遇見了鬼魂，而此前一直沉默的鬼魂的開了口：“必須替我報仇。”鬼魂向哈姆雷特講述了先王遭到自己兄弟陰謀謀害、奪取王位和霸佔愛人的可怕真相，悲劇就此埋下禍根。哈姆雷特心中的疑問得到了證實，復仇之路由此開始。

哈姆雷特讀後感4

在沙翁所有的作品裡，《哈姆雷特》或許是最受爭議的一部，也是最受矚目的一部。你在15歲時或許會被《羅密歐與朱麗葉》感動得潸然淚下，卻覺得《暴風雨》不知所云;當你17歲時，又可能深深地被後者所帶有的神祕主義色彩打動而對人生有所感悟，而前者卻已經無法再次激起你心中的波瀾。但是無論你在人生的哪一個階段，當你經歷了一場豐富而深刻的精神生活時，當你提升了自己的人格，重新發現了一個全新的自我時，你總是能在《哈姆雷特》裡找到一些你會覺得那似乎就應是屬於永恆與不朽的東西。正因它談到了人生的抉擇，談到了一個生活在特定的歷史與生活環境下的人在對他個人而言是獨特的，而對於全人類來說又是普遍的`命運面前，在只有從過去所積累的有限的經驗能夠憑藉與依託的狀況下，所選取的人生之路。從某種好處上說，他的經驗也代表了我們自己的經驗，他所應對的命運在我們人生的某個階段裡也是所要應對的。我們應對絕望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷霧中找尋真相。

哈姆雷特也是不完美的，有時他的抉擇是非理性的，相當衝動的，比如當他在激怒之下一劍刺死他誤以為是國王的普婁尼阿斯時，然而或許正是他這種不理智的抉擇，這種人性的弱點的表現，讓我們打心底裡理解和認同他的藝術形象，正因我們常常能夠在自己身上看見他的影子。

哈姆雷特又是極其珍視感情的，在他以裝瘋來躲避國王的迫害時，他依然抑制不住對奧菲莉婭的思念，不忍心讓她由於自己裝瘋而痛苦。就是這樣，哈姆雷特在對命運的抉擇中構造了自己的杯具，原來他完全能夠屈服於自己的命運，不去探詢父王死去的真相，但哈姆雷特的性格不允許他帶著一個疑問生活在庸庸碌碌之中，因此他毅然走上了找尋真相的道路。此後，只要他所做出的任何抉擇稍有不一樣，他和其他人最終的命運都會改變，但是他的經驗促使他一次次作出在他認為是正確的而實際上是致命的抉擇。最後，哈姆雷特並沒有為自己的抉擇感到遺憾，正因每一個人的每一個抉擇都是在特定的歷史狀況下唯一而不可重複的，因此在那裡假設如果哈姆雷特能回過頭去重新作出抉擇，會是怎樣一種情景就毫無好處。我們每一個人也是這樣，能夠說，在我們每一個人心中都有一個哈姆雷特，我們所做的每一個抉擇都是唯一的不可替代的，它將直接影響到我們未來的命運，沒有什麼標準能夠衡量我們的抉擇是否正確，我們也必然要理解自己的抉擇所引起的一切後果。

在一個除了目標，再也沒有任何尺度能夠衡量其善惡的世界裡，勇敢地作出抉擇，然後坦然地理解自己的命運。這就是哈姆雷特永恆的魅力之所在吧?

哈姆雷特讀後感5

一部人類心靈詠唱出的偉大史詩，崇高和卑下、可怕和可笑、英雄和丑角的奇妙的混合，完成於1601年的《哈姆雷特》，是文靜復興時期的巨人——莎士比亞戲劇創作的最高收穫。

哈姆雷特是一個刻畫得極為成功的藝術形象，他像大家每個人一樣真實，但又要比大家偉大。哈姆雷特在我心目中一直是一個英雄，一個充滿了杯具美的英雄。

杯具具備一種深刻的美，杯具存在有哪些好處就是，它不僅僅是為了取得大家一滴同情的眼淚，而是要透過杯具產生、進步、結局的整個過程喚起大家對生命好處的嚴肅思索。莎士比亞所塑造的哈姆雷特這一藝術形象及其點性格特徵點，正是遵循了杯具藝術的特點，從而使哈姆雷特的塑造獲得了巨大的成功。

在《哈姆雷特》這一不朽劇作中，一直存在著善良與邪惡等一系列激烈的矛盾衝突。哈姆雷特作為該劇的主要主角，他的運勢不可防止地處於這激烈矛盾衝突的漩渦之中。身為王子的哈姆雷特被莎翁塑造為生命之美的典型，他年青英俊，堅毅勇敢，熱愛自我的國家，熱愛自我的父王和母后，有著心愛的男女朋友奧菲莉婭，可以說，他的生命正處於生活最完美的時刻。然而，這完美的生命時光瞬息之間又消失了，他是處於一種哪種環境之中呢？大家看到，當時的丹麥宮廷一片混亂，老王個性地駕崩，王后改嫁新王，海外敵軍壓境，國內群情激憤、一觸即發，而宮中卻在通宵達旦地酗酒取樂，這所有，都在哈姆雷特年青完美的生命中投下了巨大的陰影，從而使他鬱鬱寡歡，覺得人間可是是“一個荒蕪不治的花園，長滿了惡毒的莠草”，這部分已經為王子年青的生命注入了杯具的原因。

伴隨老王鬼魂的出現，宮廷內幕的揭開，謀殺罪行的暴露，王子心中烈火的`燃起，杯具的帷幕拉開了……應付陰險奸詐的新王，哈姆雷特開始了孤身復仇的行動：為了復仇，他失手殺去世了男女朋友的爸爸；為了復仇，他佯裝瘋狂失去了深愛的情人；為了復仇，他對軟弱的媽媽冷言相向；為了復仇，他忍受著失去友情的痛苦。最後，在一場血淋淋的宮廷決鬥中，他雖然殺去世了陰險狡詐的新王，但自我的生命也結束在這“牢獄”般的宮廷中。

魯迅以前說過：“杯具就是將生活的有價值的東西毀滅給人看。”哈姆雷特作為一個深受廣大群眾愛戴的王子，他身上擁有整頓局勢、治理國家、報仇雪恨的潛質。然而應付著以陰險奸詐的新王為代表的強大的封建權勢，作為一個資產階級人文主義者，他一直把這種和人民緊密相連的事業看做個人的仇恨而孤軍奮戰，所以，他的杯具既是真善美與邪惡力量相沖突的杯具，也是一個人文主義者年代的杯具。

《哈姆雷特》這部鉅作給我的力量與思索是巨大而無窮的……

哈姆雷特讀後感6

他是莎士比亞筆下的一位傳奇人物，他是丹麥的一位王子，他是世界文學史上一個經典形象，他就是哈姆雷特。讀莎士比亞的《哈姆萊特》，感受到的是杯具的美麗與偉大，莎士比亞所塑造的每個人物每一幕都那麼每句話都有著戲劇的崇高。

《哈姆雷特》是莎士比亞杯具中的代表作品，這個劇本整整被推崇了幾個世紀。它突出地反映了作者的人文主義思想，是一個時代的縮影。就是此刻，我們依然能夠感覺到它的震撼人心。而這震撼不只來源於情節，也不僅僅僅是出色的文學手法，更重要的是它所體現出來的問題。它在思想資料上到達了前所未有的深度和廣度，深刻的揭示出封建末期社會的罪惡與本質特徵，同時，它還提出了一個關於命運的問題。

哈姆雷特是文藝復興時期人文主義者的理想人物。他是王子，按照傳統，是王權的當然繼承者。但是，他的'完美前途被顛倒了的時代顛倒了。戲一開頭，作者就展現了一幅醜惡的社會畫面：國家發生宮廷政變，國王被害，陰謀家竊取了王位；王后改嫁；滿朝臣子趨炎附勢等等。世界彷彿到了末日。於是這個王子發出了復仇的吼聲。人們強烈地感受到這是“時代的靈魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是個正直、樂觀、有理想的青年，在正常的環境下，他能夠成為一位賢明君主；但是現實的社會迫使他不得不裝瘋賣傻，進行復仇。他是英國那個特定的動盪不安時代的產物。

哈姆雷特是一個英雄形象，他很有心計，在敵強我弱的惡劣狀況下，他敢於針鋒相對地進行鬥爭，他擊破了奸王設下的—個個圈套，在每一回合的鬥爭中，哈姆雷特都顯得形象高大。但哈姆雷特決非“完人”，他雖然善於思索，卻優柔寡斷；他雖然受到人民的愛戴，卻並不堅信人民。儘管哈姆雷特有令人欽佩的才能，竭力想除舊佈新，但他總是鬱鬱不樂，遲疑不決，他始終是孤立的。這就註定了他與醜惡同歸於盡的悲慘命運。他是一個巨人型的杯具。

哈姆雷特的死，是一場杯具，卻也是對他最好的結果。當將命運的枷鎖揭開了，他的職責也就應是放下了。生存在這個世界上對於哈姆雷特，失去了任何的好處。

莎士比亞的哈姆雷特，他的形象經典，不僅僅在於塑造了一個為父報仇的英雄式形象，更是正因他的英雄行為下的懦弱，他是一個傳統好處下的一個大的突破。在一個痛苦的轉變過程中，哈姆雷特從一個孩子成長為一個英勇的戰士，這個過程也是我們每一個人都務必經歷過的，因此每個人身上都有哈姆雷特的影子，他的形象也就更加引起我們的關注。

這部戲劇突出了人與人之間的仇恨，對金錢、權利的慾望。對於哈姆雷特的死，是很悲痛中也引起了我們一些思考。莎士比亞不屬於一個時代而屬於全世紀，他的戲劇就象燦爛星空中的北斗，永遠為人們指引著方向。

哈姆雷特讀後感7

國王對於哈姆雷特一反常態的瘋癲狀態表現得極為敏感，他可謂是老謀深算、老奸巨猾、作惡多端，他有的是如何做壞人、如何耍手段、如何實現自己的慾望。在他眼中，只有自己，除己之外的一切只要對自己的利益有所威脅，他都會不擇手段地去剷除前進道路上的障礙，他可以說是個極有手腕、冷血無情、不折不扣的陰險小人。他的軟弱會在陰謀快要被拆穿之際、會在功虧一簣之時、會在死亡之神來臨之刻表現得唯唯諾諾、俯首稱臣，更多的時候，他的人生情態是趾高氣揚、目中無人、頤指氣使的!

國王的禱告語中為：“我的罪惡戾氣已經上達於天;我的靈魂負著一個元始以來最初的咒詛，殺害兄弟的暴行!我不能祈禱，雖然我的願望像決心一樣強烈，我更堅強的罪惡擊敗了我堅強的意願。像一個人同時要做兩件事情，我因為不知道應該從什麼地方下手而徘徊彷徨，結果反弄得一事無成。要是這一隻可咒詛的手上染滿了一層比它本身還厚的兄弟的血，難道天上所有的甘霖，都不能把它洗滌得像雪一樣潔白嗎?慈悲的使命，不就是寬宥罪惡嗎?祈禱的目的，不是一方面預防我們的墮落，一方面救助我們於已墮落之後嗎?

那麼我要仰望上天;我的過失已經犯下了。可是唉!哪一種祈禱才是我所使適用的呢?‘求上帝赦免我的殺人重罪’嗎?那不能，因為我仍然佔有著為之殺人的種種東西，我的王冠、我的野心和我的王后。非分攫取的利益還在手裡，就可以幸邀寬恕嗎?在這貪汙的人世，鍍金罪惡之手也許可以把公道推開不顧，爆徒的贓物往往成為枉法的賄賂;可是天上卻不是這樣的，在那邊一切都無可遁避，任何行動都要顯現本來的.真相，我們必須當面為我們自己的罪惡作證。那麼怎麼辦!呢?還有什麼法子好想呢?試一試懺悔的力量吧。

什麼事情是懺悔所不能做到的?可是對於一個不能懺悔的人，它又有什麼用呢?啊，不幸的處境!啊，向死亡一樣黑暗的心胸!啊，越是掙扎，越是不能掙脫膠住的靈魂!救救我，天使們!試一試吧：屈下頑強的膝蓋;鋼絲一樣的心絃，變得像新生之嬰的筋肉一樣柔嫩吧!但願一切轉禍為福!”他的這般祈禱語是那樣真誠，他將自己的罪惡傾吐而出，可笑的是他單純地認為懺悔可以彌補他的過失和罪惡，沒有想過用實際行動去改過，痴心妄想地希望一切的困境可以轉危為安!

哈姆雷特讀後感8

《哈姆雷特》這本書又名《王子復仇記》，是莎士比亞四大杯具之首，也是莎翁最負盛名的劇本，代表著整個西方文藝復興時期文學的最高成就。據說“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，每一位讀者對於哈姆雷特的形象，都有屬於自我的獨特見解。我對於這種說法充滿了好奇，所以，新書剛一到手，我就一頭鑽進了它跌宕起伏的劇情中。

丹麥的王子哈姆雷特在德國讀大學時，突然接到父王離奇死亡的.訊息。在回國奔喪時遇到了皇叔克勞狄斯即位以及母后改嫁叔父等一連串變故，這使哈姆雷特充滿疑惑和不滿。緊之後他又親眼見到了先王老哈姆雷特的鬼魂，告知他父親是被克勞狄斯毒害，並要求哈姆雷特為其報仇。之後，哈姆雷特用裝瘋掩護自我並經過英國劇團的演出證實了自我的確定。克勞狄斯試圖借英王之手殺死哈姆雷特，但哈姆雷特趁機逃回丹麥。在得知心愛的奧菲莉亞自殺後，他不得不理解了奧菲莉亞的哥哥雷歐提斯的挑戰。決鬥中，哈姆雷特的母親因誤飲了為哈姆雷特准備的毒酒而身亡，哈姆雷特和雷歐提斯也被毒劍刺傷，哈姆雷特在臨死前殺死了克勞狄斯，替父親報了仇。

故事開始時，哈姆雷特對世界充滿著無限的熱情，他高聲稱讚：“人是何等巧妙的天工，理性何等的高貴，智慧何等的廣大……行動是多麼像天使，悟性是多麼像神明，真是世界之美，萬物之靈！”在感情領域也是有著無盡的憧憬。然而，這樣一個熱情善良的年輕人，卻無奈地被命運一次次地打擊，在現實與仇恨之間痛苦掙扎。讀書時，我深深地被故事情節吸引了，彷彿身臨其境，與哈姆雷特一齊笑、一齊哭、一齊恨……當他要與雷歐提斯決鬥時，我的心揪了起來：雷歐提斯可是絕世劍客呀！當看到哈姆雷特被毒劍刺傷，我的心裡一緊，但看到哈姆雷特最終報了父仇，心裡才舒服了一些。

莎士比亞筆下的哈姆雷特是一個矛盾的主角，“生存還是毀滅，這是個問題”這句哈姆雷特感嘆的話，就是主人公內心矛盾的真實寫照。雖然很多讀者批評這本書劇情設定很不合理，怎樣可能所有人都死了呢？也有一些人認為本書充滿了陰謀和仇恨，不適合青少年閱讀。然而，我卻認為這本書令我受益匪淺，從哈姆雷特身上，我學到了許多值得尊敬的品質：在困境中，要勇往直前，絕不回頭；在奸詐小人面前，要用自我的智慧和才能去打敗他們；在逆境裡，要學會逆流而上，終會成功！

《哈姆雷特》是我讀過的第一本莎翁著作，它真是一部十分吸引人的作品啊！

哈姆雷特讀後感9

《哈姆雷特》是莎士比亞的四大悲劇之一，也是其最知名的悲劇作品，被許多莎評家視為莎士比亞全部創作乃至英國文藝復興時期的代表性作品。如果說《奧賽羅》是關於感情的悲劇，《李爾王》是關於親情的悲劇，《麥克白》是關於野心的悲劇，那麼《哈姆雷特》則是這三者的綜合，並且在這感情、親情與野心的悲劇中最終體現人的性格悲劇。

哈姆雷特像我們每個人一樣真實，但又比我們偉大。他是一個巨人，卻又是一個真實的人。哈姆雷特以自己的“毀滅”去毀滅了醜陋的叔叔克勞迪亞斯；以自己的“毀滅”深深的把當時醜陋的現實刺了一刀；以自己的“毀滅”成就了他的祖國——丹麥的“生存”；也以自己的“毀滅”留下了那振聾發聵的“哈姆雷特命題”。

哈姆雷特是個與惡劣世俗同歸於盡的悲劇英雄，但他悲壯不悲觀！曾有人這樣說過：其實悲劇具有一種深刻的`美，悲劇存在的好處就在於它不只是為了贏得人們一掬同情的眼淚，而是要透過對悲劇產生、發展、結局的整個過程喚起人們對生命好處的嚴肅思索。悲劇也正是透過對一切矛盾衝突必然性的揭示，表達了對真、善、美的肯定！

在莎翁所有的作品裡，《哈姆雷特》或許是最受爭議的一部，也是最受注目的一部。無論你在人生的哪一個階段，當你經歷了一場豐富而深刻的精神生活，當你提升了自己的人格，重新發現了一個全新的自我，你總是能在《哈姆雷特》裡找到一些你會覺得那似乎就應是屬於永恆與不朽的東西。在很大的層面上，它描述的是一種極其原始的悲劇，人的悲劇。

這個戲劇中有一段十分經典的關於死亡的臺詞：“生存或毀滅，這是個必答之問題：是否應默默的忍受坎苛命運之無情打擊，還是應與深如大海之無涯苦難奮然為敵，並將其克服。此二抉擇，就竟是哪個較崇高？”

哈姆雷特選取了死，“死即睡眠，它但是如此！倘若一眠能了結心靈之苦楚與肉體之百患，那麼，此結局是可盼的！”死並不是可怕的，而是一種歸宿，一種最安全最適宜安撫靈魂的方式。只可惜，在死的時候也不是徹底清淨的。沒有人能告訴我們死了之後是什麼樣貌，不知道死去以後是否真的有夢，而那夢又將是完美的還是殘酷的。

命運、性格、抉擇，這些該是《哈姆雷特》永恆的魅力所在吧？“一千個讀者，就有一千個讀者”，擁有無比藝術魅力的《哈姆雷特》以其獨特的魅力在世界的舞臺上影響著一代代的人們，折服了千千萬萬的讀者。

哈姆雷特讀後感10

《哈姆雷特》是莎士比亞的四大杯具之一，也是其最知名的杯具作品，被許多莎評家視為莎士比亞全部創作乃至英國文藝復興時期的代表性作品。如果說《奧賽羅》是關於感情的杯具，《李爾王》是關於親情的杯具，《麥克白》是關於野心的杯具，那麼《哈姆雷特》則是這三者的綜合，並且在這感情、親情與野心的杯具中最終體現人的性格杯具。

哈姆雷特像我們每個人一樣真實，但又比我們偉大。他是一個巨人，卻又是一個真實的人。哈姆雷特以自己的“毀滅”去毀滅了醜陋的叔叔克勞迪亞斯；以自己的“毀滅”深深的把當時醜陋的現實刺了一刀；以自己的“毀滅”成就了他的祖國——丹麥的“生存”；也以自己的“毀滅”留下了那振聾發聵的“哈姆雷特命題”。哈姆雷特是個與惡劣世俗同歸於盡的杯具英雄，但他悲壯不悲觀！曾有人這樣說過：其實杯具具有一種深刻的美，杯具存在的好處就在於它不只是為了贏得人們一掬同情的眼淚，而是要透過對杯具產生、發展、結局的整個過程喚起人們對生命好處的嚴肅思索。杯具也正是透過對一切矛盾衝突必然性的揭示，表達了對真、善、美的肯定！

在沙翁所有的作品裡，《哈姆雷特》或許是最受爭議的一部，也是最受注目的一部。無論你在人生的哪一個階段，當你經歷了一場豐富而深刻的精神生活，當你提升了自己的人格，重新發現了一個全新的自我，你總是能在〈哈姆雷特〉裡找到一些你會覺得那似乎就應是屬於永恆與不朽的東西。在很大的層面上，它描述的`是一種極其原始的杯具，人的杯具。

這個戲劇中有一段十分經典的關於死亡的臺詞：

生存或毀滅，這是個必答之問題：是否應默默的忍受坎苛命運之無情打擊，還是應與深如大海之無涯苦難奮然為敵，並將其克服。此二抉擇，就竟是哪個較崇高？

哈姆雷特選取了死，“死即睡眠，它但是如此！倘若一眠能了結心靈之苦楚與肉體之百患，那麼，此結局是可盼的！”死並不是可怕的，而是一種歸宿，一種最安全最適宜安撫靈魂的方式。只可惜，在死的時候也不是徹底清淨的。沒有人能告訴我們死了之後是什麼樣貌，不知道死去以後是否真的有夢，而那夢又將是完美的還是殘酷的。

命運，性格，抉擇??這些該是《哈姆雷特》永恆的魅力所在吧？“一千個讀者，就有一千個讀者”，擁有無比藝術魅力的《哈姆雷特》以其獨特的魅力在世界的舞臺上影響著一代代的人們，折服了千千萬萬的讀者。在“哈姆雷特”那兒，人們看到了許多??

在我眼中，《哈姆雷特》經典的人物的性格，情節的發展又或是他們的形象都但是是命運的無形之手所造就的杯具罷了。

哈姆雷特讀後感11

開始學<哈姆雷特>片段節選時，雖然大致瞭解了故事的梗概，但是始終不明白為什麼這本書會得到那麼多學者的大加褒賞。為什麼會有“有一千個讀者就有一千個哈姆雷特”之說，而不是“有一千個讀者就有一千個冉阿讓”呢？

現在通過讀完了全文，此類問題便也迎刃而解了。雨果大師賦予了冉阿讓驚人的剛毅，非凡的體力，罕見的勇敢機智。他近乎神奇的本領使他一次又一次戰勝了對他的迫害。可以說出了出身，背景不太好，幾乎可以算作是個完人。而哈姆雷特則不是。莎士比亞大師一直讓悲喜劇交融，自然也不會努力了半天，為的是刻畫一個現實中不可能存在的人。不僅是哈姆雷特，故事中每一個人都代表著當時社會的一類人，甚至如今依然存在著的。一個讓人們覺得真實得可望可及的主人公，當然敢於評論他的優缺點，就像評價自己的朋友一樣自然。這或許正是莎士比亞大師所追求的。

故事發生在19世紀的歐洲，那是一個充滿金錢與權利的`世界。丹麥王國城堡外，幾名值夜的士兵突遇先王的鬼魂，告知王子後，哈姆雷特當晚就見到了它，得知叔父克勞狄斯毒害親兄篡位 娶嫂的真相後，哈姆雷特近乎瘋狂，一心想著復仇計劃。猶豫不決的性格使他失去了報仇良機，但隨時要爆發的滿腔仇恨，使他誤殺了躲在幃幕後偷聽他與王后談話的大臣波洛涅斯。而深愛著王子的波洛涅斯之女奧菲莉亞，在精神恍惚中不幸溺水身亡。叔父暗中挑撥奧菲麗婭的哥哥雷歐提斯同哈姆雷特決鬥，並欲用毒酒和毒劍殺死他。第一回合獲勝後，王后高興得將國王為哈姆雷特准備的毒酒一飲而盡。決鬥中，哈姆雷特被同樣為父報仇的對手刺傷。雷歐提斯也在生命將近時揭露了克勞狄斯的陰謀，哈姆雷特掙扎著殺死了克勞狄斯，自己也毒發身亡了。

故事並不是簡單的在寫一個為父報仇的曲折經歷，揭露當時社會才是它的現實意義。人們的利慾薰心，偽善的面孔，令主人公發出絕望的吶喊“to be or not to be”活著還是死去，忍受還是反抗。殘酷的現實與美好的幻想起了衝突，無法接受卻也無法選擇。兩股正義力量的自相殘殺。同樣是為父報仇，而惡勢力的從中作梗使其成了罪惡的爭鬥。哈姆雷特的才智過人，奧菲利亞和雷歐提斯的高貴正直，克勞狄斯與王后的陰險虛偽；本該獲取的勝利，卻因年輕氣盛，被一時的仇恨矇住了眼睛。壞人的苟活僅使得好人之間無謂的爭鬥。讀到這裡，我們對於善惡美醜已變得愛憎分明瞭。

魯迅曾說過近代中國是個“似人非人的世界”。19世紀的歐洲又何嘗不是呢？主人公的反抗結局，不是為了告訴我們：忍氣吞聲才是上策。反抗是必要的，冷靜也是必要的。而且，我們發現的劇中人物的缺點，在我們身上也或多或少的體現著，看到了它的醜陋就更不該“以惡小而為之了”。

哈姆雷特讀後感12

莎士比亞不只屬於一個時代而屬於所有世紀，他的戲劇就象燦爛星空中的北斗，為人們指引著方向。「生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題」他提出這個問題正是哲學的基本命題。或許你並不知道這句話的出處是《哈姆雷特》，也不知道它的作者是鼎鼎大名的莎士比亞。但你，或許每次看見陷入沉思的思考者時，就會想起這句廣為流傳之語，並被其中所貫穿的對生命的嚴肅思考打動。

由於哈姆雷特本身就是一個豐富複雜的人物形象，正如那句“一千個讀者眼中就有一千個哈姆雷特”，對哈姆雷特形象的解讀也是豐富而多樣的。然而在這之間，毋庸置疑的是，哈姆雷特曾是一個“快樂的王子”，後來卻成為了“憂鬱的王子”“復仇的王子”。那麼，為何他不再“快樂”了呢？

哈姆雷特王子曾是一個樂觀、向上的理想主義者，他天資聰穎，兼具“高貴無上的理智”與“無比的青春美貌”。在他眼中，陽光是燦爛的，天空是湛藍的，愛情是甜蜜的，生命也理所當然是美好的，廣闊人生的美好藍圖，也同樣美好的.自己去展開。

然而，一夜之間，天翻地覆，世界的醜陋與黑暗，突然在這個純潔純淨的王子的生命中“肆意”地蔓延開來——短短一個月的時間，父親去世，叔叔篡位，母親改嫁（嫁給叔父），友情與愛情也接連發生變故。哈姆雷特幾乎是從山峰之頂掉入懸崖之底，這“陡然”的掉落，甚至讓他還來不及消解更多的情緒，就被無邊的茫茫困境所緊緊包圍，而源自生命內在的“憂鬱”之情，或許才是他最忠實的夥伴。但是，生活的流水仍在向前流淌，曾巨集志滿懷的哈姆雷特，也需重新找到生活的目標、前行的方向。經由鬼魂瞭解事實真相(父親是被叔父所殺害)後，“復仇”就成為了他生活與思考的重心，《哈姆雷特》的劇情主線，就圍繞於此。

更深層而言，不再“快樂”的哈姆雷特王子，所遭受的更是一場價值信仰的危機。哈姆雷特深受文藝復興時期的人文主義思想的影響，這一思想將人置於至高無上的地位，強調人性的光輝足以產生淨化所有的力量，人本身和由人所組成的社會，都是和諧美好的。然而，眼前的一切，不管是要完成自己的復仇計劃，就要犧牲心愛的女友奧菲利亞，還是自己曾經的夥伴羅生克蘭與蓋登思鄧，都已成為叔父的親信，甚至，連與父親情深意篤、美麗慈愛的母親，都改嫁給了叔父。殘酷的現實與高潔的理想之間，眼前的事實與書中的理論之間，明顯是存在鴻溝的。所謂的“人”，究竟是什麼？所謂的“人性”，又究竟是什麼？一連的疑問如同蓋頂的烏雲籠罩著哈姆雷特，他終究，再也無法“快樂”如昨。

哈姆雷特讀後感13

《哈姆雷特》是莎士比亞最著名的—部悲劇，它突出地反映了作者的人文主義思想。莎士比亞說過，他的作品就是“給自然照一面鏡子，給德行看一看自己的面目，給荒唐看一看自己的姿態，給時代和社會看一看自己的形象和印記”。《哈姆雷特》正是一個時代的縮影。

哈姆雷特是文藝復興時期人文主義者的理想人物。他是王子，按照傳統，是王權的當然繼承者。但是，他的美好前途被顛倒了的時代顛倒了。戲一開頭，作者就展現了一幅醜惡的'社會畫面：國家發生宮廷政變，國王被害，陰謀家竊取了王位；王后改嫁；滿朝臣子趨炎附勢等等。世界彷彿到了末日。於是這個王子喊出了“時代整個兒脫節了”的吼聲。人們強烈地感受到這是“時代的靈魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是個正直、樂觀、有理想的青年，在正常的環境下，他可以成為一位賢明君主；但是現實的社會迫使他不得不裝瘋賣傻，進行復仇。他是英國那個特定的動盪不安時代的產物。

在《哈姆雷特》這部戲劇中，處處可以看出作者著意把自己心目中的典型人物塑造成一個英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心計，在敵強我弱的惡劣情況下，他敢於針鋒相對地進行鬥爭，他擊破了奸王設下的—個個圈套：先是戳穿了波洛涅斯和羅森克蘭等人進行刺探和監視的把戲；又使王后發現天良；接著採用“調包計”除掉了奸王的兩個走卒，把奸王“借刀殺人”的陰謀擊得粉碎；最後“以其人之道還治其人之身”，把雙重陷阱——毒劍和毒酒還給了奸王。在每一回合的鬥爭中，哈姆雷特都顯得形象高大。所以有評論說，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲劇，此話不無道理。

但哈姆雷特決非“完人”。他雖然善於思索，卻優柔寡斷；他雖然受到人民的愛戴，卻並不相信人民。他說：“時代變得越發不像樣子，—個農民的腳趾竟然這麼靠近一個朝臣的腳後跟，擦傷了後者的凍瘡。”可見哈姆雷特的社會改革與農民所要求的變革相距甚遠。儘管哈姆雷特有令人欽佩的才能，竭力想除舊佈新，但他總是鬱鬱不樂，遲疑不決，他始終是孤立的。這就註定了他與醜惡同歸於盡的悲慘命運。

《哈姆雷特》描寫人物心理的語言十分豐富，這在莎士比亞所有悲劇中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“瘋話”表達出來的，他的“滿口荒唐言”就像迸發出來的火花。克勞迪斯陰陽怪氣的語言則照映出了他口蜜腹劍的醜態。波洛涅斯愛用詩體語言，給人以滑稽可笑的印象。

總之，《哈姆雷特》是一出人文主義思想家的悲劇，是歐洲文藝復興土壤里長出來的一朵長開不敗的藝術之花，直至今天，還在散發出它所特有的馨香。

哈姆雷特讀後感14

春天，萬物復甦，柳綠花紅，使人目不暇接;看到這個場景我的雙眼不知為何有點溼潤，是呀大家都為她慶幸了，所以我覺得如果自己有錢了，自己會盡自己最大的力量幫助那些可憐的貧困學生。父親的血在我的血管裡湧動著，我開始用父親的尺碼丈量自己的人生。用我那像湖水般的眼睛帶領學生進入知識的海洋，走進知識的世界，和學生一起盡情的地遨遊神祕的知識樂園;

父親被自己的叔叔殺害母親改嫁居然還下嫁給自己的軾父仇人愛人發瘋後不幸死去最後連同自己朋友母親都在這場悲劇中被完全吞噬了.這一連串悲劇都是源自慾望和仇恨.叔叔的貪婪慾望使他作出了違背天理倫常之事也招致了自己親侄子的無法泯滅的仇恨同時也為自己的命運埋下了無法避免的禍根直至最後家破人亡.而小王子呢因為父親的死而悲痛萬分又因父親的鬼魂而萌生了復仇的念頭.於是步步謀劃想要以自己的`力量替父親報仇卻又要想盡辦法保護自己的母親卻不曾想到意外之事不斷髮生母親愛人朋友自己都一併失去了.

莎士比亞彷彿在用這樣的文字像世人揭示仇恨的可怕它是一把雙刃劍一把鋒利無比還塗滿了毒藥的雙刃劍.運用他的人就如同是將靈魂出賣給了魔鬼在失去理智再刺傷別人的同時也難免是使自己遍體鱗傷血肉模糊.人類對仇恨的詛咒與排斥一刻也沒有停止過大仲馬的《基督山伯爵》同樣也向人們闡述仇恨比罪惡本身更罪惡.無論是怎樣的理由舉起仇恨就是一切罪惡與不幸的開端.雖然了結這個道理人類卻又不曾擺脫這個幽靈不斷有人為了仇恨害人害己即使是無盡的鮮血也沒能洗刷掉它的存在.

《哈姆雷特》不斷的被人們以各種方式各種形式演繹電影一部又一部人們卻百看不厭源於《哈姆雷特》緊湊的戲劇情節高潮迭起驚喜不斷所有的緊張氣氛都要等到故事的最後才會得到緩解.多種多樣對大師作品的演繹不斷給予我們新的驚喜和意外對於仇恨的解釋對莎士比亞的解釋.即使有一些並不太盡如人意人們依舊對次充滿好奇.因為莎士比亞因為這位最偉大的戲劇作家和他最偉大的作品之一無論從哪一個角度演繹都會讓人對這一部經典再一次來一遍心靈對話每一次的對話都是對人生新的體驗這就是《哈姆雷特》的魅力所在.作家們用他們的文字時刻提行這人們這把劍的冷酷和恐怖.仇恨的雙刃劍捨棄它比拿起他來捍衛自己明智得多.

哈姆雷特讀後感15

悲哀、悲慘、悲痛、悲觀或死亡、不幸的同義語，它與日常語言中的“悲劇”一詞的含義並不完全相同。讀莎士比亞的《哈姆雷特》就會有亞里士多德的感受，感受到的是悲劇的美麗與偉大，莎士比亞所塑造的每個人物每一幕都那麼每句話都有著戲劇的崇高。

原先我對《哈姆雷特》印象不深刻。後來看了電影，不知為何只對美麗的奧菲利亞感興趣。她有一頭金色的長髮，從鬢角兩側向上分別攪成兩個麻花辮，垂在耳後，她長的美如天仙，有著一張最純潔的臉，和最燦爛善良的笑容。在之後的很多年裡，年輕的她一直都是把長長的頭髮，在耳側攪成兩個麻花辮。

再後來，看了一幅油畫，奧菲利亞落水時，她巨大的裙裾和著鮮花野草樹枝託著她，像小船一樣悠悠的飄向遠方，飄向再也沒有痛苦的.地方。可愛的奧菲利亞，還張著她美麗的小嘴，幽幽，幽幽的唱著歌，從容地奔赴天國。

那印象太深了，至今鮮明歷歷。甚至痴想，如果一生中，有值得像奧菲利亞那樣牽掛的人，讓自己牽掛，讓自己在乎，他也一樣牽掛在乎自己，哪怕自己垂垂老也，也不會擔心紅顏消失，即便走盡紅塵之路，也會如美麗的奧菲利亞一樣，從容赴天國。奧菲利亞，給了我那麼多美麗的聯想，因為她的美麗和純情。奧菲利亞甚至讓我覺得死也是可以如此美麗動人的。

但更讓我心揪的是哈姆雷特。

主人公哈姆雷特的性格和環境是相矛盾很有複雜性的。他從“時代脫臼了，真糟糕，天生我要把它板正過來”這句豪言壯語，到“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題”這句絕望的嘆息的全部心裡背景。他一系列的語言表明他是一個純潔，高尚，有道德，有知識，有決心，只能以思想代替行為，不可能成為英雄的人。歌德說過：“這是一株橡樹給我栽在一個只應開放嬌嫩的花朵的花瓶裡。”而他就是那個“花瓶”，那項他承擔不起，幾乎連渺茫的希望都沒有，但又決不可推卸的復仇重任，就是那株“橡樹”。

一旦“橡樹”的根鬚膨脹開來，“花瓶”就非給擠破不可，這就是悲劇。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和環境的殘暴性是如此的相反而又相成，以至這個獨特的性格在內涵方面顯得緻密而厚重，在外延方面也顯得博大而深廣。正因如此，有的專家便聲稱，哈姆雷特並不是一個客觀的過時的角色，而是我們每個人自己。

《哈姆雷特》這部書讓我看見了世界上的人性，我在多年後的今天從莎士比亞的這部作品中窺見了人心。

《哈姆雷特》的悲劇並不僅僅體現在角色的死去，更讓人感到悲傷的是哈姆雷特的假裝瘋狂與奧菲利亞真正的瘋狂形成了鮮明的對比，讓人更加從心中生起一種悲哀!