十大青春勵志電影點評

近年來，青春勵志電影深受觀眾喜愛，學術界也不乏對它的探討研究。然而鮮有人關注青少年成長所產生的影響，以下是青春勵志電影排行榜，啟迪我們對青少年教育的思考。

1、《獨自等待》：

這是很現實的一部影片，在獨自等待的人生旅途中，每一個青澀生命不斷努力實踐著夢想，在不知不覺中體味到成長的真實滋味…… “獻給那個從你身邊溜走的人”，所有看過電影的朋友，都無法不被這句話打到吧。不管你閱人無數，還是至今孤獨，你的身邊，肯定有那麼一個或者一些人。你愛的時候，她不愛你，你不愛的時候，她愛你，感情就這樣不受控制地橫衝直撞。

影評：

李冰冰演的那真叫一個好，第一場出場時的慢鏡頭便讓我等像夏雨那般傾倒，she的superstar作背景音樂很符合當時的氛圍，只不過自我介紹時，那位自稱叫謝霆鋒的帥哥，讓這個場景最終以冷幽默收場，接下來陳文和劉榮的對白就是泡妞高手的常用技倆了，伍仕賢雖然大部分時間生活在美國，但對中國男青年的泡妞絕招倒是手到擒來，而影片大部分場景都選在酒吧拍攝也很符合現代年輕人的口味，講故事是種能力，所以同樣是一個很普通的愛情題材從伍仕賢的手裡拍出來就是如此貼近生活，讓人感同深受。

夏雨為了陳文這個角色等了很久，可能他在現實中就是另一個陳文，所以他的表演幾乎可以說是沒有難度的表演，好像當年夏雨追袁泉就用過不了泡妞的招式，意外的是影片最後袁泉還真客串了一把，而且客串的很銜接，很具有喜劇效果，反之，雨泉的客串則可有可無，多少有點吸引票房的味道，高旗的表演倒還本色，只不過聽他說話真想唱歌，嗓子過於好了。發哥最後的出場，可看作是整部電影的昇華，也難怪導演死活要把發哥請來客串，因為發哥的出現就像任何不可能的事情也變變為可能一樣，愛情也是無法預測的，它沒有規律可循，你可以說那是命運，那是緣分，但你卻無法看透，所以，很有時候當我們在為一份得不到的愛苦苦等待的時候倒不如換一個角度看事情，或許那個真正愛你的人就在你身邊，如果你懂得愛，你就不應該讓她(他)從你身邊溜走!

2、《歌舞青春》：

身為籃球天才的男孩 troy 並沒有排斥眾人的希望，也沒有放棄追求的夢想，成為一個快樂自信的人。 gabriella 的智力超群，她將學習和興趣很好地兼顧，因 為她有別人給予的鼓勵和信賴。 troy 有了朋友的支援和父親的理解，從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片，我們明白了一個道理：凡事不要被區域性影響而導致自己無法在競爭中真正快樂，只有勇於面對，才能得到!

美國首播之後，該片隨即在澳大利亞、紐西蘭、英國、新加坡、東南亞、中國等國家不斷創造新的收視佳績，全球已吸引超過1億7千萬收視人次，一股強勁的“歌舞青春”熱潮正在世界範圍內蔓延。該劇之所以深受眾多年輕觀眾喜愛並獲得巨大成功，關鍵在於男女主角清新脫俗的形象和動感精彩的歌舞表演以及健康向上的價值觀—鼓勵青少年堅持追逐自己夢想的積極和富有教育意義的主題，再加上琅琅上口的青春流行搖滾樂，讓這部原創電影回味無窮。影片以歌舞這個世界性的語言，鼓勵青少年相信自己、表達自己、不斷地去追尋自己的夢想。

影評：

真想象不出，像我這種連原版《歌舞青春》都沒看過的人，跑去看中國版的會不會先天有些審美欠缺，所謂沒有比較的觀看，估計很少了更多犀利的批評。

話說，你說你自己在歌舞，還是一群年輕人，可看完之後，還是感覺一部彪悍的雷片。女豬腳父母臉譜化無邏輯的形象可謂真是開懷，科比華麗麗的開場，結果看到後面的戲份真覺得這是不是時間分配除了問題，這卡司也太沒用途了吧，而且袁成傑自從我型我秀紅了後，真是變的不讓人喜歡;劉維，整容了吧，還改名了，可還是不帥氣餒，而且耍寶依舊不搞笑，不過對認真的人不能批判太多;女二一直都在端著，queen的感覺假的很，不過在最後比賽時還可以，當然，這都是在女一的陪襯下才體現的優勢;話說女一你也太厲害了，簡直找不出可以稱讚的點，樣貌、歌藝、舞藝，誒，實在都不行啊，尤其最後關頭男主推門進來，那一驚一乍的表現，可以評為最窘鏡頭;男一，誒，沒什麼說的，臉顯老，各方面都沒達標，唯一好在還是比男二、男三優秀。

話說那些打醬油的，什麼唱rap的郭德綱，評委朱樺、李泉、包小松，都沒有孫楠有喜感，人家雖然臉蛋和上身夠壯實，可抵不住人家的小細腿，還穿著綠色緊身褲，多驚豔啊。

說是歌舞片，可是那幾個人誰能說是跳的漂亮，唱的動聽，一大堆雜亂的音響真夠鬧劇的;青春片吧，看的只能氣的觀眾更老。你說你劇情不好就算了，連臺詞都那麼不濟，真是···

不好玩，不年輕。

3、《喜劇之王》：

《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影，這我早有耳聞。“其實，我是一個演員”，這句經典臺詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者勇敢，讓多少脆弱著堅強，讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後，當我們再細細地看一遍這部電影，心裡對星爺的奮鬥史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界，只有夢想在陪著自己。只有這樣，自己，永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會，都是靠自己爭取來的!

影評：

相比《大話西遊》，我更喜歡《喜劇之王》。因為前者太顛覆，而後者太普通。然而，這樣子一普通，對於周星馳而言，恐怕就意味著出位了。

當初很多人都認為這是周星弛的轉型之作，而且預示著他以後的發展方向。可是，現在看來，轉型其實可以說在大話就開始了，而至於以後的發展，我們已經看到，〈喜劇之王〉根本是周氏作品中的一個異類。回頭分析一下造成預測錯誤的原因——很簡單，這是他的自傳，而他還不至於那麼自戀要重複講很多次，一次就夠了。

然而事實也只要一次就足夠了，足夠精彩，足夠經典，更足夠“周星馳”——竊以為對與我們這些fans而言，〈大話〉和它的分量基本不相上下。然而前者的精神核心其實很大程度上來自劉鎮偉，所以對周星馳本人而言，真正能代表他的其實正是他的這部異類作品。

幾乎所有的人說到〈喜〉時，都會講到一點——它將悲劇和喜劇融合到了一起，讓你笑的同時發現自己已經不知不覺掉下眼淚，達到了喜劇的最高境界。——可很少人告訴我為什麼他突然能夠這樣講故事。

4、《一球成名》：

主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念，不懈的追求著自己的理想，同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了，喚醒了我內心的力量，引起了我的共鳴。一個人，無論他怎麼樣，只要有堅定的信念，憑藉著自己自身的天賦，並勇敢的為之不懈奮鬥，就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯，斥巨資，帶給了我這部電影，給我們這樣正為著理想而努力拼搏的人以力量，催促我們奮進!

影評：

《一球成名》表面看起來很真實，漂亮的聖詹姆斯公園，漂亮的希勒和耶納斯(只認出兩個，汗)，熱鬧的酒吧，狂熱的球迷，主角聖迭亞戈置身其中，一切都很完美。有人說，港片很多故事是真的，但細節是假的;而西片很多故事是假的，但細節是真的。如果影片編導想呈現具體的足球比賽的話，我相信他們能夠做到，但是《一球成名》的重點卻不在這裡，片中將比賽相關的要素都作弱化處理，在球賽中，你看不到戰術安排，也沒有球員各自的表現，沒有從巨集觀上展示流暢的進攻，在球賽外，隊友相互間的關係，與教練的關係，更衣室政治，俱樂部管理等幾乎都不佔篇幅。這只是用足球包裝的一個勵志故事。

5、《永不妥協》：

一個單身母親，帶著三個孩子，沒有受過高等教育，社會地位低下，數度求職而被拒，銀行帳戶上只有十四元錢，車停在道上挨罰單，還被其他的車撞……

一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人，心直口快，善良機敏，偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰，繼而為公眾的權益而戰，把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子，令她深感同情，而別人的信賴，也令她找到了自我的價值，她的直覺，最終引導她走向了更高遠的目標，完成了一件別人無法想像的事，可以說是奇蹟。只要有一線希望，就不輕言放棄，正如片名：永不妥協。一個平凡而偉大的女人，被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。

影評：

目前的大環境，通過三鹿，蒙牛等超大企業的製作，產生了一大批的結石媽媽，希望他們可以看這部影片，並且行動起來，用法律扞衛自己的權利。目前奶粉事件的結局應該是這樣才對。而不是僅僅撤職查辦，更不能用納稅人的錢去為那些無良的企業償還他們的罪惡。強烈建議國內影院免費播放該電影以喚起大家的良知和行動。

6、《奔騰年代》：

影片是典型的勵志電影，而發生在大蕭條的歷史背景，使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外，影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人，而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白，是導演試圖抽離出來表現的時代巨集大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的，但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現，更加重了這種感受。

影評：

時常感嘆於豆瓣上那些長篇的評論，同樣的一部電影有的人竟然可以看出如此多的感觸和人生，而我總是後之後覺。多數時候都是精彩的影評勾起我對電影的慾望，《seabiscuit》是個例外。

第一次看到就被吸引，因為它的中文譯名--《奔騰年代》。總是無法描述電影所要表達的東西，或許本就不該描述。能用文字表達出來的思想屬於電影本身，而作為觀眾擁有的只是心中莫名的激動和隱隱的共鳴，並且每人都盡不同。這是一部恰當的時候出現的恰當的電影。不希望是更早，因為身陷泥濘的時候行動比思考更能給人以勇氣。如果是那時出現，也許和我一起陷入泥濘的還有無辜的電影。不希望是更晚，那時不知道我還有沒有此時的記憶和印象，彼時來看此時的大事件不過是一次小小的插曲。而就是現在，一步步走出泥濘，鼓起勇氣重拾夢想的時候，seabiscuit奮蹄而來。

7、《洛奇》：

弱者當自強，奮鬥不停息，當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕，且希冀複寫自己30年前的傳奇最高點，這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞(奧斯卡是也)的電影極有畫蛇添足之可能，就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛，也確實令人替之抹汗一把。

面對足以做他孫子的對手，傳奇的矯健動作早已僵硬，歲月讓動作遲鈍笨拙，閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少，蹣跚的老人重出江湖，是會最後一次復興輝煌?還是隻是黃粱一夢?也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示：在真正的拳臺拍攝片中激烈大戰時，14000名真正的拳擊迷們(並非臨時演員)齊聲高呼“洛奇”的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣，他又會再次堅強地從灰燼中站起，不管如何，不要低估30年不倒的毅力!

影評：

即便電影為我們留下足夠的空間解讀洛基如何做到這一切，但是這終究是一個夢想而已。相比之下，顧長衛的《立春》看似溫文爾雅，主人公經歷的何嘗不是這樣一個化蝶的過程，只不過，很不幸，他們蛹死繭中，只留下那些令人涕零的獨白，無人傾聽。

專業人士儘可以從邏輯上找編劇的漏洞，這不能使我們放棄對導演和編劇心存感激，對把這個饒舌、樸素、卑微的小人物的英雄塑造成功的史泰龍心存感激。如果人生只是一場夢，這影像早就的美夢有時候不是多了，而是少了。我們終究有一天會不得不從美夢中醒過來，在此之前，多一次這樣的含笑的哭出聲來的機會，又有什麼不好。

8、《肖申克的救贖》：

真正不滅的希望在哪裡。也許，僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。

當我們心存著仁慈，以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。

不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。

影評：

男女主角飈戲飈的太過癮了，兩個瘋子的愛情(真虧泰劇編劇想的出來)。ann為這部劇可謂不計形象啊，第一集面部猙獰要尺子那場我真的把她當瘋婆子了，發瘋吃蛋糕-----這真的不是普通人敢演的，這隻有ann才能演出這種角色的神韻，不愧是泰劇女王。umm的犧牲也很大，前三級那毀人的裝扮啊，不過之後那一身馬褂出現時秒殺我的小心臟啊。

贖途(比起最好的救贖，我更喜歡叫她贖途，因為男女主角都在彼此拯救的路上)前我只看過umm的被告，那劇對umm的表演功底展現不大，耍耍帥就行了，但這部劇就非常考驗演技，umm同學非常好的完成了演技大爆發，陷入正邪兩種思維中的糾結，復仇時的癲狂，正常時的儒雅，轉變的不留一絲痕跡，有前途。(另外，他強吻女主，吃女主豆腐那幾場，看的我真是心跳加速啊，泰劇經常是rape當道，這劇沒rape，可是卻依舊拍的讓人心肝顫顫啊)

ann的演技無需多言，看過泰劇的人都知道。但是在這裡我還是要好好誇誇ann的演技，上面有同學說裝瘋那場看不出演技，只要將蛋糕抹臉上裝一下就行了，我想說的是ann每次都是用心演繹每個角色，她的角色是深入骨子裡的，裝是裝不出的，那場吃蛋糕的戲我截圖做gif的，通過慢鏡頭的回放，我能清晰的感受到儂菜萊當時的絕望、憤怒、隱忍，ann的眼神也是看點

9、《勇敢的心》;

影片的成功已經被奧斯卡典禮上的那五樽金光閃閃的金像所證實，但不足之處也不是沒有，比如華萊士的英雄的壯舉，影片設計成為愛情而起和為民族而終，這之間的過度仍顯唐突，與高潮戰事中的極具感召力的華萊士相比，初期那種與世無爭表現似乎難以擔當這個人物的鋪墊。

影片中的配樂十分優秀，尤其是蘇格蘭風笛的運用的確魅力無窮，儘管詹姆斯.霍頓這部影片的音樂沒有獲獎，但總體來說這裡的配樂要比他後來獲獎的《泰坦尼克》要更加出色，結構上也要複雜一些，與情節配合十分緊密，真正起到了畫龍點睛的作用。

影評：

愛德華二世與老愛德華，簡直是一個天上，一個地下，完全不可同日而語,對外被羅伯特一世(真實的勇敢的心)打得一敗塗地，對內寵愛同志，花天酒地。

1325年，伊莎貝爾趁著出使法國之機，逃回了法國，與流亡在法國的英國貴族莫地默搞在一起，成了莫地默的情婦。兩人勾結在一起，反對愛德華二世。

1326年九月，這倆人率領法國士兵，回到倫敦。此時，國王愛德華二世與貴族們的關係早就崩潰了。伊莎貝爾回來，受到倫敦人的熱烈歡迎。愛德華二世眾叛親離，連他的家臣也離他而去。

伊莎貝爾處死了得斯彭瑟父子。1327年，愛德華二世在議會的脅迫下，被迫遜位，他和伊莎貝爾的兒子小愛德華即位為英國國王，是為愛德華三世(1327-1377年在位)。

伊莎貝爾將愛德華二世囚禁在伯克利城堡中，讓他在陰暗的城堡裡挨凍受餓。這一年的九月，在法國母狼的命令下，殺手降臨愛德華二世的面前，將燒紅的鐵條插入愛德華二世的肛門，愛德華二世的慘叫聲傳出數裡之外，一代昏君就此完結。

10、《阿甘正傳》：

每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟：生命就像那空中白色的羽毛，或迎風搏擊，或隨風飄蕩，或翱翔藍天，或墮入深淵……

"life is like a box of chocolates. you never know what you're gonna get."這句話是每一個喜歡《阿甘正傳》的人都能背出的一句話，他的中文意思是：人生就像一盒巧克力，你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。這是阿甘的媽媽曾經說過的話，其實在這簡單的話語中蘊含著每個人都瞭解但是卻很難做到的人生態度。生命中就是充滿了這麼多的想不到，不確定，而對待這些不管是好的、還是壞的，是酸甜滋味、還是苦辣的滋味，我們都要學會從容、樂觀、積極地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上，但誰知道以後會怎樣，正所謂塞翁失馬焉知非福。

我們都擁有自己的一盒巧克力，其中滋味只有自己嚐了知道。

影評：

很多時候我們就象阿甘一樣找不到做一件事的理由，很多時候我們都遠不及阿甘，那些不知為何而做的事情總是非常輕易地半途而廢了。人的一生往往就是這樣，就象片頭和片尾中那片隨風飄浮的白色羽毛，大多數時候，我們也許都在隨波逐流，這種飄浮沒有具體的方向，平淡到令人厭倦。可是，一個騰挪一個轉身，總還是可以由自己控制的，你只須盡力將它做得完滿，不要計較你究竟得到了多少，那麼，你就可以越飛越高，你會發現，越往高處的地方，越接近天堂,所以我相信阿甘的成功並不是偶然。

阿甘有很多自己的理論，他坐路邊的長椅上和不相識的路上講述他的傳奇，他在每一個理論前面加上三個字：媽媽說。

----媽媽說，人生就象巧克力，你永遠不知道你會嚐到什麼味道。

----媽媽說，你必須明白，你和你身邊的人一樣，你和他們並沒有什麼不同，沒有。

----媽媽說，我只是告訴自己，當我做一件事的時候，我就要盡力去做好它，比如我這輩子做了你的媽媽，這是我無法選擇的事，上帝把你給了我，我的孩子，我就必須盡力做好你的母親，我做到了。

阿甘是個非常聽話的孩子，這些話他都記住了，他說，笨人有笨人的作為。當珍妮叫他快跑的時候，他跌跌撞撞地跑了起來，跑散了他記憶中第一雙神奇的鞋子，也發掘出了他的第一項潛質：跑。他一直在跑，開始是逃跑，後來他跑進了橄欖球隊，再後來跑進了大學，跑得了學位。在越戰戰場上，他仍是牢記珍妮的話，跑回了自己的性命，也跑回榮譽和友情。

你不得不承認，其實很多事情的成功是有其偶然因素的，它並不會因你的處心積慮而更接近終點，卻會在你不經意的時候，給你的努力以一個最恰當的褒賞。他忠誠，所以在越戰中他獨自脫離了危險的時候，他仍然跑回叢林中去找他的戰友。他守信，他答應了戰友要共買一艘捕蝦船，但戰友死了，他卻在旁人不可思議的眼神中為他實現了遺願，也為自己贏得了巨大的財富。他執著，所以他會在珍妮離開後一跑三年，穿越了整個美國，一直不停，他告訴你，他只是想跑，他用跑步丈量人生，這不需要以和平自由或任何冠冕堂皇的東西為理由。他友善，在他救回中尉的性命後，失去了雙腿的中尉一直對自己不能戰死在戰場上卻仍以殘廢之軀苟且偷生而羞愧,而惱怒，因為中尉是這樣一種人:他視榮譽高於一切，他不能忍受平凡，是阿甘用友善喚回他對生命的信心，使他發現，即使沒有雙腿，人生依然可以充滿生機。

阿甘並沒有遠大的理想，他失去的也有很多，他很少有朋友，他總是被聰明人嘲笑，他最愛的母親和珍妮先後離開了他......但對他並因為如此而沉沒,愛還在延續，他還有自己的孩子，一個聰明的小阿甘，他的人生還在繼續，他不聰明，但他永遠知道如何讓生命充滿希望。所以他也就贏得了榮譽，財富和愛,這些常人可能永遠不能兼得的東西。

這部電影為什麼如此深受喜愛?雖然阿甘的智商只有75,但在他身上,我們看到了忠誠，守信，執著，友善這些人性中最為熠熠生輝,優秀可貴的品質,看到了對生命的執著,對生活的希望,對信念的堅定.平凡的生命,不平凡的人生.

當我們年華老去,回首來路,如果你可以對昨天的一切無悔，那麼你已經擁有了非常成功的一生。