裹了玻璃糖紙的劉若英故事

劉若英(Ren'e Liu)，1970年6月1日出生於臺灣省臺北市， 中國臺灣女歌手、演員、詞曲創作者。

若英繽紛”包含了春天、妖嬈、飄逸和傷感

第一次見劉若英是在新加坡的邵氏電影院。她和導演許鞍華為電影《少女小漁》做宣傳。

幾年後，電影《少女小漁》的作者嚴歌苓來到了上海。

說到劉若英險上神經質的抽動，嚴歌苓亦是欣賞的。覺得劉若英像是那種傳統好人家出來的小姐，即便放在現在這樣凶險的世界裡拼搏，也還有那樣的天然和天真。也講究，不過不奢華;也夢想，不過不呼喊。樣樣全隨和，放不下的，是好人家的做人規矩，還有好人家才有的那份清白。據說許鞍華當初在錄音棚的暗角里看上劉若英，為的就是她身上的這些氣質。

因為我寫張愛玲，因為劉若英演張愛玲，所以導演把我們請到了—起。

那天要錄影，我已經坐在臺上了，劉若英從沒有燈光的側門上場。雖然不是演出，她還是按演出的姿態跑過來。衣服很閒散，臉龐的妝卻是精心的。她知道自己做不來張曼玉或者莫文蔚那樣的性感嫵媚，索性就是臺灣小鎮上女孩子的單純了。

劉若英的到來，如春天裡的花朵，記者便成那勤勞的蜜蜂。一時間，劉若英被團團圍住，攝像機、照相機、採訪機在她的面前晃來晃去。

劉若英應該是習慣了這樣的場面的，可是她卻很不習慣。她推開了一架攝像機道：“不要這樣近，要碰到我的臉了，我很害怕。”那種樣子好像真的是有誰欺負了她。

我在一旁看，居然想起了臺灣的漫畫家蔡志忠。我去見蔡志忠，他一件棉布襯衫，一雙沒有穿襪子的腳。他說：“我是農民。”

劉若英的身上，亦有這樣可愛的鄉土味道。

一陣忙亂，記者們走了，我和劉若英終於可以說話了。

劉若英在上海的演唱會有過好幾個版本其中之一是“若英繽紛”。這個版本很女相。它含了春天、妖嬈、飄逸傷感。另一個版本是“原來你也在這裡”。

顯然，這個版本源自張愛玲的散文《愛》：

“於千萬人之中遇見你所遇見的人，於千萬年之中，時間的無涯的荒野裡，沒有早—步，也沒有晚—步，剛巧趕上了，那也沒有別的話可說，惟有輕輕地問一聲：‘哦，你也在這裡嗎?”’張愛玲寫這個《愛》，有胡蘭成在—旁，意思裡是找得到春風沉醉的。

以為劉若英會對這個版本多說一點。雖然她演張愛玲沒有一些張愛玲的風骨，但畢竟是演了，總歸有心得的。而她卻不說，一個字也不說。只道：“因為我是在上海開演唱會，所以我是在這裡。”這樣一來，她把張愛玲的意思弄得很沒有意思了。

我多少有些詫異。一直以為劉若英是一個才女，不曾想也不過是一個裹了玻璃糖紙的女孩子而已。看上去是個女孩子，其實也是30歲的人了，但怎麼看也是不像的。沒有豐乳肥臀，沒有世事的風情，單薄的身子，細長的胳膊，眉眼間擺了不更事的無辜，一副中學生剛剛成長的態度，讓人不忍心去難為她。

即使一個女人最美好的年華已經悄然離去

年年的，劉若英都說要把自己嫁出去，很多年了，劉若英依舊單身。她說，不是我不要嫁呀，是真的沒有人來向我求婚。

在場有幾個大男生，全是唱片界的專業人土，聽劉若英這樣講，居然無動於衷，連一個玩笑也不肯開。大約覺得距離遠，懶得動感情了。

說到劉若英的師傅張艾嘉。張艾嘉當初愛羅大佑，未果。拍電影《心動》，從少女的心結裡出走。女人怕老，美女更怕老，拍了《二十，三十，四十》，解決了中年危機。

大家用手指點著劉若英的額頭道：你看你的師傅，每一個年齡都有一個交代，你的在哪裡呢?

劉若英一點也不激動，講：“我也不曉得為什麼會這樣，大概是我運氣不好，或者說我在這方面的運氣還沒有來到。總之我是不急的，所以請你們也不要急。要是你真的急，那你現在就娶我回家，你敢不敢呢?”

和演藝界盛產的派對動物不一樣，劉若英從不喜歡參加晚會。她說：“我不擅長於晚會。在晚會上，我不知道自己可以做什麼。我覺得我穿上晚禮服的樣子很傻。我常常第一個回家，早早地躺在床上看書，看碟片。沒有派對我一點都不難過。我很自豪地對自己說：晚上11點，劉若英就要回家了。”

一次在上海虹橋機場候機樓，飛機毫無理由地延誤了。劉若英找了一個角落坐了下來，心裡念著：或許這是老天好心的安排，強制我停下來歇—歇。才這麼想著，就聽到一個來自腹中的聲音，原來一天忘了祭拜的胃開始抗議了。於是買了一碗泡麵，用廁所旁邊的飲水機沖泡了起來。回想過去10個月的奔波，角色的轉換，城市的遊移，連飯店房間號碼都常常搞不清楚。有時不經意地看著鏡子，會有一種想將鏡子擊碎的衝動。然而這是自己選擇的人生，自己喜愛的工作。搭飛機，住旅館，剛好只是這個工作的一部分。因為如此，劉若英更力口地戀家，戀家裡的那一張床。

有人提醒：“你已經30歲了。”劉若英說;“是的，我已經30歲了。我是別人不提醒自己就忘記年齡的人。不過還好，我並不怎麼傷心。其實我在20多歲的時候，我生活的樣子就很老了。我是跟外婆長大的，我兩歲的時候，就在過老年人的生活了。”

劉若英曾經一個人在KTV裡狠狠地唱了3個小時，像辦了一場演唱會。唱自己的歌，讓過去的日子一幕幕重現眼前。唱別人的歌，聽聽別人的心情，想象別人過的日子。最後嗓子終於沙啞了，淚水也終於佈滿了臉頰。比如一個人自編自導了一出平凡女子的悲喜劇。埋了單，她以電影散場的心情走KTV，天色已經是灰黑的了。她安慰自己有歌唱還是好的，即使是自己唱給自己聽。

說起這段往事，劉若英晃動著身體，揪起細緻的鼻子道：“我現在不會這樣啦。無論什麼情況，我都能夠把心態調整到最好，即使作為一個女人最美好的年華已經，哨然離去。”

戀愛其實不是一種動作，而是一種心理狀態

在電視臺錄影，總是彔彔停停。只要停下來，劉若英便認真地背李春波的成名曲《小芳》。她總是唱完“村裡有個姑娘叫小芳”以後大笑，笑過總要問：“下面一句怎樣唱?”

一個女孩子過來，拿著劉若英的書要簽名。劉若英簽了字還筆給女孩子，女孩子得寸進尺，問：“書上《三十元的祕密》寫的是你自己的經歷嗎?”

劉若英反問：“你說呢?”

女孩子道：“我不知道。”

劉若英道：“我也不知道啊。”

說完，劉若英甜甜地一笑。這是溫柔的防範。

《三十元的祕密》寫一個女生從男人家出來已經是清晨了，她像往常一樣叫了一部全臺灣都一樣的黃色計程車。坐上車，司機開始用一種熟悉的司機腔滔滔不絕地說著：“臺北只有在這個時候是還可以忍受的，空氣清新、交通順暢……”

女生望著窗外，她根本不在乎臺北白天怎麼樣，半夜怎麼樣。她的心神者陋在男人家。但她知道，她是一個懂事的女生。而適時的離開，也是一個懂事的女生必要的才能。司機先生似乎發現自己的話題沒有引起任何反應。

目的地終於到了。女生突然開口了：“我有一個男朋友，我很愛他。我希望有一天我能嫁給他。”

曾經被一部電影的名字“你那邊幾點?”打動。女作家李黎說，每每唸到這個句子，便無遮攔地流淚，一種無法言說的鄉愁如同一條很小很小的蟲子，在心裡面鑽來鑽去。

一天逛唱片店，買了一張劉若英的碟。買這張碟，全因為上面的一句歌詞：“你不是一直說要去巴黎嗎?”

這歌詞是怪才姚謙寫的。歌詞裡面有時間的滄桑和心靈的漂泊。

不過我寧願單單念歌詞，也不願聽劉若英的演唱。她唱不像，很白，不是乾淨的白，是沒有內容的白。大約，這樣意境的歌只好讓齊豫唱。

劉若英演戲比唱歌好。

曾經請李宗盛給她寫歌，李宗盛說：“奶茶，你要去談一場戀愛，然後我來給你寫歌。”

張艾嘉是喜歡劉若英的，有心捧她。然而聽到劉若英唱歌，也是嘆氣。

這是很多年以前的事了。為此，劉若英寫了一本書，書名就叫《下樓談戀愛》。

寫是寫了，覺悟也是有的，但是歌聲裡就是沒有靈魂。

奶茶來上海開演唱會，導演明智，揚長避短，搭了幾間房子，比如她曾經排戲的片場，讓她扮了戲中的角色出場，夾敘夾議，音樂劇一般，倒也別有風情。

一日在麗江，無所事事，同行的女生拿出《下樓談戀愛》來讀。我有心無心地聽著，冷不丁聽到一段：“沒錯，我給自己編了那麼多借口，實情就—個談戀愛：我一直不是行動派。以前我都相信，戀愛其實不是—種動作，而是一種心理狀態!到最後，變得我渴望愛情的心情好像比實際去戀愛的狀態還重要。我的戀愛不需要有事件，不需要大家來分享，只需要有期待、有想象就夠了。”

是啊，下了樓不一定就談得成戀愛的。

那麼就矜持地待在樓上吧，至少安全。

演唱會的導演—直陪在她近旁，好像一塊提示板，有問必答。