關於音樂教學總結

總結就是對一個時期的學習、工作或其完成情況進行一次全面系統的回顧和分析的書面材料，它可以有效鍛鍊我們的語言組織能力，因此，讓我們寫一份總結吧。那麼如何把總結寫出新花樣呢？下面是小編為大家收集的關於音樂教學總結，僅供參考，歡迎大家閱讀。

關於音樂教學總結1

緊張而有序的一學期工作已臨近結束，本學期我擔任三年級音樂教學工作。這一學期裡，既有豐富的收穫，也有深刻的思考，為了更好地促進教學，現將具體工作總結如下：

一、轉變教學方式，努力提高教學質量

1、在教學中，我一改以往先練聲再拍節奏等沉悶的教學方法，而是先讓學生聽、感受歌曲及猜謎、講故事等教學手段來激發他們的學習興趣。讓學生多聽、多看、多講，讓他們多表演、多參與、多評價。將知識滲透在活動中，激發他們的學習興趣。除了讓學生聽、唱、拍、跳、演外，我還用猜迷來激發學生的注意力，又讓他們講些故事，在編創節奏和歌詞時鼓勵學生大膽發言，將知識滲透在活動中，激發他們的動力，學生學得高興、學得輕鬆，教師也教得開心。

2、我還讓學生表演各民族的'舞蹈，感受各民族的文化及風土人情，特別要多鼓勵他們暢所欲言、大膽創新，容許學生有許多不同的答案和不同的表達方式，課堂氣份自然活躍。讓學生們在愉快的音樂教學活動中，自覺主動地感受音樂，自己動手去創造音樂，從而獲得音樂素質的提高，智慧的開發和個性的發展。

3、在開學初，給各班制定短期目標進行分層次學習，從總的完成情況來看，同學們的音樂素養是越來越好。在以後的教學中我會多為學生設計一些音樂遊戲課件，來提高學生學習積極性。

二、堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣

在課堂教學中，我努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。

三、強化課堂管理，培養學生行為習慣

為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。

四、下學期努力的方向

1、在下學期的教學工作中，我要使學生真正感受到音樂的美育功能。多讓學生聽好的音樂，唱好的課外歌曲，培養學生自主創編、自主參與、積極主動學習音樂的興趣，同時加強部分學生的思想教育。讓全體學生動起來。

2、在課堂教學之後，堅持作好課堂教學後記反思自己的教學行為，運用課後記清楚的反映自己教學情況，及時地思考解決自己的教學問題，提高音樂課堂的魅力，使學生更喜歡音樂課了。

總之，這學期的工作令人欣喜的收穫，也有很多需要改進的地方，今後在教學中，我們要保留好的做法和經驗，吸取教訓、彌補不足，把教學工作做得更好。

關於音樂教學總結2

回顧本學期的教學工作，有一定的成績，也有一定的不足。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

經過了不斷的實驗和研究，現總結實驗的工作情況及經驗。

一、以音樂的五大“基本理念”為教學的新理念。

課改實驗教學工作展開以來，新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。在過去那種以教師為中心、以課本為中心的一板一眼的教學模式以不在適應現代社會發展的需要，應積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”，改變教學觀念，以音樂的五大“基本理念”作為教學的'新理念。

在教學中，教師要敢於嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體,通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學？”培養學生熱愛音樂及高尚的情操。

二、教學手段靈活多樣，激發學生興趣。

在教學中，我一改以往先練聲再拍節奏等沉悶的教學方法，而是先讓學生聽、感受歌曲及猜謎、講故事等教學手段來激發他們的學習興趣，如：在《小烏鴉，愛媽媽》這一節研討課中，我這一課，我讓學生多聽、多看、多講，讓他們多表演、多參與、多評價。

並圍繞著我校音樂科的校本教研課題《如何使國小生在音樂課堂中進行編創活動》展開研究。如：在節奏中和在歌詞中進行編創活動。讓學生互評。

將知識滲透在活動中，激發他們的動力，學生學得輕鬆，教師教得輕鬆。特別要多鼓勵他們暢所欲言、大膽創新，容許學生有許多不同的答案，課堂氣份自然活躍。

也就是一堂優質課了。我除了讓學生聽、唱、拍、跳、演外，還用猜迷來激發學生的注意力，又讓他們講些故事，在編創節奏和歌詞時鼓勵學生大膽發言

將知識滲透在活動中，激發他們的動力，學生學得高興、學得輕鬆，教師也教得開心。

我還讓學生表演各民族的舞蹈，感受各民族的文化及風土人情，特別要多鼓勵他們暢所欲言、大膽創新，容許學生有許多不同的答案和不同的表達方式，課堂氣份自然活躍。

三、今後努力方向。

通過課改的實驗及總結的經驗，使我們瞭解到自己的不足。如：教師對學生的評價要適時、有效。

從多方面培養學生熱愛音樂，鼓勵他們勇於表達對音樂的感受、鑑賞、表現、創造，以提高學生的文化素養，豐富他們的情感。

經過一個學期的研究和探索，發現學生們對學習音樂更有興趣了，也更喜歡音樂課了。

關於音樂教學總結3

我在教學中一直認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，凡是國小階段所開設的課程，只有課程設定節次的多少之別，並無正副課之分。所以，音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對於培養學生德智體全面發展有著重要的作用。

國小階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學裝置和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是：

一、指導學生熟讀歌詞。

在進行完歌曲範唱以後，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。

二、引導學生理解歌曲的情緒。

在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。

三、讀譜訓練。

在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由於學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，並鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。

四、教唱歌詞。

這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對於較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連線起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。

此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我採用以下幾種教學法，教學效果顯著。

1、對於三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我採用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反覆視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。

2、對於五、六年級學生來說，有了一定的'識譜能力，自制力也相對提高，我採用“視唱教學法”，讓他們在範唱的過程中體驗歌曲的旋律，並能進行簡單的識譜訓練，讓其在自學的形式下來完成教學，此項進一步激發了學生的學習信心，教學效果明顯改善。

五、課外工作

本學期我帶領校舞蹈隊，每週二、週四下午第二節課是活動的時間，因為本學期又吸納了一些新隊員，於是，我讓老隊員帶新隊員的方法，經過一學期的努力，學生已經學會橫叉豎叉、下腰等基本功內容。此外，我還很注意自身的學習。如：積極參加音樂教研活動;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌。給我的教學起到了不少的幫助。

六、努力目標

1、加強自身音樂素質的訓練，摸索出一套適合我自己的教學方法。

2、在教學中踏實教課，利用各種方法，培養學生各種能力，爭取多上公開課，多去參加比賽和參加教研活動，以錘鍊自己。

七、不足方面

1、教學方面還不夠精益求精，對於學生課堂常規教學抓的不夠緊，特別是對六年級學生，如何使他們對音樂教科書中的內容產生興趣還有待提高和加強。

2、對自己的教學還不夠嚴謹。

總之，本學期我能盡心盡力幹好自己的本職工作，做到上課認真，勤勤懇懇，腳踏實地的工作。做好自己教研組的教研活動，能積極配合學校佈置的各項任務。今後有待提高的部分，我將好好努力爭取做到最好。

關於音樂教學總結4

轉眼間一個學期又過去了，在本學期我繼續擔任高一年級的音樂課和聲樂特長班的教學工作。在一學期裡我不斷總結經驗、吸取教訓，以便今後更好地工作，彌補不足，精益求精，讓自己在工作上更上一個臺階。

一、課堂教學方面：

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。在實踐中去體會和感受音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。在課堂上我還鼓勵學生多學習校園勵志歌曲，學生由開始的膽怯變成了主動地演唱歌曲調動了學習音樂的積極性。教師把微笑還給了學生們，把學習的權利還給了學生們，把說話的權利也還給了學生們，並且關注每一個學生的學習，尊重學生的差異性，允許學生說錯，不會。重要的是我們教給孩子們學習的方法，讓孩子們學會欣賞，學會感受，學會聆聽，學會表現，我們不是在培養音樂家，而是在培養人才。

二、考試評價：

為了是音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試我採用了理論+實踐的方式（理論+實踐各50分）。實踐：讓學生選擇一種表演方式能夠獨立的完成，即唱、奏、舞等來表現音樂。學生還學會互評他評自評的方式取長補短。

三、業務學習方面：

認真學習課標、能上一節自己滿意的課，提高自身業務水平，自選聲樂、鋼琴、等基本功，能自彈自唱教材歌曲，自選器樂或舞蹈。隨即聽、看，並給予及時指導，此活動大大提高了自身的'素質，同時也找到了自己的不足之處，進行改進。我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。積極參加省市裡組織的音樂教研活動；練習專業技能，閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌；總之，這個學期工作是較為圓滿的。在今後工作中我會加倍地去努力工作，向更高的層次邁進！

關於音樂教學總結5

一、取得的成效與經驗：

1、教學中，在認真備課的基礎上，運用範唱方式於音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

2、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的“耳樂“。

3、在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用示範教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示範，然後教唱歌譜，最後講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利於音樂程度的提高，利於複雜歌曲的學習，培養學生以後自學的能力。

二、採取的方法和措施

1、為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的`注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

2、更好地培養學生對音樂的興趣。

3、給他們的環境較為寬鬆。

4、我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。

三、不足及今後努力的方向

不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授，畢竟三者是相互作用、相互促進的。

關於音樂教學總結6

自畢業以來工作接近一年，回顧這一年的工作與生活，基本能夠做到“令學生喜愛、與同事相處愉快以及受到學校認可”，這對於我今後的工作是最大的鼓勵與支援。工作儘管忙碌，但充實的生活更讓我獲益良多，下面我將從以下幾個方面對我這一年的工作做以下總結：

一、本學期教學工作完成情況彙報

作為一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到考試，但是作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量還是非常重要的。音樂課堂作為人類的第二語言，它與人的心理、情感活動具有形態上的一致性。根據本學期初制定的教學計劃，我認為本學期較好地完成了音樂教學工作任務。音樂課上，學生或唱、或跳、或奏、或演，通過對音樂的表現，使學生能夠充分地展示自我，獲得美的享受和成功的愉悅。培養了孩子的自信心，鑑於音樂課堂有著得天獨厚的條件，因此，學生們有了對音樂有了自信，因而學生對音樂課也就更加有興趣了。進而增強了學生的音樂審美能力。

二、取得的主要成績與經驗

本學期音樂教學，能夠堅持貫徹音樂課程的“培養興趣，發展音樂感受、鑑賞、表現、創造能力，提高音樂文化素養，豐富學生情感體驗，陶冶情操”的總目標，把音樂教學的情感態度價值觀具體落實到讓學生喜歡音樂、愛上音樂課方面上來，把教學中的過程及方法，作為教學目標來追求，把知識技能融於學生喜愛的各種趣味性實踐活動來體現，把培養學生豐富的生活情趣做為教學目標來設定。教學中，努力實踐以音樂學習為核心，以音樂興趣為動力，面向全體學生，注重個體發展，注重音樂實踐的基本理念，並認真把它們轉化為具體的教學行為。在教學中，能積極思考面隊學生教什麼、誰來教、對誰教、怎麼教，預見目標能否達到和實現，牢固確立“一切為了學生的發展”的教學原則。

三、存在的問題與教訓

1、課堂教學不能針對8個班學生實際，缺乏“備學生”這一必要環節。

2、忽視與個別班級學生的交流，有待於進一步改善。但我會盡最大的能力和努力改正不足的地方，進一步優化課堂教學，關注第二課堂。

四、改進措施

在今後的`教學中應投入了更多的精力，認真設計每節課的課堂反思，及時回顧和整理，所謂“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建築在自身的基礎上，而許多事情還是旁觀者清。所以，更應多多的觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。並進行教學反思，反思假如我上同樣內容的課，會有什麼不同，什麼相同，我從中得到了哪些啟發，等等。讓孩子們在多樣而開闊的活動空間自主並自由地尋找、感受和體驗音樂帶給他們的快樂，並在快樂中更好地體驗音樂的美妙。

關於音樂教學總結7

學堂村國小六年級音樂教育教學工作在學校領導的指導下已經順利完成，達到了新課標要求。本期音樂教學工作遵循了新課程標準要求，滲透音樂素質教育，用音樂陶冶孩子們的情操，啟迪心靈，讓孩子們熱愛音樂，理解音樂的美。在教學中注重挖掘教材內涵，用音樂的節奏、旋律打動孩子們的心。中心校六年級的孩子們熱愛生活、熱愛音樂，多數兒童有較強的樂感，有一定的審美能力，基本能跟著音樂的節奏邊舞邊唱，有較濃厚的興趣。

　　一、抓好課堂教學，提高課堂效益

1.培養了學生參與音樂藝術活動的積極性，大多數學生能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。

2.培養了學生初步分辨節拍、聽辨不同旋律的高低、快慢、強弱的能力，並運用體態、線條能夠做出反應。

3.培養了學生的演唱能力，能夠在自己的的表情動作的配合下演唱歌曲，並瞭解中國及世界各國民族民間音樂風格。

4.培養了學生創作的能力，在活動中激發了學生的想象力，陶冶了學生情操和積極樂觀的生活態度。

5.培養了學生在音樂實踐活動中與他人合作的能力。

6.在教學中，在認真備課的基礎上，運用範唱方式與音樂藝術形象，感染、啟發學生的藝術形象思維，使他們做到了有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完了成思想教育。

　　二、根據學生年齡特點，因材施教

六年級的學生，抽象思維隨著年齡的增長而逐步增強。接觸的音樂曲目需要更加豐富，音樂體裁、音樂表演形式，音樂知識也需要增加內容。在教學中我儘量採取新穎的教學手段來培養其音樂興趣，從而引導學生創新思維的發展。介紹樂理小常識。在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如：反覆記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們的作用對於國小生來說比較深，我以形象的富有童趣的語言來表達符號的用法，學生學起來就不會如食雞肋一般索然無味。在教學中融入其它學科的教學方法。在教學中我首先讓學生整體感知樂曲，說說聽後的感受，你最喜歡哪一個樂句？找出相同的樂句。在此基礎上進行試唱、視唱、哼唱，以及歌曲的教學，在教學時有針對性，學生學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。

二、存在問題

大多數六年級的學生有了一些音樂基礎，是一個有感性認識向理性認識的過度時期，學生的注意力集中時間長，大部分學生表現欲強烈，集體合作意識增強，體驗感受與探索創造的活動能力增強。但是個別學生還存在膽小不敢“出頭”的現象，特別是在變聲期，很多學生不敢唱歌。

三、採取措施

在大多數學生掌握知識牢固的基礎上，重點培養學生的各種能力，使他們能夠做好過渡時期的知識準備和心理準備，主要做到以下幾點：

1.認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，並注意備學生。

2.因材施教，對不同的學生要注意採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3.設計好每堂課的匯入，提高學生的`學習興趣。

4.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性。5.最大限度的調動學生的積極性。

6.使他們最大限度地學到知識，掌握技能。並注意在課堂上採取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

7.多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

四、考試方法靈活：

為了是音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試我採用了：讓學生自由組合小組，任意選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。讓學生有更廣闊的自我表達、自我展示個性的空間。

總之，教學質量的提高是業務能力的提高，是自身知識的豐富，更重要的是思想提高、觀念的更新。我要在以後的工作中，依然要一如既往地不斷摸索，並努力的付出行動，爭取不斷提高教育教學能力

關於音樂教學總結8

本學期擔任八年級2—14班音樂教學，本人能認真貫徹國家教育方針，熱愛教育事業，在本職崗位上遵規守紀，做好教育教學及常規管理工作。現將工作總結如下：

師德表現

關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習並積極堅持寫部落格，搞好教研活動，認真負責集體備課記錄的.整理工作，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。每週按時參加升旗儀式，從不缺勤。服從學校安排，人際關係融洽。

教育教學工作

為了提高自己的教學認識水平，適應新形勢下的教育工作，我認真地參加學校每次的培訓活動，認真記錄學習內容。“腳踏實地，大膽創新”是我教書育人的座右銘。本年度我繼續領悟新課程標準，以新思路，新方法來指導自己的工作，認真備課，上好每一節常規課。

課外工作

在上好課的同時利用課間操等時間輔導了音樂興趣小組，輔導的學生即將參加了區組織的舞蹈、器樂大獎賽。除教學工作，我還兼職音樂器材室的管理工作，為了迎接省均衡化驗收本學期加班特別多，從沒怕苦怕累，有需用之處，隨叫隨到。我們力爭在活動中成長，切實體會到了“累並快樂著的滋味”。

關於音樂教學總結9

自己這學期注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象和律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表示音樂，並在一定基礎上發明音樂。

作為一門學科必定有他自身的體系，音樂也不例外，音樂課是實踐性很強的教學活動。這是因為音樂藝術自身所具有的基本特徵所造成的。無論是音樂扮演、音樂欣賞，他們都與各種形式的時間活動密不可分。就音樂教學活動而言，學生離開了延長、演奏、創作、鑑賞等音樂時間活動，就很難獲得直接經驗。現就本學期的教學作一次簡單的總結。

開學初，自己對教材進行全面分析，對教材的目的、目標都進行了正確的掌握。並根據五年級下學期學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的'取捨，合理地佈置好學期教學計劃。

在教學過程中，學生應該是從“要我學----我想學----我要學”這一過程轉變的。為了達到這個目的，一方面，自己在教學模式上採用一些適當的發問，吸引住學生的注意力，並不時地對學生進行啟發，誘發學生進行積極的考慮；另一方面，我通過大量的實物展示與課件相結合，充沛調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學地優化。

音樂教學中，在比較枯燥的欣賞和樂理課上，學生的興趣比較低落，教學比較難開展。自己就大膽的在這些教學中加入適當的遊戲扮演，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性大大提高，課堂教學收到了事半功倍的效果。如：四分音符（學生用“走”來感知）；八分音符（學生用“跑”來感知）。

當然，我在教學中也存在這樣和那樣的缺乏，但我會盡最大的能力和努力改正缺乏的地方，進一步優化課堂教學。

關於音樂教學總結10

這學期以來，經過不懈的努力，終於較好的完成了教育教學任務。為了今後更好地開展工作，現作總結如下：

　　一、抓好課堂教學，提高課堂效益

1．培養了學生參與音樂藝術活動的積極性，大多數學生能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。

2．培養了學生初步分辨節拍、聽辨不同旋律的高低、快慢、強弱的能力，並運用體態、線條能夠做出反應。

3．培養了學生的演唱能力，能夠在自己的的表情動作的配合下演唱歌曲，並瞭解中國及世界各國民族民間音樂風格。

4．培養了學生創作的能力，在活動中激發了學生的想象力，陶冶了學生情操和積極樂觀的生活態度。

5．培養了學生在音樂實踐活動中與他人合作的能力。

6．在教學中，在認真備課的基礎上，運用範唱方式與音樂藝術形象，感染、啟發學生的藝術形象思維，使他們做到了有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完了成思想教育。

　　二、根據學生年齡特點，因材施教

五年級的學生，抽象思維隨著年齡的增長而逐步增強。接觸的音樂曲目需要更加豐富，音樂體裁、音樂表演形式，音樂知識也需要增加內容。在教學中我儘量採取新穎的教學手段來培養其音樂興趣，從而引導學生創新思維的發展。介紹樂理小常識。在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如：反覆記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們的作用對於國小生來說比較深，我以形象的富有童趣的語言來表達符號的用法，學生學起來就不會如食雞肋一般索然無味。在教學中融入其它學科的教學方法。在教學中我首先讓學生整體感知樂曲，說說聽後的感受，你最喜歡哪一個樂句？找出相同的樂句。在此基礎上進行試唱、視唱、哼唱，以及歌曲的教學，在教學時有針對性，學生學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。

三、存在問題

大多數五年級的學生有了一些音樂基礎,是一個有感性認識向理性認識的過度時期,學生的注意力集中時間長,大部分學生表現欲強烈,集體合作意識增強,體驗感受與探索創造的活動能力增強。但是個別學生還存在膽小不敢“出頭”的現象,特別是在變聲期，很多學生不敢唱歌。

四、採取措施

在大多數學生掌握知識牢固的基礎上，重點培養學生的'各種能力，使他們能夠做好過渡時期的知識準備和心理準備，主要做到以下幾點：

1.認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，並注意備學生。

2.因材施教，對不同的學生要注意採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3.設計好每堂課的匯入，提高學生的學習興趣。

4.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性。

5.最大限度的調動學生的積極性。

6.使他們最大限度地學到知識，掌握技

能。並注意在課堂上採取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

7.多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

五、考試方法靈活：

為了是音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試我採用了：讓學生自由組合小組，任意選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。讓學生有更廣闊的自我表達、自我展示個性的空間。

一學期已接近尾聲，回憶一學期來的點點滴滴，雖說取得了不少成績，但也還存在著不少的差距，我將在今後發揚優點，克服缺點，爭取在下學期取得更好的成績。

關於音樂教學總結11

時光飛逝，一學期又即將過去，孩子們在幼兒園渡過了第一個學期的集體生活，在孩子們剛剛接觸音樂藝術教育的一學期裡，他們對學習音樂活動有了較高的興趣。本學期我們以培養幼兒對音樂的興趣為基本目標，通過音樂遊戲等途徑，對幼兒進行英語教學，使孩子們的英語口語水平有了一定的提高，現小結如下。

喜歡音樂可以說是幼兒的天性，音樂教育是一門特殊的美感教育，能夠陶冶幼兒的性情，並能幫助幼兒逐步建立起初步的審美觀。小班的音樂教育，作為一項基礎教育，在幼兒園音樂教育中起了一個至關重要的作用。為了幫助孩子們打好基礎，我們兩位老師在本學期期七年級起討論、制定了適合小班幼兒年齡特點的內容和方法，通過一學期的培養，已經有了初步的進展。

本學期，我們以培養幼兒對音樂的興趣為基本目標，對幼兒進行唱歌、律動、歌表演、節奏等各方面的培養與薰陶，主要是從培養幼兒的節奏感和學習興趣著手的。

在訓練小班幼兒的節奏感時，我們在選擇內容時，注意選擇了一些節奏簡單、鮮明的樂曲和歌曲，作為節奏訓練的教材。如：“拍手點頭”、“找找能發出聲音的地方”“我叫xxxx等等，這些教材一般是由二分音符、四分音符組成。我們還經常在平時帶領幼兒拍節奏，孩子們在老師的引導下，層層深入，逐步加大難度，通過本學期的訓練，幼兒基本能夠按老師的要求較完整地拍出節奏來。

而培養幼兒的學習興趣也是十分重要的，如果沒有培養好他們的學習興趣，將會影響他今後一生的學習興趣。為此，我們選擇內容時注意選擇了一些富有童趣、節奏輕快的樂曲來讓幼兒學習。如歌表演：歌曲《小動物唱歌》，《我愛我的小動物》等，節奏簡單，音樂動聽，歌詞極富童趣，再配上簡單、可愛的動作，深受幼兒的喜歡；再如音遊：《見面歌》，《小手哪裡去了》，好聽的歌聲，配上簡單的動作，使幼兒初步感受到了小雞小鴨見面時的喜悅；另外，我們在活動中注意了遊戲性及充分調動幼兒的主動性，使幼兒全身心的融入了音樂活動中，效果非常好。

為了培養幼兒的節奏和學習興趣，我們還和家長進行了密切的聯絡，取得了家長的支援和配合。在家園之窗中，我們公開了每月的音樂教學內容，使家長及時瞭解，以便家長在家裡接受幼兒的反饋，並利用家園聯絡冊、家長會等方法和個別較特殊的幼兒家庭取得聯絡，使全體幼兒都得到了發展。

我班幼兒兩極分化很厲害，個別幼兒膽子較小，與音樂特色班對孩子的要求差距較大，所以本學期，我們在注重幼兒節奏感和學習興趣的培養之外，還注重了培養幼兒的膽量，經常為幼兒創造一些多講、多唱、多跳的機會，鼓勵幼兒在單獨唱歌時能大聲唱，讓每個小朋友能聽見，跳舞時能有表情並且爭取讓每個孩子都有單獨表演給其他幼兒看的機會，使幼兒的表現能力有了較大程度的提高。如：創編歌曲《寶寶不怕冷》中，幼兒已有了極強的表現欲，能夠積極地參加創編，而且大部分幼兒能聲音響亮，不膽怯地站在前面唱歌。

在此值得一提的是本學期我們幼兒在唱歌方面也有較大的發展。幼兒在老師平時的經常提醒和言傳身教的影響下，初步學會了用好聽的聲音唱歌，不喊叫，能在老師的提醒下，保持正確的姿勢唱歌，所以在幼兒合唱時，聲音顯得比較協調。

一份耕耘，一份收穫，一學期的努力沒有白費。對幼兒的情感發展，協調的意識與技能、自信心等都起著較大的作用。我相信，通過我們兩位老師的努力，我們班級的音樂特色會登上一個新的.臺階！所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣洩自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。遊戲、表演等是國小生最喜歡的活動方式。

讓音樂成為師生溝通的情感橋樑。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕鬆、愉快的氛圍，創設良好的師生關係。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和孩子距離。教師是導演，有序地領著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關係，那學生就可能更願意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支援的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬鬆友好的學習氛圍裡感受美、體驗美。

2、開放的音樂教學方法

開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學內容設計採用不同的教學方法，而不是機械採用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為："音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養孩子音樂感受力和敏捷的反映能力。"這一理論說明音樂具有動態的特徵，應加強音樂運動與身體運動之間的聯絡。通過孩子行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

四、方法措施

1、開學初，探討新的音樂教學方向，以便指導音樂教學。

2、堅持常規月查，把好備課、上課質量關，保證教學高標準的正常進行，並及時公佈總結，以便改進音樂教學。

3、在音樂教學中，培養學生良好的唱歌習慣，如正確的站姿，練聲，練耳，視唱，唱歌習慣。

4、充分利用學校的可用資源。如：各種音樂器材、多媒體設施等，充分體現音樂貼近孩子生活。

4、利用課堂、課餘時間對音樂方面有一定天賦的學生進行指導，讓他們沿著自己的特長方向去發展，在班級或學校組織的活動中充分去展示，讓其體會成功的喜悅，進而激起他們的創作火花，在鍛鍊中不斷進步，達到在高年級後能進行創編活動。

總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛鍊的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。

關於音樂教學總結12

音樂教學是國小教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養兒童的心靈美起著積極的作用。音樂教育要把激發學生的學習興趣貫徹到教學始終。這學期由於休完產假剛回到學校上班，學校安排了我上一年級的音樂課，對低年級學生我以進行節奏、音準訓練為主，並適當進行識譜教學，讓學生在節奏、律動中去感知音樂的美。

從情趣出發，讓學生得到美的啟蒙：

學生剛剛開始接觸基本音階時，我把七個音符寫在黑板上，用漢語拼音標上唱名，然後再一個音符一個音符的教學生認識，用琴伴奏，學生隨著唱。經過一段時間的訓練，雖然做到了基本會讀，會唱，但是音準，特別是半音還是掌握不好。用這種辦法並不能引起孩子的興趣。這時，我根據孩子們的特點，以“聽”為主激發興趣：把學生分成兩個組來做遊戲。一組學生拍一下手喊4，另一組學生再跺一下腳唱fa；再拍一下手喊6；另一組就唱la；再拍一下手喊7；另一組學生就唱si……經過這樣反覆多次，既有音程的變化、組合，又有一問一答式的遊戲，不僅訓練了學生的音準感，而且培養了注意力，逐漸引起了孩子們的學習興趣。剛剛入學的學生特點是好動，如果一堂課讓學生坐著不動，他們會坐不住的，所以當學生對一首歌基本上能唱之後，就要選擇恰當的動作配合。比如：在教唱《大鼓和小鼓》這首歌時我就選擇簡單而又適當的動作，教學生邊唱邊舞，結合“體態律動”，進行訓練，這時可要求學生在音樂聲中做擂大鼓和敲小鼓的動作。當我把這首歌的動作全部教完時，學生就完全掌握了歌詞，同時也理解了歌曲的'內容。

從育人的目標出發，進行審美教育：

我國國小音樂教材中的大多數歌曲，都是經過時間檢驗、百唱不厭的優秀作品。我在教學中，讓學生充分理解歌曲內容，體會歌曲所表達的思想感情，達到審美教育的目的。如，我在教學生唱《國旗國旗真美麗》時，先要求聽《國歌》，出示印有國旗飄揚的圖片匯入，再結合課本中的插圖或校園的升旗儀式，引導學生認識國旗是我們國家的象徵。然後，教學生讀歌詞，並根據歌詞，讓學生找一找這首歌中哪幾個詞、字要讀重一些，用生動的語言向學生介紹國旗的意義，並告訴學生在升國旗時應注意什麼？如何向國旗敬禮等。我引導學生有表情地歌唱，最後進行小結：國旗是我們國家的象徵，我們愛國旗，尊敬國旗，就是愛國家，愛我們自己。

從創設情境出發，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育：

我在教音符時值的長短時，讓學生通過自己行走的步伐“嗆嗆｜嗆嗆”，感受四分音符的時值和四二拍子的節奏特點。然後，再進一步通過學生的生活感受“跑比走快”，“走一步可以跑兩步”，“跑跑走、跑跑走”，以及小鬧鐘的走動聲“嘀嗒嘀嗒”來認識八分音符的時值。低年級學生沒有分數的概念，對八分音符比四分音符短常常不能理解，且易記錯。在講解時我用一張紙，一裁為二，取出其中一張（上面寫二分音符），告訴學生一張紙裁開，其中的一張就好比是二分音符。我仍用一張紙裁成四份或八份，分別表示四分音符、八分音符。這樣講解，學生就易於認識八分音符確實比四分音符短的道理。為了使簡單的節奏練習變得饒有興趣，我還選了幾首兒童熟悉的８小節或６小節的短歌，由學生按練習中的順序拍手，我在琴上奏出旋律。通過以上練習，不僅可以使單純的節奏練習與旋律結合起來，增加了音樂性和趣味性，同時，也培養了兒童隨音樂的節奏拍手的能力。從形象、直觀出發，讓孩子得到美的感受和聯想。

值得一提的是本學期我們一年級在唱歌方面有了較大的發展。孩子們在平時音樂課的經常提醒和言傳身教的影響下，初步學會了用好聽的聲音唱歌，不喊叫，能在老師的提醒下，保持正確的姿勢唱歌，在全

班合唱時，聲音顯得比較協調。

一份耕耘，一份收穫，這學期的努力沒有白費。對學生的情感發展，協調的意識與技能、自信心等都起著較大的作用。我相信，通過不斷的努力，低年級的音樂特色會登上一個新的臺階！

關於音樂教學總結13

田心國小自音樂教學新課標實施以來,在音樂藝術教育方面本著教書育人的原則,在區教研室和學校的領導下，緊密圍繞區和學校的總體思路,以教學大綱為核心認真作好工作計劃，根據學校現有的硬體設施，在教學方面我校開展了分科教學的藝術教育模式，認真的合理的開展了鋼琴、舞蹈、聲樂等特色課程。通過幾年來的實踐，激發了學生對音樂的感、知能力。學校的藝術教育形成了風格多樣的藝術教育特點。

國小音樂中的器樂演奏教學可以在增強學生的美感過程當中，幫助學生接近音樂、理解音樂，以達到陶冶情操、開發智力以及提高鑑賞能力的目的。多年來，我校努力注意培養學生對音樂的興趣和愛好，將器樂引進音樂課堂，較好地發展了學生的音樂記憶力和想象力，進而有效地培養了學生的審美意識。按照“由淺入深、由表及裡、由普及到提高”的認識規律，我的器樂演奏教學實驗經歷了以下幾個階段。第一階段：組織音樂遊戲提高學生的音樂記憶力。第二階段：下大力氣普及樂器，使每個學生至少能學會一種樂器的演奏。第三階段：以演奏器樂為主要手段調動學生的審美思維。

由於器樂教學的不斷深化，不僅使學生大大提高了審美情操、審美意識，而且潛在的智力因素也不斷得到新的開掘。一批又一批特長生的湧現，又使我們的器樂教學得到了社會的廣泛認可和贊同。近幾年來，我校學生多次在鹽田區器樂的大賽中獲得好成績。實踐證明，融樂理知識、演奏技能、音樂欣賞為一體的國小器樂教學，是從小提高學生審美意識的一個重要教育手段。這種寓樂於教的教學方法，既能提高學生的審美能力，又能提高學生的審美情操，因而將在學生整體素質的形成中起著不可估量的潛移默化的作用。

在學校分科教學舞蹈方面,低年級當前音樂教學的根本任務，就是培養學生的審美能力和創造能力。在音樂教學過程當中，教師如何最大限度地激發學生的興趣與情感和創編能力，讓學生主動參與音樂的實踐活動，開發學生的創造性潛質，這是至關重要的。正如花兒開放需要溫暖的陽光一樣，學生的想象力和創造力的開發需要教師設定生動有趣的創造性活動的形式和情景。可以這麼說，適當的情境創設是培養學生審美能力和創造能力的有機條件。

所謂情境，我認為是能喚起學生心底情感和聽課激情的一個意境和環境。如果把學生比做演員的話，它就是一個供演員發揮想象，施展才能的舞臺。教師作為導演，就應千方百計地創設好這個“舞臺”，因為這個“舞臺”的作用實在是舉足輕重。

情境的創設激發了學生的學習興趣。托爾斯泰曾經說過：“成功的教學需要的不是強制，而是激發學生的興趣。”興趣是帶有濃厚感情色彩的心理活動，只要對某個事物有興趣，就會激發孩子們主動學習的熱情，學習在不至於成為沉重的負擔。但興趣不是天生的，它是環境的影響和教育的結果。教師要善於為學生設計特定的教學情景，引導學生進入這種情景，才能激發孩子學習音樂的興趣。我在教學實踐中深深體會到，課堂上教師要是能用生動的形式將所要學的知識技能裝扮起來，製造輕鬆的氛圍、創設富有情趣的音樂情境，就會激發學生的興趣帶著濃郁的求知慾走進課堂。

情境的創設引發了學生的無窮想象。由於音樂的抽象性，學生在欣賞音樂時可以自由展開想象的翅膀，隨著音樂旋律的變化起伏，腦海裡的情景可以不斷變幻。如果在一種刻板、枯燥的環境下，學生對音樂欣賞的想象力、創造力無法充分發揮。這就需要教師用生動的語言和畫面和肢體語言營造一個與音樂形象相關聯的意境，從而引導學生去想象。作為教師要能根據音樂的自由性、模糊性和不確定性的特徵，為學生創設想象、聯想的廣闊空間。

在音樂分科教學聲樂合唱教學中展開了合作學習的實踐與探索，合作是一種精神。隨著社會的發展，獨生子女家庭的增多，合作精神的缺乏成為許多獨生子女存在的一種素質缺陷。在現代社會，是否具有合作精神，能否與他人合作已經成為一個人成功與否的重要因素。

合作學習是指學生在小組或團隊中為了完成共同的任務，有明確的責任分工的'互助性學習，是針對教學條件下學習的組織形式而言的，相對的是“個體學習”。合作精神是音樂教育的強音。通過音樂合作學習，可以使學生反應迅速，思維敏捷；通過音樂合作學習，可以使學生了解合作中個體服從群體的關係，同時在合作中體驗著同一情感共鳴，從而培養學生團結友愛的集體觀念和互幫互助的高尚情操，也可激發他們積極向上不甘落後的競爭意識；通過合作學習，有助於因材施教，可以彌補教學難以面向眾多有差異的學生的不足，從而真正實現使每一個學生都得到發展的目標。那麼在音樂教學中，如何科學、合理、有效的組織學生進行合作學習呢？聲樂合唱教學從以下幾方面去把握：

首先，合作學習的內容須能激發學生的興趣。其次，合作學習的內容應有活動的意義。能夠更大程度地激發學生的學習興趣，使學生獲得知識、技能、情感、態度、價值觀的體驗，同時也充分發揮了學生在音樂課堂中的主體作用。

合作學習的課堂組織的形式要合理化，全班教學，小組學習與個人獨立學習是三種基本的課堂組織方式，其作用難以互相取代。根據音樂學科的具體特點，使成員間相互激勵與促進，形成競爭與合作並存的人際關係。

合作學習的方式多樣化。根據音樂學科的特點，在具體的教學過程當中應採用不同的合作學習策略，即合作學習的方式應當多種多樣。如遊戲競賽法、分析討論法、交錯學習法、共同學習法等等。

綜上而述，學校音樂新課標實施教學過程當中，各個專業教師注重教師在合作學習中的角色轉換新課改的啟動，學習方式的變化，呼喚著教師角色的重新定位。在合作學習的過程當中，教師越來越成為一個顧問、一位交換意見的參加者，也可以說是參與課堂活動的“平等中的首席”。因此，教師在學生進行學習的過程當中，時刻要改變自己的身份，時而是一個促進者，時而是一個合作者，時而是一個幫助者。

在新課標實施過程當中，田心國小音樂教學逐漸構建適合學生合作學習的環境，學生是具有豐富個性的學習者，並非在任何教學條件下，合作都是最佳的教學組織形式。但是流暢、和諧、默契、尊重、信任的學習環境，卻是新課程理念下的課堂的“共性”，在區教研室的指導和學校領導的支援下課組教師努力創造合作環境。學校具備了和諧的室內環境。音樂教室注意美化與佈置，強調創設良好的藝術氛圍。如四周牆壁可掛些音樂家畫像、名言，音樂掛圖等，還可開闢音樂專欄，介紹音樂小知識等等。

培養學生良好的心理環境。在合作學習過程當中教師創造了良好的合作學習的氣氛，用各種形式給學生心理上的安全感和精神上的鼓勵，把學生當作朋友，多一些理解、寬容，這樣學生的思維就更加活躍，探索熱情就會更高漲，合作的慾望就會更強，課堂更加生機勃勃。學校營造了充裕的時空環境。在合作學習的時候，合理的安排合作學習的時間，即保證學生主動參與的時間，使學生擁有充足、寬裕的發言、補充、更正、辯論與表現的時間，讓各種不同程度學生的智慧都得到盡情地發揮，從而使學生能夠更加出色地完成學習任務，最終產生一種成就感、自豪感。

關於音樂教學總結14

本學期我繼續擔任七年級的音樂教學工作。下面我將這一學期的教學工作做一下總結，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、課堂教學方面

經過了第一學期的教學，我與學生已相當熟悉。本學期，我特別丟掉了傳統教育中教師的絕對權威，進一步洞悉學生的興趣愛好，進一步瞭解他們喜歡什麼，不喜歡什麼，並針對他們的興趣愛好找準教學的切入口，因勢利導。平時的每一堂音樂課，我是怎樣讓它“活”起來的呢？

1、注意刺激學生的多種感官，提高學生學習興趣

一堂好的音樂課能使學生的心智得到陶冶，各種感官得到充分的表現和發展。例如教學第五單元《八音和鳴》時，按照不同的主題，聽音樂並出示與音樂相配的背景和樂器，學生邊聽音樂邊進行聯想，運用多種感官想象古典音樂描述的內容。讓學生聽完後討論分析，再次邊聽邊看邊想象，還出示幾幅圖畫做提示，幫助想象。這樣，在課堂上充分發揮了主體性、使學生思維活躍，提高了學生學習的興趣，同時也體驗到了自己創意的成功感。

2、注意創設輕鬆課堂，營造和諧氛圍

為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，儘可能讓學生參與教學活動，在師生互動當中，一

同分享掌握知識的無窮樂趣。所以，在教學中，我儘量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，多從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。

3、對學生在課堂上的表現及時進行評價，以增強學生的自信心課堂上我對學生的評價多采用自評的方式，以描述性評價和鼓勵性評價為主。由於在學生的音樂學習過程中，他們的'個體差異明顯，因此，我注重把對學生的評價放在自我發展的縱向比較上。平時的“班級展示會”我通過展示他們的演唱、小評論等，讓學生達到相互交流和激勵的目的，在班上營造一種和諧、團結的評價氣氛，激勵學生的進步。

二、課外活動方面

為了更好地培養學生對音樂的興趣，我依照學校的計劃，利用課外活動進行校園集體舞訓練，在中心學校舉行的“大家唱大家跳”活動中，所有專案全鎮第一。

三、業務學習方面

我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。我還很注意自身的學習，如：參加區裡的基本功大比舞、大練兵，在網上和各校的音樂老師相互交流、探討。

本學期，我的工作沒有什麼失誤，但不足的地方還是有的，那就是聽課太少了，有時在課堂上對學生的教育缺少耐心引導。

音樂本身是一門藝術，如何讓學生理解這門藝術，激發他們想學的願望則是藝術的藝術。怎樣讓學生自由自在地遨遊於音樂海洋中，讓完美的音樂與快樂同在呢？這是一個令人深思的問題，縱觀音樂教育的發展，發現音樂教育看似簡單，其實學生對於音樂的理解、對於音樂的欣賞、對於音樂的表現卻遠遠不夠，怎樣讓學生對音樂感興趣，使學生的音樂潛力得以發展呢？我認為，首先要讓音樂變得生動形象，學生樂於理解。

一、在音樂教學中，教師善於創設生動形象的氛圍，為學生理解音樂、表現音樂鋪平道路。

1、首先，在講述樂理知識時，能夠巧妙地運用形象法。

樂理知識往往比較單調複雜，如果靠單純的講解，學生不但不容易理解，而且還覺得枯燥無味，這時教師在藉助教具的同時，語言要生動明瞭，例如，在認識漸強、漸弱記號時，教師可先提問學生，“自然界中，哪些聲音有漸強、漸弱的規律？”，這時學生會覺得好奇，努力挖掘想象空間，有的會說：“火車進站時，聲音會由響慢慢轉弱”，學生此時異常活躍，會說出許多生活中有關的一切現象，例如風聲、雨聲、遠處駛來的汽車轟鳴聲等等。在介紹休止符時，教師可擬人化的口氣說：“小音符一向唱個不停，她可辛苦了，有時也要休息一下，她很累的時候就會休息好幾拍，或者休息一拍，不怎樣累，就會輕輕地吸一口氣，就是休止半拍”。這樣，學生覺得這種比喻生動形象，很有意思，不知不覺就在寓教於樂中汲取了知識。學生由厭學到樂學，由被動理解知識到主動獲取知識，這是一個質的飛躍過程。2、在介紹音樂作品前，可運用形象的談話法，運用直觀的電腦課件，讓學生充分理解作品。

學生能夠深刻地理解音樂，往往要靠美麗的想象，教師怎樣讓學生在感受音樂的同時能在心中描繪出飽滿的音樂形象呢？當教《瑤族舞曲》時，我找了許多資料，運用電腦課件，讓學生先了解瑤族風情，觀看少數民族—瑤族的舞蹈，把握舞蹈的特點，注意動作要領的指導，教師教得簡單，學生心領神會，學得自如。在教《春天來了》這一課時，先讓學生說說春天的景色，然後讓學生觀看電腦裡製作的春天景象，學生的心一下就被揪住了，看到他們投入的眼神、專注的表情，教師就能輕而易舉地向學生傳遞了春天的資訊，為教唱《春天來了》這首歌的情感創設埋下了伏筆，而後同學們滿懷激情地演唱，從悠揚的歌聲中抒發自己對春天的喜愛之情。

二、欣賞課上，要充分運用形象法，這樣才能讓學生深深地理解作品中所蘊含的音樂魅力。

欣賞音樂，往往只借助聽覺，對於學生來說，他們是好動的，正襟危坐不能讓他們的思想進入音樂軌道，那怎樣辦呢，先讓學生仔細傾聽音樂一遍，然後大膽發揮想象，聯想音樂主題所表現的畫面，之後再運用電腦製作課件，學生們在愉快想象時，往往充滿著明亮的色彩，他們的快樂是不言而喻的。

三、在綜合課上，形象法為遊戲的開展起到推波助瀾的有力作用。

綜合課上生動搞笑的遊戲，也是一道亮麗的風景線，摘果子、聽音、隨音響大小敲擊樂器、音符找家、模仿動物走路的律動等，這些活動都是學生們喜歡的，遊戲的直觀性充分展示出來了，學生們在無拘無束的活動中不僅僅掌握了音樂基礎知識，同時也陶冶了完美的藝術情操。

關於音樂教學總結15

不知不覺，又一年了，在此我對這一學期的教學工作進行如下總結來自我反思、發現不足、以求進步。

一、對音樂教育的認識

音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在於您給人們一個馳騁想象的空間，一首好的音樂作品或是蘊含著一個美好的寓意，或是抒發一種溫馨的意境，這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力，會在心靈留下美的烙印。如何把一音樂這顆美好的種子播種在孩子的心中併發芽成長是我最大的願望，我覺得音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬鬆愉悅的氛圍，而善於為學生營造寬鬆、愉快的成長環境，我認為甚至比學識是否淵博更為重要，因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。

有一位教育學家曾經說過“音樂教育並不是音樂家的教育，而首先是人的教育。”因此，音樂教育的根本目的是為了人的全面發展，是教育人、培養人，但決不是把每個孩子都有培養成音樂家，而是為眾多將來不是音樂家的孩子們著想，鼓勵他們成為積極的，有一定音樂能力的音樂愛好者，使他們從音樂中享受到喜悅、樂趣，從音樂中得到啟迪，使他們的智力得到開發，培養他們的創造力，併為他們今後的成長髮展打下了良好的基礎。

二、合理選材，精心設計，引起興趣

音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。在音樂教學中，教師應瞭解各年級的發展水平及需求，選取那些適合孩子的內容。我在教學實踐中發現低年級學生實際的需求是帶有童稚的，孩子氣的東西，他們是從本能需要的立場出發，追求天然的、本能的、自發的`、遊戲式的、趣味式的東西，因此，在音樂活動中要選那些旋律簡單、形象鮮明、或有遊戲性質的音樂，或者從學生生活範圍裡選取適當的內容。比如遊戲“照鏡子”就是選取了孩子們生活中的內容作為素材，加上音樂讓孩子根據音樂對自己已有的照鏡子的經驗進行再次創作，這樣很容易使學生理解，使孩子們喜歡，學起來有積極性，並能運用音樂、律動等手段加以表現。也就是說只有教材的處理和教學的設計充滿趣味性的，這樣，才能吸引孩子學習。我從選擇音樂最基本的結構要素入手，編制了臺階式、遞進式的活動目標及內容，由淺入深，由易到難、由簡到繁、由近到遠，由具體到抽象的音樂遊戲及音樂活動，孩子們在這樣設計編排的音樂活動中興趣很高，使他們覺得象做遊戲一樣。

三、鼓勵學生動手動腦，積極創作

在音樂教學中，教師應首先考慮為了學生的學而教，採用積極的方法，努力做到通過教而達到不需要教的目的，不再通過單純的重複去掌握知識，而是通過解決各種各樣有趣的、有意義的課題來掌握知識。比如：引導學生自由選擇各種不同音色的樂器，編出相應的節奏來表現“變化的天氣”“我們去郊遊”等等。學生將獲得的有關音樂知識，都在新情境中運用起來，雖然運用的有很多是複習與重複的方法，但也是建立在思維經驗的基礎上，它注重的是學生通過對物體（樂器、道具）的操作擺弄經過親身的感性活動，去真正理解知識。所以只有教師創造性地教，學生創造性地學，才能激發學生興趣，充分發揮自身的潛力，如創編歌詞，創編樂曲、歌曲、舞蹈等，學生渴望充分地表達自己能表達的東西，他們自然地進行探索、創造。現在的音樂活動中，我儘量不在學生音樂操作前展示自己的範例或指導性意見，而是盡力鼓勵學生表達自己的理解和情感，通過學生多次地嘗試遊戲活動，大膽地去理解探索創造，他們的樂感就漸漸形成了，也培養了學生的學習興趣。

另外，我不要求學生立刻把音樂成果創作得完美無暇，學生在探索，創作過程中的東西必定是稚拙的，帶有孩子氣的，那才是學生自己的東西，這時教師的作用在於觀察傾聽學生的言行，然後加以點拔，使學生在過程中不斷提高。如在學生隨音樂自由想象動作的過程中，我不著力於學生動作的漂亮，而著重於觀察其形態，傾聽其想象然後進行點撥提高。又比如：樂器創作活動“我的一天”，孩子們最後用樂器給自己的故事配的音都很簡單，而且形式也比較單一，但是這畢竟是孩子剛開始自己創作的作品，而且是大家共同合作做出來的，雖然作品不是很成熟，但我給予了孩子們很高的評價，也使孩子們有一種成功感。我覺得教師不能著急：“這像什麼音樂”，應耐心等待，而且一開始建構出來的東西，一定是很簡單的，不像樣的，如果能認識到這一點，就會保護學生的學習興趣和積極性，使之獲得一種安全感，逐漸讓學生從不像樣趨向像樣，從不成熟到成熟的一個成長過程中，不斷得到改造日趨完善，真正體現學生在學習中量變到質變的過程。