鋼琴教學計劃(15篇)

時間就如同白駒過隙般的流逝，我們的工作同時也在不斷更新迭代中，立即行動起來寫一份計劃吧。計劃到底怎麼擬定才合適呢？以下是小編收集整理的鋼琴教學計劃，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

鋼琴教學計劃1

教學目標：

1、激發孩子對音樂的學習興趣，在練習之中學會屬於自己的思考問題，解決問題的獨特方式。

2、教學中貫徹理論聯絡實際，循序漸進、因材施教的原則。

3、通過鋼琴的學習教育增加孩子自身的'自信心與成就感。

教學物件：

五週歲以上兒童

教學內容：

1、啟蒙階段

湯普森簡易鋼琴教程1—2冊。

2、初級階段

基本練習：24個大小調音階(同向3個八度)。

練習曲：拜爾。

樂曲：高師鋼琴基礎教程1冊;中國音協鋼琴考級作品集。

3、中級階段

基本練習：24個大小調音階;哈農練指法。

練習曲：車爾尼599。

樂曲：巴赫鋼琴初級曲集;中國音協鋼琴考級作品集;高師鋼琴基礎教程1—2冊。

教學要求：

一、啟蒙階段

1、認識基本音級，能擺出正確的手型，會邊彈邊數拍子。

2、能雙手演奏小樂曲，能彈出雙音，達到雙手的平衡演奏，手腕要保持放鬆狀態。

3、左右手的七個基本音級全部學完，要求完全熟悉它們的位置，清楚各個節拍的強弱關係。

4、熟練彈奏左右手，能掌握樂曲中多變的節奏型，能完整彈奏樂曲。

二、初級階段

1、掌握正確的彈奏方法，培養讀譜能力。

2、做到手指自如，手指初步獨立，並學習非連音、跳音、連音及雙音、三和絃的彈奏方法。

3、正確掌握音樂的節奏、分句、樂段，培養良好的音樂表現能力。

三、中級階段

1、進一步加強手指的獨立性，訓練手指靈活、流暢地跑動，學習歌唱性連奏，手腕、手臂配合適當協調。

2、加強對聲部及音色的控制能力，較好地掌握音樂風格與形象。

3、提高視奏能力，瀏覽中外優秀作品。

4、進一步掌握鋼琴必要的表現手段，包括節拍、節奏、速度、強弱、裝飾音、踏板的使用，手指不同的觸鍵法，以便合理地利用這些手段正確地表達音樂內涵。

教學方式：

1、一對一教學和小組課相結合的教學方式，針對每個學生的不同特點進行因材施教。

2、理論聯絡實際，在活動中學知識，在活動中學技能。儘可能的給學生提供充足的展示平臺，鍛鍊學生的膽量，提高學生的專業能力，增強學生的自信心。

鋼琴教學計劃2

一、指導思想

為適應面向自查報告網改革發展的需要，緊緊圍繞培養21世紀合格幼師人才的目標，立足當前，著眼未來，大力推進教學改革，堅持以就業為導向，德育為先，在做中教，做中學，大力推進行動導向任務引領的教學模式改革，激發學生的音樂興趣，提高“鋼琴配彈”的專業技能，提升專業素養，造就合格的幼兒教師。

二、教材分析

本教材《鍵盤和聲與即興伴奏》根據學前教育專業發展趨勢的有關精神,體現了科學性與實用性相結合的原則,突出以學生為主體,著力培養學生的自我學習能力,大膽滲透新方法,採用集體課及分級管理小組合作的教學模式,激發學生的學習興趣、培養創新意識和能力,推動教學改革。全書共分六個專案。結合《幼兒歌曲彈唱教程》教材，選用當今幼兒園流行的幼兒歌曲為配彈練習曲目，大力提高學生邊彈邊唱的職業能力。

三、學情分析

c278279280的學生來自各個的地方,基本上都是零基礎,通過一年半的琴法學習,掌握了一些鋼琴、電子琴的演奏技巧,接觸了不同風格的鋼琴作品、不足之處是:演奏水平有差距,少數同學的手指基本功比較差,需要不斷地加強基本功練習,還有識琴譜能力較弱,都要長期進行練習,才會得到全面提高、樂理和聲知識欠缺，需要從零開始學習歌曲配彈知識，邊彈邊唱的能力非常欠缺。

四、教學目標

1、充分發揮音樂的美育作用，提高學生的音樂素養，陶冶高尚情操，培養學生正確的審美觀。

2、培養學生熱愛音樂、享受音樂的`能力，提高學生的音樂水平。

3、教育學生愛惜鋼琴等設施裝置，培養學生安全衛生意識。

4、提高學生鋼琴演奏水平，能運用鋼琴、電子琴等鍵盤為兒童歌曲配彈，大力提高邊彈邊唱的能力，提高兒童歌曲即興伴奏的水平，發展學生的專業能力。

5、培養學生吃苦耐勞，勤奮好學的良好品質。

6、培養學生善於溝通、與人協作的專業素養。

7、教育學生熱愛祖國，熱愛祖國的音樂藝術，熱愛並獻身幼教事業。

五、教學重點與難點

教學重點：

1、和絃基礎與初步伴奏的知識及應用

2、常見歌曲伴奏音型的處理與彈奏

3、鋼琴、電子琴的演奏技巧

4、幼兒歌曲的即興彈唱

教學難點：

1、歌曲配彈的和聲知識掌握

2、各種不同伴奏音型的雙手配合

3、幼兒歌曲的邊彈邊唱

六、具體措施及教學方法

具體措施：

1、運用多元化的教學手段，提高課堂教學質量。

2、寓教於樂，激發學生的學習興趣。

3、豐富課堂形式，運用實訓教室和多媒體教學

4、運用生動形象的比喻，創設活躍的課堂氣氛

5、分層教學，做到面向全體，因材施教。

6、用歸納比較法，幫助學生髮現規律，總結規律，掌握科學學習方法。

教學方法：

1、運用任務驅動法、演示法、歸納比較法、講解法、分析法等教學方法。

2、運用現代化裝置，打擊樂器為課堂增添色彩。

3、面向全體學生，用循序漸進的方法，多培養學生的聽力，演奏能力。

4、開展小組合作學習，提高學生彈、唱、演的能力，提高職業能力。

七、考核方式 考核方法：理論+實操

平時成績30+期末成績70=考核成績

改進回課檢測交作業的方式，探尋多種形式的綜合運用，如：個人展現，小組展現，開演奏會等等

八、教學進度安排

本學期總課時、周課時

周次教學內容 課時

第一週 大調中正三和絃的連線與應用（一）

第二週 大調中正三和絃的連線與應用（二）

第三週 和絃外音

第四周 大調中二級和絃的連線與應用

第五週 大調中六級和絃的連線與應用

第六週 小調和絃的連線與應用

第七週 樂段、樂句、終止式

第八週 幼兒園歌曲伴奏常用和絃與音型

第九周 屬七和絃及終止四六和絃的應用

第十週 進行曲風格歌曲伴奏

第十一週 抒情性歌曲伴奏

第十二週 舞蹈性歌曲伴奏

第十三週 歌曲分析及民族調式和聲應用

第十四周 彈、唱、演實訓

第十五週 彈、唱、演實訓

第十六週 彈、唱、演實訓

第十七週 彈、唱、演實訓

第十八週 期末檢測

第十九周

第二十週

合計 54

鋼琴教學計劃3

第一課時教學計劃如下：一、課時：45分鐘二、課型：一對一三、教學目標：.培養小朋友對鋼琴的初步興趣

先和啟蒙班的小朋友接觸下，瞭解他們的心理狀態，找找感覺，想想應該怎樣的語氣、措辭和他們說話，考慮下他們那麼小的年齡，可以聽懂什麼、學會什麼。最重要的不是讓他現在就學會什麼,而是不要讓他對鋼琴產生厭惡。.讓小朋友認識鍵盤

鋼琴的鍵盤是由黑色鍵和白色鍵鋼琴的鍵盤有88個鍵其中黑鍵36個白鍵52個。.瞭解彈鋼琴的基本手型

手心裡像握個雞蛋，指關節要飽滿，不要折指。

四、教學過程.認識鍵盤特點，白鍵、黑鍵是怎樣組合分佈的，哪個是中央C的Do2.找出鍵盤上所以的中央C的do3.坐姿（或站姿）4.手型示範

第二課時教學計劃如下：

先複習和鞏固上節課的內容再開始新的課程

以第一節上的中央C的do為主音開始手指練習手指獨立的功夫，主要在掌關節上。最重要的要領是：五指原位練習是初學者最初的手指獨立訓練。要注意：

（1）手腕平穩、平靜，指型穩定，注意力集中在掌關節的活動上。

（2）手指抬起時，要覺得只用了掌關節的機能，手指另兩個關節不參與、不勾攏、不伸直。（3）抬起手指的動作要果斷、積極而又舒暢、自如。（4）抬起的高度，慢練時可稍高，但要在不勉強的前提下。

（5）彈下（觸下琴鍵）的動作，也要感覺只用了掌關節，也要果斷。開始階段不要追求音量大，也不要有勉強感。

（6）觸下琴鍵（發出聲音）的同時，掌關節也停止用力。這時，除了第一關節負責把手指保留在鍵上外，整隻手進入近乎休息的狀態。

擴充套件閱讀：鋼琴教學計劃

鋼琴教學計劃

教學目標：、激發孩子對音樂的學習興趣，在練習之中學會屬於自己的思考問題，解決問題的獨特方式。、教學中貫徹理論聯絡實際，循序漸進、因材施教的原則。3、通過鋼琴的學習教育增加孩子自身的自信心與成就感。

教學物件：四周歲以上均可報名

教學內容：、啟蒙階段

湯普森簡易鋼琴教程1-2冊、初級階段

基本練習24個大小調音階（同向3個八度）練習曲拜爾599車爾尼

樂曲高師鋼琴基礎教程1冊中國音協鋼琴考級作品集、中級階段

基本練習24個大小調音階哈農練指法練習曲車爾尼599車爾尼849前半部分

樂曲巴赫鋼琴初級曲集中國音協鋼琴考級作品集高師鋼琴基礎教程1-2冊、中高階階段

基本練習24個大小調音階哈農練指法

練習曲車爾尼849後半部分車爾尼299前半部分樂曲巴赫鋼琴初級曲集中國音協鋼琴考級作品集高等師範院校鋼琴基礎教程後兩冊、高階階段

基本練習24個大小調音階哈農練指法練習曲車爾尼299後半部分車爾尼7樂曲巴赫小前奏曲與賦格中國音協鋼琴考級作品集

教學要求：

一、啟蒙階段、認識基本音級,能擺出正確的手型，會邊彈邊數拍子。、能雙手演奏小樂曲，能彈出雙音，達到雙手的平衡演奏，手腕要保持放鬆狀態。、左右手的七個基本音級全部學完，要求完全熟悉它們的位置，清楚各個節拍的'強弱關係。4、熟練彈奏左右手，能掌握樂曲中多變的節奏型，能完整彈奏樂曲。二、初級階段、掌握正確的彈奏方法，培養讀譜能力。、做到手指自如，手指初步獨立，並學習非連音、跳音、連音及雙音、三和絃的彈奏方法。3、正確掌握音樂的節奏、分句、樂段，培養良好的音樂表現能力。三、中高階階段、進一步加強手指的獨立性，訓練手指靈活、流暢地跑動，學習歌唱性連奏，手腕、手臂配合適當協調。、加強對聲部及音色的控制能力，較好地掌握音樂風格與形象。四、高階階段、鞏固提高以往所學過的技巧，熟悉24個大小調音階和琶音。2、提高視奏能力，瀏覽中外優秀作品。、進一步掌握鋼琴必要的表現手段，包括節拍、節奏、速度、強弱、裝飾音、踏板的使用，手指不同的觸鍵法，以便合理地利用這些手段正確地表達音樂內涵。

鋼琴教學計劃4

一、教學目標：

1、初步瞭解鋼琴，激發學生的學習興趣，在學習過程中能夠學會獨立思考問題，解決問題的方式。

2、理論聯絡實際，循序漸進，根據學生不同的性格特點、學習能力因材施教。

3、通過鋼琴的學習教育增加孩子自身的自信心與成就感，可以定期舉行小小音樂會活動。

二、教學內容：

（下面列舉的不是固定教材，根據學生的不同特點選擇教材，可以有所增減）

（一）啟蒙階段

《小湯普森簡易鋼琴教程》1—2冊；《拜厄鋼琴基本教程》；

基本要求：

1、初步認識五線譜,能擺出正確的手型，能夠邊彈邊數拍子。

2、掌握“落臂、走路“兩種基本的彈奏方式。

（二）初級階段

基本練習:《哈農》；24個大小調音階、琶音（3—4個同向八度）

練習曲：《拜厄》後半部分鞏固練習、《車爾尼599》

樂曲：《鋼琴基礎教程》1冊.

1、能雙手演奏小樂曲，能彈出雙音，達到雙手的平衡演奏，手腕要保持放鬆狀態。

2、左右手的七個基本音級全部學完，要求完全熟悉它們的位置，清楚各個節拍的強弱關係。

3、左右手能夠熟練彈奏，能掌握樂曲中多變的'節奏型，能完整彈奏簡單的樂曲。

（三）中級階段

基本練習:《哈農》 24個大小調音階、琶音。

練習曲：《車爾尼599》；《車爾尼849》前半部分

樂曲：《鋼琴基礎教程》1、2冊；《中國音協全國鋼琴考級曲》；《小奏鳴曲集》；《巴赫鋼琴初級曲集》。

基本要求：

1、掌握正確的彈奏方法，培養讀譜能力，視奏能力。

2、做到手指自如，手指初步獨立，並學習非連音、跳音、連音及雙音、三和絃的彈奏方法。

3、正確掌握音樂的節奏、分句、樂段，培養良好的音樂表現能力

（四）中高階階段

基本練習:《哈農》；24個大小調音階、琶音。

練習曲：《車爾尼849》後半部分；《車爾尼299》前半部分；

樂曲：《巴赫鋼琴初級曲集》；《中國音協鋼琴考級作品集》；《鋼琴基礎教程》3、4冊

基本要求：

1、進一步加強手指的獨立性，訓練手指靈活、流暢地跑動，學習歌唱性連奏，手腕、手臂配合適當協調。

2、加強對聲部及音色的控制能力，較好地掌握音樂風格與形象。

（五）高階階段

基本練習：《哈農練指法》；24個大小調音階

練習曲:《車爾尼299 》後半部分；《車爾尼740》

樂曲：《巴赫小前奏曲與賦格》；《中國音協鋼琴考級作品集》

基本要求：

1、鞏固提高以往所學過的技巧，熟悉24個大小調音階和琶音。

2、提高視奏能力，多彈中外優秀作品。

3、進一步掌握鋼琴必要的表現手段，包括節拍、節奏、速度、強弱、裝飾音、踏板的使用，手指不同的觸鍵法，以便合理地利用這些手段正確地表達音樂內涵。

三、教學過程：

（一）匯入期練習：彈琴的重要性

1、觀察學生：通過朋友式的相處，瞭解學生的性格。有一定基礎的學生，要看看以前所學內容是否鞏固，可以通過複習所學的內容來了解其學習情況。

2、與學生、父母對話，進一步瞭解學生。通過與家長的溝通，讓家長鼓勵孩子，給予孩子足夠的信心。

（二）初級課：養成良好的習慣的時期

1、課程的難易程度要和學生的實際能力相符合，選擇適合學生的教材。

2、初級階段要掌握好正確的彈琴姿勢，手型，要準確掌握各音級在五線譜上的位置。五線譜的教學可以通過教、學、練、玩幾個過程來完成。枯燥的識譜也可以結合形象的遊戲、兒歌、口訣等來完成。

3、加強學生的讀譜、視奏能力，培養學生的學習興趣。

4、強調學生練琴的重要性，引導學生正確的練琴方法。

5、掌握正確的運指方法及習慣。

（三）中級課：培養學生熱愛鋼琴的時期

1、強調掌握正確的姿勢，加強手腕、肘部、肩部的柔韌性。做到放鬆的彈奏。

2、加強練習音階、琶音，讓學生慢慢提高手指的靈活性，掌握手指的慢、中、快速練習。

3、能夠理解樂句的概念並且能夠正確掌握踏板的運用。

（四）高階課：獨立自主演奏鋼琴的時期

1、重視學生的自立意識，讓學生們彈自己喜歡的曲子。

2、學生能夠對音樂有一定的認識，特別是不同時期、風格的音樂家曲目的特點。

3、加強復調音樂指導，掌握復調音樂的要點。

4、能夠獨立自主的演奏鋼琴，學生的彈奏能夠有一定的表演性。

鋼琴教學計劃5

教育是事業，事業的意義在於奉獻；教育是科學，科學的價值在於求真；教育是藝術，藝術的生命在於創新。教師是太陽底下最光輝的職業！作為一名教師，我們應該具備良好的素質，才無愧於這個光榮的稱號。怎樣才能當一名具有良好素質的人民教師？這就要我們自己去努力學習，只有不斷地學習、不斷地充實自己，才能提高自身各方面的知識水平，培養良好的素質。為了提高自己的教育教學理論水平，提升自己的教育教學能力，有目的、有步驟地促進自己的發展，根據學校的教師發展計劃，結合現有的客觀條件和自己的實際，特制定如下

一、發展目標

教師良好的素質並非與生俱來，而是通過接受學校教育、繼續教育即終身學習才能獲得。新的教育觀念認為終身學習是當代教師成長和發展的必由之路。樹立終身學習的觀念，抓緊分分秒秒學習充電，使學習成為自己的一種需要，通過學習提升師德修養，豐富知識結構，增強理論底蘊；工作中，積極投身教育科研的改革與實踐，從學生生命發展的高度積極探索新的課堂教學；實踐中，不斷探求、感悟、反思，時刻提醒自己用腦子工作，使自己逐步成為研究型、開拓型、全能型的個人。通過自己的努力，力爭步入金州區骨幹教師個人的行列。

（一）做一個學生喜歡，家長信任的'老師，成為真正的合格教師；

（二）做一個善於思考和反思的老師；

（三）學會因材施教，提升創設情景的能力，運用行之有效的辦法轉化後進生。

二、實施措施與策略

（一）以學生髮展為本，關注學生的個性特長，構建民主、平等、和諧的師生關係；

（二）對學生負責，把更多的“情”和“愛”注入教育事業，提高教育教學質量；

（三）加強學習，樹立終身學習的思想，制訂具體的學習計劃，做一萬字學習筆記；

（四）勤于思考，善於總結，認真撰寫教學反思，每學期至少作兩次較大的工作、學習總結；

（五）積極參與各種競賽活動和教育教學研究，撰寫心得體會，提高教育教學能力。

三、具體月份學習計劃：

九月：

1、認真撰寫個人發展規劃。

2、認真學習教師職業道德規範：

3、學習優秀教師先進的教育事蹟。

4、探究良好學習習慣養成的方法。

5、學習計算機相關知識，能在課堂上向學生展示生動的教學手段。

6、撰寫教育教學反思、案例，鼓勵自己多動筆，多思考。提高自己的教育教學水平。

十月：

1、認真學習新課程改革：資訊科技與英語學科整合方面的的知識。

2、認真學習新課程改革與評價標準：課堂教學中如何進行過程性評價。

3、認真學習新課程理念：如何突破教學重點和難點，並進行相關的研討。

4、撰寫教育教學反思、案例，鼓勵自己多動筆，多思考。提高自己的教育教學水平。

鋼琴教學計劃6

第一階段

一、學學坐姿、初步認識五線譜、學習觸鍵。

二、認識音D、B和附點二分音符與連奏的手型

三、認識音E、A和鞏固斷奏與連奏的手型

四、認識音G和鞏固斷奏與連奏的手型

五、認識休止符、音F和同音連線……

第一階段重在學生彈奏習慣的培養，即正確的觸鍵習慣，節奏的`訓練，熟悉五線譜，看譜彈奏習慣的培養，採用循序漸進的方式進行教學，所選曲目由易到難。（16-20課時，參考教材《小湯》）

第二階段

一、二、三、彈奏的顆粒感節奏的均勻流暢訓練

第二階段，除了大湯的學習之外，同時還應該學習《車爾尼599練習曲》、《孩子們的哈農》、比較系統的音階、和絃、琶音練習等。必須根據學生的具體情況進行教材的安排。

第三階段

一、二、三、手指跑動的顆粒感八度的初步訓練

樂曲的強弱規律以及初步處理

第三階段參考練習《車爾尼849練習曲》、《車爾尼299練習曲》、《哈農》、根據學生的具體情況安排合適的樂曲（參考《鋼琴基礎教程》）。

第四階段

一、二、三、快速彈奏的清晰感大調和八度的準確樂曲的處理

鋼琴教學計劃7

一、教學目的與任務

在於通過一對一的鋼琴課引導學生步入音樂之門，使學生學會理解音樂、表現音樂、喜歡音樂，將音樂的基本知識和對音樂形象的理解力、表現力以及鋼琴彈奏技巧三方面的教學密切地結合起來，使學生獲得有關鋼琴演奏的基本知識，掌握鋼琴基本彈奏方法與技能，並使其音樂素質得到全面的提高。

二、教學原則與方法

（一）教學原則

1、教學曲目的編排是以近年來國內比較常用的主流教材為基礎，充分吸收古今中外優秀鋼琴教材之長，針對鋼琴普及教學中啟蒙階段的教學，以興趣為主導思想，密切聯絡我國鋼琴的教學實踐，選用不同型別的教材合理搭配。

2、教學中貫徹循序漸進的原則，合理安排教學進度，根據學生的不同情況因材施教，靈活安排教學內容。

（二）教學方法

1、教學以一對一的授課形式為主，針對學生的不同條件因材施教。

2、根據學生及家長的不同需求輔以不同形式的主講課、陪練課，使學生用最少的時間達到最佳學習效果。

3、在整個教學過程中，根據學生的進展情況及時調整教學方案和教學進度，既不脫離曲目的整體要求，又不生搬硬套規定的曲目，使教學更加靈活、生動。

4、實際教學中應根據學生的不同情況合理安排課程，切勿貪多貪快，初級階段教學在培養學生對學習音樂的興趣的`同時應以基本功為重。

三、 教學內容

A 、初學者最初手指的獨立練習

（1） 手腕平穩、平靜，指型穩定，注意力集中在掌關節的活動上。

（2） 手指抬起時，要覺得只用了掌關節的機能，手指另兩個關節不參與、不勾攏、不伸直。

（3） 抬起手指的動作要果斷、積極而又舒暢、自如。

（4） 抬起的高度，慢練時可稍高，但要在不勉強的前提下。

（5） 彈下（觸下琴鍵）的動作，也要感覺只用了掌關節，也要果斷。開始階段不要追求音量大，也不要有勉強感。

（6） 觸下琴鍵（發出聲音）的同時，掌關節也停止用力。這時，除了第一關節負責把手指保留在鍵上外，整隻手進入近乎休息的狀態。

（7） 如果是五個音連續彈奏，開始階段速度要慢，每彈下一個音都在那個音上休息片刻。速度、音量（力度），只能隨練習的積累而逐漸增加。要在感到一切都很自然、不費力的情形下一步步過渡到響亮而快速。

B 、 022班陳璐瑩，017班吳碧璇學習《約翰 湯普森簡易鋼琴教程1冊》，010班劉佳妮，012班彭蔚琪學習《約翰 湯普森簡易鋼琴教程2冊》。

C 、 在學生學習的過程中根據學生個人學習的情況學習《兒童鋼琴手指練習》《哈農》等集中訓練手指的練習。

鋼琴教學計劃8

一、指導思想

為適應面向自查報告網改革發展的需要，緊緊圍繞培養21世紀合格幼師人才的目標，本教學方案著眼於當前，大力推進教學改革，注重德育教育，遵循教育教學的動態引領，採用以學生為導向的教學模式改革，激發學生的音樂興趣，提高“鋼琴配彈”的專業技能，提升專業素養，以培養合格的幼兒教師為目標。

二、教材分析

本教材《鍵盤和聲與即興伴奏》根據學前教育專業發展趨勢的有關精神，本著科學性與實用性相結合的原則，秉承以學生為主體的教學理念，採用集體課和小組合作的教學模式，旨在樹立學生自我學習的能力，大膽運用新方法，激發學生的學習興趣，培養創新的意識和能力，推動教學改革。全書共分為六個專案，配合《幼兒歌曲彈唱教程》的教材，選用當今幼兒園流行的幼兒歌曲為配彈練習，旨在大力提高學生邊彈邊唱的職業能力。

三、學情分析

本課程學生來自全國各地，基本上都是零基礎，經過一年半的琴法學習，學生們掌握了一些鋼琴和電子琴的演奏技巧，接觸了不同風格的鋼琴作品。不足之處是：各個學生的演奏水平存在差距，少數學生的手指基本功比較差，需要不斷加強基本功的練習。此外，學生們的樂理和聲知識較為欠缺，需要從零開始學習歌曲配彈知識，同時邊彈邊唱的能力也存在欠缺。

四、教學目標

1、充分發揮音樂的美育作用，提高學生的.音樂素養，陶冶高尚情操，促進正確的審美觀。

2、培養學生熱愛音樂、享受音樂的能力，提高學生的音樂水平。

3、教育學生愛惜鋼琴等設施裝置，培養學生安全衛生意識。

4、提高學生鋼琴演奏水平，能夠運用鋼琴、電子琴等鍵盤為兒童歌曲配彈，大力提高邊彈邊唱的能力，提高兒童歌曲即興伴奏水平，發展學生的專業能力。

5、培養學生吃苦耐勞，勤奮好學的良好品質。

6、培養學生善於溝通、與人協作的專業素養。

7、教育學生熱愛祖國，熱愛祖國的音樂藝術，熱愛並獻身於幼教事業。

5、 教學目標與重難點

教學目標:

1、 掌握和絃基礎及初步伴奏的知識，並能夠應用於彈奏。

2、 熟悉並處理常見歌曲伴奏音型，能夠熟練彈奏。

3、 掌握鋼琴、電子琴的演奏技巧。

4、 通過課程，能夠進行幼兒歌曲的即興彈唱。

重難點：

1、 掌握歌曲配彈的和聲知識。

2、 熟練掌握各種不同伴奏音型的雙手配合。

3、 能夠邊彈邊唱幼兒歌曲。

6、 教學措施及方法

教學措施：

1、 運用多種教學手段提高課堂教學質量。

2、 通過寓教於樂的方式激發學生的學習興趣。

3、 採用實訓教室和多媒體教學等豐富的課堂形式。

4、 通過生動形象的比喻創設活躍的課堂氛圍。

5、 分層教學，因材施教，面向全體學生。

6、 通過歸納比較法幫助學生髮現規律，總結規律，掌握科學學習方法。

教學方法：

1、 運用任務驅動法、演示法、歸納比較法、講解法、分析法等教學方法。

2、 運用現代化裝置，例如打擊樂器為課堂帶來更多色彩。

3、 採用循序漸進的方法，通過面向全體學生的方式提高學生彈、唱、演的能力。

4、 開展小組合作學習，以提高學生的職業能力。

7、 考核方式及方法

考核方式：

1、 實際操作考核。

2、 平時成績佔30%，期末成績佔70%。

3、 採用多種形式的綜合運用，如個人展示、小組展示、開演奏會等方式改進回課檢測交作業的方式。

8、 教學進度安排

周次教學內容課時第一週掌握大調中正三和絃的連線與應用

（一）1第二週掌握大調中正三和絃的連線與應用

（二）1第三週瞭解和絃外音1第四周掌握大調中二級和絃的連線與應用1第五週掌握大調中六級和絃的連線與應用1第六週掌握小調和絃的連線與應用1

第七週 音樂段落、樂句及終止式

第八週 幼兒園歌曲常用和絃和音型的伴奏

第九周 屬七和絃和終止四六和絃的應用

第十週 進行曲風格歌曲的伴奏

第十一週 抒情性歌曲的伴奏

第十二週 舞蹈性歌曲的伴奏

第十三週 歌曲分析和民族調式和聲的應用

第十四周 彈唱演實訓

第十五週 彈唱演實訓

第十六週 彈唱演實訓

第十七週 彈唱演實訓

第十八週 期末檢查

第十九周

第二十週

總計 54周

鋼琴教學計劃9

一、教學的目的任務

鋼琴課是訓練學生用科學的彈奏方法進行鋼教琴彈奏的一門學科。通過鋼琴課的教學使學生獲得鍵盤基礎理論知識，對鋼琴彈奏的基本技能方法有較清楚的理解和認識。

其任務是通過鋼琴課教學使學生掌握必要的正確的鋼琴彈奏方法和具有一般的彈奏技能技巧，能正確的分析和處理一般的鋼琴作品；初步瞭解和掌握不同作曲家不同型別的鋼琴作品及風格，提高藝術修養和音樂表達能力，以適應高中音樂特長學生教學工作及適應大學聯考要求向高等音樂院校輸送合個人才。

二．教學安排

1.鋼琴教學必須旨在培養學生成為“德、智、體”全面發展的文藝事業的接班人。

2.教師要努力鑽研，不斷提高水平，“教書、育人”要全面關心學生的思想、文化及健康的成長。

3.在教學中，重視基礎理論、知識、技能技巧的傳授和訓練。

4.在彈奏技術訓練中，教師要遵循循序漸進的原則，根據學生的'具體情況，依據“因材施教”的原則，對學生區別情況，精心施教，加強學生演奏及音樂表達能力的訓練。

5.教學中發揮教師的主導作用，採用啟發式教學。

三、學習年限與課時安排

本課程學習兩年，即四個學期，共72周，每週每生上課一學時，學生每週練習十至十二學時。（練琴時間安排：高一高二利用中午練琴；高三每天早晚各一小時練琴。）

四、教學方式

鋼琴課是一門技術很強的學科，由於個人各自具備的條件不一，和每個人在鋼琴彈奏技巧發展上有著差異，因此，本科程教學方式以個別授課為主，必要時可組織講座或集體課。個別授課必須和學生獨自練習相結合，兩者不可偏廢，以達到預期的教學目的。教師可利用現代化教學手段，進行多元化教學。

五、教學要求與教學內容

本大綱把四個學期（兩年）的學習內容和要求分成八個級別。學生入學後，教師根據學生個人技術水平定程度級。經兩年的學習必須達到第四級以上的程度，鼓勵部分學生跳級學習。學生每學期升一個級別，在學期考試時如達不到級別要求則作不及格處理。

一級

教學要求：

1 學會掌握正確的彈奏姿式及彈奏方法，正確的視譜方法。

2 達到手臂自如，手指初步獨立，掌握非連音、跳音、連音的彈奏方法，初步學會分句，具備一定的表現力。

教學內容及程序：

１、 基本練習：一升一降內大調和小調的音階、琶音、和絃（四個八度）

２、 練習曲：拜厄鋼琴教程100課以內

３、樂曲：自選與練習曲同步的樂曲 。

二 級

教學要求：

1、 進一步掌握正確的彈奏方法，臂、腕、手指配合協調訓練。手指較獨立，靈活的彈奏訓練手指的伸張及連奏中手指重量的轉移。

2、準確掌握音樂的節奏、分句，學會分辨不同的力度和音色，對樂曲有一定的理解。

教學內容及程序：

1、基本練習：三升三降內大小調音階、琶音、和絃（四個八度）

2 練習曲：拜厄結束，車爾尼鋼琴練習曲OP599的大部分（約80課前）

３、樂曲：《布格繆勒鋼琴進階25首》（選用）、風笛舞曲、勇敢的騎士（舒曼）等 。

三 級

教學要求：

1、進一步加強手指的獨立訓練和較靈活的跑動

2、學習和掌握裝飾音、顫音及節奏較複雜的技術，學習歌唱性的連奏句，學用踏板，進一步加強音色和力度的訓練 。

教學內容及程序：

1、基本練習：四升四降內大小調音階、琶音、和絃（四個八度）

2、練習曲：OP599結束， OP849的大部分或其他補充性練習曲教材

3、小奏鳴曲：庫勞OP55 NO1 克萊門蒂OP36 NO1 NO2 NO3 杜舍克OP20NO1

4、樂曲：共產兒童團歌、北風吹、獻給愛麗絲、G大調小步舞曲等

5、 巴赫二部創意曲集（選彈）

四 級

教學要求：

１、進一步掌握各種彈奏技術，加強速度訓練

2、加強對聲部、音色、音量、力度的控制能力，能較完整的表現音樂形象並進一步正確使用踏板。

教學內容及程序：

１、基本練習：熟悉24個大小調音階、琶音、和絃（速度 =100）

２、練習曲：車爾尼OP849結束 OP299 NO1~NO10

3、小奏鳴曲：克萊門蒂OP36 NO4 NO5 NO6 庫勞OP20 NO2 NO3 貝多芬OP49 NO1 NO2 麼扎特奏鳴曲（選彈）

4、樂曲：歡樂的牧童、威尼斯船歌等

5、巴赫二部創意曲集（選彈）

五 級

教學要求：

1、加強手指的獨立性，訓練手指靈活、流暢的彈奏。

2、掌握復調彈奏的能力，注意聲部的獨立和配合。

教學內容及程序：

1、基本練習：熟練彈奏24個大小調音階、琶音、和絃（速度 =92）

2、練習曲：車爾尼鋼琴練習曲集OP299 NO11~NO25

3、樂曲：牧童短笛、水草舞、噴泉、《四季》（柴科夫斯基）（選彈）、蝴蝶等

4、奏鳴曲：海頓奏鳴曲D大調、E小調、G大調 莫扎特奏鳴曲K283 K280 K282等

5、巴赫二部創意曲（選彈）

六 級

教學要求：

1、進一步加強技巧訓練，訓練手指靈活，快速的跑動

2、著重掌握古典作曲家的奏鳴曲風格，能較準確的表現不同樂曲的音樂形象

教學內容及程序：

1、基本練習：24個大小調音階、琶音、和絃 =100

2、練習曲：車爾尼OP299 NO28~35

3、樂曲：解放區的天、採茶撲蝶、陝北民歌變奏曲、南海小哨兵、土耳其進行曲（莫扎特）、軍隊進行曲（舒柏特）等

4、奏鳴曲：莫扎特奏鳴曲（選彈） 海頓奏鳴曲（選彈）

5、巴赫二部、三部創意曲（選彈）

七 級

教學要求：

1、提高各種演奏技巧，儘可能加快手指跑動的速度，學會並掌握不同音色的技能

2、學會掌握較複雜的音型和節奏型，提高獨立理解和處理音樂作品的能力。

教學內容：

1．基本練習：24個大小調音階、琶音、和絃 =112

2．練習曲：車爾尼OP299結束 OP740NO1~12

3．樂曲：阿拉伯風格（德彪西） 繡金匾、蘭花花等 貝多芬奏鳴曲OP2 肖邦圓舞曲

4．巴赫三部創意曲（選彈）

八 級

教學要求：

1、各種技術要求達到較高水平，能演奏較深教複雜的樂曲。

2.、獨立分析作品能力，提高音樂素養。

教學內容及程序：

1、基本練習：24個大小調音階、琶音、和絃 =120

2、練習曲：車爾尼OP740（選彈）及其他練習曲集

3、樂曲：月光（德彪西） 莫扎特奏鳴曲集 貝多芬奏鳴曲集（選彈）

六、考試考核評分

1. 每學期期會考查按及格、不及格計算成績

2．每學期期末考試按百分制計算

3. 學生入學後，通過學生技術水平測定由教師提出該生所屬級別，學生每學期應升一個級別，在期末考試時如達不到級別要求則作不及格處理

4. 每學期期末考試的內容必須為所屬級別或相當於所屬級別的內容

5. 必考內容：

1）.基本練習：24個大小調音階、琶音、和絃（根據定級程度抽籤考核）

2）.練習曲一首：所定級別的練習曲

3）.樂曲一首：奏鳴曲、中小型樂曲、中外樂曲均可

6. 考試評分細則由全體音樂教師統一制定

鋼琴教學計劃10

一、授課模式與內容：

學生們在第一學期均為初學，剛開始接觸鋼琴，我們上課著重於對鋼琴以及五線譜的認識與熟悉，上課以講為主以練為輔，同時配合一些基礎的視唱練耳內容。在慢慢熟悉了鋼琴和五線譜以後，我們將重點逐步轉移到演奏方面，注重演奏技巧的提高。同時加入更多進階的視唱練耳內容，全面培養學生的樂感。

二、示範演奏：

在第一學期裡，我們做到了每一首新學習的曲目都進行多次示範演奏，包括學生的示範和教師的示範。這些示範演奏很好的調動了學生學琴的

積極性與趣味性，也起到了很好的引導作用，告訴學生哪些是正確的演奏方式。在第二學期裡，要讓學生進行更多的`示範演奏，讓每個人都有充分的機會展示自己，同時也檢驗學生對知識的掌握情況。我們要通過對一些關鍵性要領的示範，把學生可能犯的錯誤消滅在萌芽狀態，提高授課質量。

三、共同作業與齊奏：

通常低年級的學生掌握知識比較慢，高年級的學生比較快，我們讓高年級的學生帶動低年級的學生，讓他們共同作業，起到了傳幫帶的作用。高年級的學生在教別人的同時，也在鞏固著自己的記憶。下學期會增加齊奏的時間，在齊奏中鍛鍊整齊劃一的節奏感和良好的整體音樂感，並且互相激發學習興趣。除了齊奏，還會採用分組演奏和接力演奏等競爭性強的內容，強化集體課的效果。

四、教學過程

1.認識鍵盤特點，白鍵、黑鍵是怎樣組合分佈的，哪個是中央C的Do

2.找出鍵盤上所以的中央C的do

3.坐姿（或站姿）

4.手型示範

先複習和鞏固上節課的內容再開始新的課程以第一節上的中央C的do為主音開始手指練習手指獨立的功夫，主要在掌關節上。最重要的要領是：

五指原位練習是初學者最初的手指獨立訓練。要注意：

（1）手腕平穩、平靜，指型穩定，注意力集中在掌關節的活動上。

（2）手指抬起時，要覺得只用了掌關節的機能，手指另兩個關節不參與、不勾攏、不伸直。

（3）抬起手指的動作要果斷、積極而又舒暢、自如。

（4）抬起的高度，慢練時可稍高，但要在不勉強的前提下。

（5）彈下（觸下琴鍵）的動作，也要感覺只用了掌關節，也要果斷。開始階段不要追求音量大，也不要有勉強感。

（6）觸下琴鍵（發出聲音）的同時，掌關節也停止用力。這時，除了第一關節負責把手指保留在鍵上外，整隻手進入近乎休息的狀態。

鋼琴教學計劃11

演奏鋼琴是一項非常具有藝術感的活動，它不僅僅需要演奏者具有比較高超的鋼琴技術，而且還需要演奏者能夠對曲目進行充分的分析，對藝術具有獨特的見解，而且還需要演奏者具有非常強大的音樂表現力。所以加強學生的演奏能力需要從以上各個方面著手，不能僅僅重視一方面的教學，只有綜合開展教學，才能提高學生的演奏能力。

1提高演奏能力的意義

1.1提高學生音樂表現力

提高學生的演奏能力，能夠有效的幫助學生更好的掌握音樂的節奏，從而將自身的情感投入到節奏中，進而能夠幫助學生更好的創造音樂意境，最終為觀看者提供更加強大的感觸。通過肢體動作能夠有效幫助觀眾來理解彈奏著的情感，而將情感引入到音樂中，能夠幫助觀眾從聽覺上來體會彈奏者的情感，進而幫助聽眾更好的理解整首音樂的情感。所以說，鋼琴演奏不僅僅是聽覺上的藝術，而是視聽結合的藝術，是一種更加具有精神氣質形式美。

1.2能夠將結構和風格進行有效統一

每一個鋼琴演奏者都有自己的個性，都有自身對音樂獨特的見解，所以不能對學生進行一味呆板的教學。通過演奏能力的教學，能夠幫助學生更好的將音樂結構與自身的音樂風格進行有效的統一，從而幫助演奏者進行更具有個性化的演奏。首先，演奏者要對音樂進行充分的分析、理解，充分體會到曲譜所表達的情感，從而才能保證演奏者可以創造出更完美的音樂氣氛，而且通過加強學生的演奏能力能夠保證，學生在演奏樂譜時，不改變原作的風格，還能夠融入自身的主觀因素，將作品進行個性化處理，使音樂變的更加豐富。

2提高學生演奏能力的建議

2.1提高學生的音樂表現力

首先，教師應該幫助學生對各種不同音樂風格進行充分的瞭解，從而保證學生能夠對不同時代的音樂、不同民族的音樂進行充分的瞭解，從而保證學生能夠在今後進行音樂創作時具有更多的素材，幫助學生創作出更加多元化的音樂。其次，教師應該拓寬音樂教學範圍，不僅僅進行鋼琴演奏教學，還要鍛鍊學生唱歌等方面，從多方面來鍛鍊學生對音樂的理解，並且應該多給學生實踐的機會，從而幫助學生能夠更好的將理論結合於實踐，進而做到質的飛躍，最大限度提高學生的演奏能力。第三，應該從多學科對學生開展教學，從而幫助學生更好對藝術進行理解，尤其是一些文學作品、繪畫作品等，都能夠幫助學生對藝術進行理解，因為藝術是相通的，所以進行其他學科的教學依然能夠幫助學生了解音樂。第四，要加強學生的表演慾望，教師應該具有更多的耐心，積極的鼓勵學生進行表演，而且引導學生根據音樂的變化做出即興的動作，從而更好的培養學生的表演慾。例如教師可以組織學生集體觀看音樂會，並且看完要求學生進行自由討論，發表自身對音樂的感受，從而幫助學生更好的學習表演能力。

2.2提高學生的聽覺能力

很多鋼琴表演者都是通過多次重複的機械運動，從而幫助肌肉產生記憶，來完成演奏，雖然這種演奏會準確的演奏出樂譜，但是不能表達出更加深層的情感。所以在對學生進行教學時，一定幫助學生強大自身的聽覺能力，讓耳朵來控制自己進行演奏，從而能夠演奏出情感更加豐富，更加立體的音樂。首先，教師應該運用科學、合理的教育方法來提高學生的聽覺能力，要讓學生明白應該如何去聽，關鍵聽什麼，如何來判斷音樂的節奏、旋律等。其次，教師要加強學生辨別音符變化的能力，從而提高學生的節奏感，只有學生具有良好的節奏感，才能夠演奏出更加完美的音樂。教師可以對學生開展專項教學，對學生開展通過聽力來判斷節奏感的教學，提高學生掌握節奏的能力，從而在演奏過程中，能夠保證學生通過聽覺，能夠判斷節奏的變化，幫助學生處理音樂。第三，教師還要幫助學生建立一個良好的聽力習慣，可以要求學生多聽一些世界一流的音樂會，並且通過聽力來感受大師的演奏方式，來體會演奏技巧，從而幫助學生能夠更好的強大自己。

2.3進行多感官綜合教學

提高學生的演奏能力，必須要從多感官角度對學生進行訓練，因為鋼琴演奏不僅僅是聽覺盛宴，還是一種視覺的盛宴。並且通過聽覺、視覺、觸覺等多感官能夠幫助學生對音樂產生更加全面的理解，能夠幫助學生更好的掌握音樂結構、節奏。並且學生能夠多感官的瞭解音樂，也能夠有效的幫助學生進行演奏，保證學生能夠創作出更加完美的音樂。所以教師必須要對學生開展多感官的綜合教學，從而幫助學生更好的理解音樂，幫助學生更好的控制手指力度、音樂節奏等。

2.4提升學生對音樂整體的認識能力

首先，教師要引導學生從整體上對音樂進行分析，幫助學生建立一套自身獨特的整體分析套路，從而能夠有效幫助學生更好的進行音樂創作，幫助學生更好的進行演奏。在引導學生對音樂進行整體分析時，要先引導學生領悟音樂整體的基調，然後再對音樂的區域性進行具體分析。這樣能夠有效幫助學生更好的掌握音樂節奏，更好的把握音樂力度，並且通過具體的分析能夠幫助學生更好的掌握音樂過渡階段，只有從整體出發，才能夠幫助學生更好的.理解音樂作品。其次，教師應該幫助學生將整體的見解融入到表演中，在以往傳統教學中，往往僅對學生進行鋼琴演奏技術的技術，而沒有對的肢體表演進行教學，所以目前很多學生缺乏演奏個性，但是音樂這門藝術必須要有自己獨特的見解，才能夠演奏出更加藝術性的音樂。所以教師必須要培養學生的個性化，從分挖掘學生的演奏能力，為學生提供更多的演奏機會，從而達到提高學生演奏能力的目的。

2.5因材施教

因為每個同學的基礎以及對音樂的領悟能力都會有很大的不同，所以教師在開展教學時，必須要做到因材施教，從而才能對每一位同學都進行有效的教育，保證每一個學生都能夠提高演奏能力。首先，教師應該制定不同的教學計劃，從而才能更加有序的對學生開展教學，而且要針對不同的學生制定不同的教學計劃，從而能夠更加具有目的性的開展教學。對於一些基礎好，對音樂感悟能力比較強的學生，應該多安排一些激情、能夠更有啟發的音樂，而對於基礎差、感悟力差的學生則安排一些比較基礎的曲目，然後循序漸進提高曲目難度。並且教師應該多與學生進行溝通，瞭解學生存在的困擾與不足，從而及時給予學生合理的引導，幫助學生解決困難，幫助學生進行選曲。並且教師要對學生的性格、才能進行充分的分析，從而制定針對性的教學計劃，進而最大限度挖掘學生的音樂潛能，並且提高學生主動探索的能力，從而保證學生能夠在課餘時間進行學習。在進行教學時，必須要做到因材施教，進而才能保留學生的個性，才能保留學生自身音樂的價值。

3 總結

通過鋼琴教學能夠有效培養學生的情操，提高學生的思想內涵，幫助學生能夠更好的發展。提高學生的演奏能力能夠有效對學生開展鋼琴教學，所以教師應該更加致力於培養學生的演奏能力，不能僅僅注重培養學生的演奏技巧，還要培養學生的音樂表現力，提高學生對整體音樂的見解能力，只有這樣才能真正達到鋼琴教學的目的，保證學生能夠更好的理解音樂，懂得鋼琴這門藝術。

鋼琴教學計劃12

一、指導思想

為適應面向21世紀教育改革發展的需要，緊緊圍繞培養21世紀合格幼師人才的目標，立足當前，著眼未來，大力推進教學改革，堅持以就業為導向，德育為先，在做中教，做中學，大力推進行動導向任務引領的教學模式改革，激發學生的音樂興趣，提高“鋼琴配彈”的專業技能，提升專業素養，造就合格的幼兒教師。

二、教材分析

本教材《鍵盤和聲與即興伴奏》根據學前教育專業發展趨勢的有關精神，體現了科學性與實用性相結合的原則，突出以學生為主體，著力培養學生的自我學習能力，大膽滲透新方法，採用集體課及分級管理小組合作的教學模式，激發學生的學習興趣。培養創新意識和能力，推動教學改革。全書共分六個專案。結合《幼兒歌曲彈唱教程》教材，選用當今幼兒園流行的幼兒歌曲為配彈練習曲目，大力提高學生邊彈邊唱的職業能力。

三、學情分析

學生來自各個的地方，基本上都是零基礎，通過一年半的琴法學習，掌握了一些鋼琴、電子琴的演奏技巧，接觸了不同風格的鋼琴作品。不足之處是：演奏水平有差距，少數同學的手指基本功比較差，需要不斷地加強基本功練習，還有識琴譜能力較弱，都要長期進行練習，才會得到全面提高。樂理和聲知識欠缺，需要從零開始學習歌曲配彈知識，邊彈邊唱的`能力非常欠缺。

四、教學目標

1．充分發揮音樂的美育作用，提高學生的音樂素養，陶冶高尚情操，培養學生正確的審美觀。

2．培養學生熱愛音樂、享受音樂的能力，提高學生的音樂水平。

3．教育學生愛惜鋼琴等設施裝置，培養學生安全衛生意識。

4．提高學生鋼琴演奏水平，能運用鋼琴、電子琴等鍵盤為兒童歌曲配彈，大力提高邊彈邊唱的能力，提高兒童歌曲即興伴奏的水平，發展學生的專業能力。

5．培養學生吃苦耐勞，勤奮好學的良好品質。

6．培養學生善於溝通、與人協作的專業素養。

7．教育學生熱愛祖國，熱愛祖國的音樂藝術，熱愛並獻身幼教事業。

五、教學重點與難點

教學重點：

1。和絃基礎與初步伴奏的知識及應用

2。常見歌曲伴奏音型的處理與彈奏

3。鋼琴、電子琴的演奏技巧

4。幼兒歌曲的即興彈唱

教學難點：

1。歌曲配彈的和聲知識掌握

2。各種不同伴奏音型的雙手配合

3。幼兒歌曲的邊彈邊唱

六、具體措施及教學方法

具體措施：

1。運用多元化的教學手段，提高課堂教學質量。

2。寓教於樂，激發學生的學習興趣。

3。豐富課堂形式，運用實訓教室和多媒體教學

4。運用生動形象的比喻，創設活躍的課堂氣氛

5。分層教學，做到面向全體，因材施教。

6。用歸納比較法，幫助學生髮現規律，總結規律，掌握科學學習方法。

教學方法：

1。運用任務驅動法、演示法、歸納比較法、講解法、分析法等教學方法。

2。運用現代化裝置，打擊樂器為課堂增添色彩。

3。面向全體學生，用循序漸進的方法，多培養學生的聽力，演奏能力。

4．開展小組合作學習，提高學生彈、唱、演的能力，提高職業能力。

七、考核方式

考核方法：理論+實操

平時成績30+期末成績70=考核成績

改進回課檢測交作業的方式，探尋多種形式的綜合運用，如：個人展現，小組展現，開演奏會等等

八、教學進度安排

本學期總課時、周課時

周次教學內容課時

第一週大調中正三和絃的連線與應用（一）3

第二週大調中正三和絃的連線與應用（二）3

第三週和絃外音3

第四周大調中二級和絃的連線與應用3

第五週大調中六級和絃的連線與應用3

第六週小調和絃的連線與應用3

第七週樂段、樂句、終止式3

第八週幼兒園歌曲伴奏常用和絃與音型3

第九周屬七和絃及終止四六和絃的應用3

第十週進行曲風格歌曲伴奏3

第十一週抒情性歌曲伴奏3

第十二週舞蹈性歌曲伴奏3

第十三週歌曲分析及民族調式和聲應用3

第十四周彈、唱、演實訓3

第十五週彈、唱、演實訓3

第十六週彈、唱、演實訓3

第十七週彈、唱、演實訓3

第十八週期末檢測3

第十九周

第二十週

合計54

鋼琴教學計劃13

一、教學目標

【知識與技能】能夠演唱歌曲，演唱時注意語言的親切感和字正腔圓的發聲技巧。

【過程與方法】在參與講授、體驗、鑑賞的過程中初步感知歌劇《傷逝》的劇情和歌曲的風格特點，能夠提高音樂的審美能力。

【情感態度與價值觀】通過本文的學習，學生能夠樹立正確的愛情觀和進取精神。

二、教學重難點

【重點】瞭解歌劇《傷逝》，參與演唱音樂主題。

【難點】能夠了解歌劇的風格特點。

三、教學用具

鋼琴、多媒體

四、教學過程

（一）新課匯入

愛情與婚姻的關係為話題，引入新課。

師：什麼是愛情？每個人心目中都有對愛情的憧憬，愛情之後是什麼呢？婚姻是愛情的墳墓？這是我國著名的作家魯迅唯一的一部愛情小說《傷逝》，後來人民音樂家施光南將其寫成了一部歌劇，那麼兩位藝術家又是怎麼詮釋愛情的呢？今天我們就一同走進子君與涓生的愛情故事。

（二）初步感知

1.簡單介紹施光南

施光南是我國人民音樂家之一，創作很多優秀的作品，其中《打起手鼓唱起歌》《祝酒歌》《月光下的鳳尾竹》、《吐魯番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》一直被人傳唱，1981年，為紀念魯迅先生誕辰一百週年，施光南創作了大型歌劇《傷逝》，他以滿腔熱情和嶄新的手法，成功地用音樂塑造了魯迅先生於二十年代筆下所刻化的一代追尋與彷徨的青年形象。

2.簡單瞭解歌劇《傷逝》學生蒐集之前查詢的資料

歌劇《傷逝》是根據魯迅同名小說改編，是一部形式新穎，音樂感人的室內歌劇。1981年首演於北京。劇情發生在1919年“五四”運動後不久的舊中國。通過一對有共同理想的男女青年（涓生和子君）從戀愛、結婚到最終分離的情節描寫，揭露封建禮教的殘酷。魯迅先生的原作，熱情的讚揚了男女主人公爭取自由的精神，對他們的遭遇寄予了深切的同情，但同時也指出他們思想上的侷限和軟弱，向人們揭示：個人的愛情和幸福不能超然於社會之外孤立存在

（三）探究學習

1.瞭解劇情

師：同學們在課下已經蒐集了有關歌劇《傷逝》的資料，誰能和大家分享一下故事的劇情是怎麼樣的？歌劇中有幾個場景？

2.欣賞歌曲《紫藤花》，感受演唱形式和風格特點我們從劇情中瞭解到子君與涓生的愛情故事是悲劇性的結局，但是有一首歌曲卻表達了

他們對美好愛情的嚮往，我們愛聽的'時候注意其中的演唱形式是什麼？（抒情二重唱）音調風格有什麼特點？（吸取了我國早期的藝術歌曲的一些特點）

3.學唱歌曲主題

（1）老師彈唱歌曲，學生感知歌曲的音樂情緒和人物細膩的情感。（2）老師彈奏鋼琴，學生自學主題音樂（3）解決歌曲中的難點（注意咬字吐字、聲音的位置、裝飾音）（4）老師彈奏鋼琴，學生演唱主題音樂

4.欣賞《紫藤花》二重唱部分，感受二重唱部分的和諧統一

（四）擴充套件延伸

1.簡單介紹歌劇的篇目

師：哪位同學們能簡單的說一說除了《紫藤花》，歌劇都有哪些優秀的歌曲？（《一抹夕陽》《風蕭瑟》《金色的秋光》《不幸的人生》等）

2.欣賞《一抹夕陽》

師：同學們歌曲中的音樂主題和紫藤花的音樂主題是一樣的還是不一樣的？（一樣）3.瞭解歌劇的演唱形式（詠歎調、宣敘調、重唱、合唱）

（五）小結作業

今天我們瞭解了歌劇深入的分析歌劇《傷逝》，學習了歌曲中的裝飾音、演唱的技能、細膩的情感的學習，更加完美地歌唱了《紫藤花》的片段，同學們的演繹很精彩。我想同學們也為子君與涓生之間的愛情感到惋惜，如果故事的主人公是你，你該怎麼選擇？（樹立正確的愛情觀，為了心愛的人努力奮鬥……），同學們之間的探討真有見地，相信同學們都能做出正確的選擇，同學們如果對其他歌曲片段感興趣的話，下課後多聽一下《風蕭瑟》《金色的秋光》《不幸的人生》等，我們下節課見。

五、板書設計

紫藤花

歌劇簡介音樂知識：倚音

二重唱：聲音的統一

鋼琴教學計劃14

一、授課時間：20xx年6月21日

二、授課學生：董鈞丹 楊玉茹

三、課時準備：一課時

四、授課內容：有表情的彈奏《聽媽媽講那過去的事情》

五、授課目的任務和要求：

1、正確理解、把握《聽媽媽講那過去的事情》的創作背景、風格特點及彈奏中的觸鍵方法。

2、正確表現《聽媽媽講那過去的事情》中細膩、真摯的情感。

3、教學過程中教會學生用耳朵判斷所彈的聲音是否達到如歌的地步，是否創造了想要創造的意境，培養學生對聲音的控制技術、敏銳的聽覺能力。

六、授課重點和難點：

1、切分、附點節奏的準確彈奏。

2、作品中旋律聲部及伴奏聲部力度的控制。

七、授課過程：

1、學生五級鋼琴考級曲目展示（讓教師、家長了解學生學琴程度，引出本節課的教學內容）

2、課堂討論學生彈奏的優缺點（家長、聽課教師、學生互相談論），引出本節課的教學內容是

有表情的彈奏《聽媽媽講那過去的事情》。

3、教師範奏樂曲，讓學生體會力度在樂曲中的重要作用。

4、節奏訓練

（1）學生找出樂曲中出現的典型節奏。

（2）運用對比法讓學生體會到節奏重音在節奏中的作用，聽課家長、教師與學生配合進行附點、切分節奏訓練。（家長用腳打出四分音符，學生用手拍出帶重音的附點、切分節奏）

（3）重音在各種節奏中的引申（聽課家長、教師與學生配合打出所學的十種節奏，尤其要打出節奏中的重音）

（4）附點、切分節奏在樂曲中力度的彈奏（學生試彈樂曲中第二、第三部分左手旋律，教師指導）

5、運用講授法、示範法、對比法讓學生準確感知樂曲中力度的處理原則

（1）看樂曲背景，掌握樂曲總體情緒

《聽媽媽講那過去的事情》是抒情性的少年敘事歌曲，全曲感情細膩真摯，表現了媽媽（勞動人民）在舊社會歷經苦難才盼來新社會的內容。

（2）看樂曲中的力度標記（師生共同複習學過的力度記號，學生琴上示範弱、中強、強的`力度，教師強調強弱的觸鍵）

（3）無力度標記時樂句的力度處理

按照節奏重音和主旋律的音的走勢做出強弱變化（教師以樂曲中的一句進行示範，引導學生課堂先用手拍出力度變化，再在琴上彈出一句的微小力度變化，培養學生對聲音的控制技術和敏銳的聽覺能力。）

（4）典型節奏重音在樂曲中要明顯（附點、切分節奏）

（5）雙手彈奏中主旋律聲音突出些，伴奏聲部弱化些，伴奏聲部的力度隨主旋律力度變化，主旋律強，旋律聲部也強，反之亦然。（學生課堂雙手彈奏樂曲第二、三部分）

6、課內練習鞏固

學生各練習《聽媽媽講那過去的事情》一部分雙手配合

7、課堂測試

兩學生合奏《聽媽媽講那過去的事情》（聽課家長、教師感受樂曲力度變化，測試學生本節課學習效果）

8、課堂小結

本節課我們主要以《聽媽媽講那過去的事情》為例，講授了一首作品如何彈出來才會打動人，希望大家在課後要把今天學到的知識運用到每一首樂曲中。

9、佈置作業

有表情的背奏《練習曲》《聽媽媽講那過去的事情》《聖誕老人》

鋼琴教學計劃15

一、學情分析

本學期的鋼琴教學主要是面對兩個年級段的學生，一個是低年級一個是高年級。低年級學生主要是一二年級。這個年級段的學生比較好動，坐不住，對新事物新知識的接受能力強而且充滿好奇心，但是不是有很好的耐心。在半個學期或一個學期的學習下二年級的學生能夠很好的掌握學習的樂趣，一年級的學生在經過半個學期的學習也有了比較大的進步。高年級的學生由於學習的時間的長短對與鋼琴的練習程度也是不盡相同。對於三四年級的學生能夠很好的學習並掌握學習鋼琴的基本技巧，但是缺乏很好的耐性。五六年級的學生能夠有著相對而言的自控能力，在學習和接受能力方面都是最好的。

二、教材分析

對於低年級學習的教材主要是湯普森第一冊和第二冊，這兩冊教材主要的鋼琴的基本練習，有音符的練習和節奏的練習。這也是學習鋼琴的基本，必須要牢牢的打好基礎。對於高年級的學生教材主要是拜厄上下冊兩本教材。這兩本教材主要是對鋼琴基本知識的在鞏固。並學習新的鋼琴和樂理知識。通過這兩本教材的學習能夠增加手指的靈活度。

三、教學目標

1、認識鋼琴的基本知識，正確的坐姿和正確的彈奏手勢

2、認識鋼琴的惹事鋼琴音符的唱名do、re、ml、fa、so、la、si以及音名c、d、e、f、g、a、b

3、要有彈奏鋼琴的音樂感，增加音樂詳細能力

4、嚴格樂曲彈奏的速度，增強節奏感

5、簡單的學習樂理知識，樂理知識入門

6、正確的彈奏練習曲

四、教學重點

1、能夠正確的流暢的彈奏樂曲

2、培養學生對彈奏鋼琴的興趣

3、對於練習去的把握

五、教學措施

對於低年級和高年級的學生因材施教，在鋼琴課上要積極的'引導學生，增加學生的學習樂趣，防止課堂的枯燥無味。

六、課程進度

本著學生的學習現實情況和學習進度的不同，適當的安排學生的彈奏曲目，基本上一個星期不能少於兩首練習曲，個別情況除外。

鋼琴教學計劃12

第一課時教學計劃如下：

一、課時：45分鐘

二、課型：一對一

三、教學目標：

1、培養小朋友對鋼琴的初步興趣

先和啟蒙班的小朋友接觸下，瞭解他們的心理狀態，找找感覺，想想應該怎樣的語氣、措辭和他們說話，考慮下他們那麼小的年齡，可以聽懂什麼、學會什麼。最重要的不是讓他現在就學會什麼,而是不要讓他對鋼琴產生厭惡。

2、讓小朋友認識鍵盤

鋼琴的鍵盤是由黑色鍵和白色鍵鋼琴的鍵盤有88個鍵其中黑鍵36個白鍵52個。

3、瞭解彈鋼琴的基本手型

手心裡像握個雞蛋，指關節要飽滿，不要折指。

四、教學過程

1、認識鍵盤特點，白鍵、黑鍵是怎樣組合分佈的，哪個是中央C的Do

2、找出鍵盤上所以的中央C的do

3、坐姿（或站姿）

4、手型示範

第二課時教學計劃如下：

先複習和鞏固上節課的內容再開始新的課程以第一節上的中央C的do為主音開始手指練習手指獨立的功夫，主要在掌關節上。最重要的要領是：五指原位練習是初學者最初的手指獨立訓練。

要注意：

（1）手腕平穩、平靜，指型穩定，注意力集中在掌關節的活動上。

（2）手指抬起時，要覺得只用了掌關節的機能，手指另兩個關節不參與、不勾攏、不伸直。

（3）抬起手指的動作要果斷、積極而又舒暢、自如。

（4）抬起的高度，慢練時可稍高，但要在不勉強的前提下。

（5）彈下（觸下琴鍵）的動作，也要感覺只用了掌關節，也要果斷。開始階段不要追求音量大，也不要有勉強感。

（6）觸下琴鍵（發出聲音）的同時，掌關節也停止用力。這時，除了第一關節負責把手指保留在鍵上外，整隻手進入近乎休息的狀態。