藝術之美作文

無論是在學校還是在社會中，大家都寫過作文，肯定對各類作文都很熟悉吧，根據寫作命題的特點，作文可以分為命題作文和非命題作文。如何寫一篇有思想、有文采的作文呢？下面是小編收集整理的藝術之美作文，希望對大家有所幫助。

藝術之美作文1

在草原上，到處是蒲公英。

在一個草原上，數量最多的就是蒲公英。這種蒲公英的根部是綠棕色，上面是一團像棉花一樣的白絨，你先握住它的根部，然後對著那團白絨一吹，那些白絨便會分散開來，成了許多小白絨，於是你會感受到如同下雪般的樂趣。有時風一吹，上千朵蒲公英的小白絨就會順著風的`方向流去，正在你“痴”驚時，抬頭一看，會發現一大堆白色的東西在慢慢縮小。

蒲公英很小，最大的也只有半隻筆那麼長，但是，這小小的，只有半隻筆的瘦小生命，竟給這綠色的草原增添了這片雪白。

從開始的一個蒲公英開始，就會被風把白絨吹飛，有時風大，連自身也會被拔根而起，而他們還是堅強的存活了下來，併為草原培育出了生命。在高原是非常乾燥的，大山幾乎都沒有花草，只有樹，而這裡，卻有一大片蒲公英。

站在小丘上看向遠方，是一個又一個青色的小草，再向遠方的地方望去，是一團又一團的白絨。在蒲公英遇到風時，他們的種子會飛向遠方，不管飛到哪裡，目的地一定會變成一團團白絨。

當蒲公英伸展了身體後，開始新的一天，不論飛到哪裡，他們都笑著面對命運。蒲公英任勞任怨，每天都在無私奉獻，當他們迷茫時，蒲公英的畫筆——風，會為他們指明方向。

蒲公英的遠去讓我感受到，藝術是會一直髮展的，是不會老的，藝術不一定是形式，也可能是動物植物，藝術不一定要具體，但抽象讓藝術更形象！

藝術之美作文2

藝術中最形象的就是畫了。

畫有多種多樣的：油畫、中國畫、抽象畫等等。

有價值上億的畫，也有一毛不值的畫。

我發現由著名畫家出品的畫像都價格不菲，有得還進入拍賣會。

我對畫也不是好了解，我們家客廳也有一副畫，那應該是個裝飾品。

平時我也不怎麼關注它，現在細細品它應該是幅抽象畫，我突然發現它是多麼的美，線條的勾勒與色彩的搭配會給我的視覺帶來一種衝擊感。

在生活中好多人都認為抽象畫是亂塗亂畫出來的，其實不然，它呈現出來的是作者的心情和思想。

因為不欣賞畫，不能理解那些收藏家在拍賣會上拍下價值連城的'畫。

我覺得用手機拍下的大自然也很美的。

直到今天，我才發現畫是多麼美妙、多麼形象、多麼藝術。

每一筆都是畫龍點睛，少了一筆都讓這幅畫缺失光澤，這一條線條和那一條線條拼接起來是多麼地柔和，你要去品，細細的品。

而有些畫像你去品也品不出它的味兒。

比如達芬奇的《蒙娜麗沙》，畫像沒有眉毛和睫毛，面孔看起來十分和藹。

你直視蒙娜麗沙的嘴巴，看見她沒有笑，而你看她的眼睛，又好像在微笑。

在不同的角度不同的光線去欣賞它都會得到不同的感受。

她是在微笑還是在沉默呢？我覺得她在微笑。

原來畫是多麼地形象、美妙啊！

藝術之美作文3

藝術有很多種：吹、拉、彈、唱、捏泥塑……而繡十字繡也是一門藝術。

記得有一次星期天，媽媽拿出一個袋子。雖然有點小但是很引人注目，是因為袋上有一隻很可愛的小兔子和一隻翩翩起舞的蝴蝶。我忙接過老媽手中的袋子，一邊手忙腳亂的拆開包裝袋，一邊問老媽：“這是什麼東西啊？”“這不是你每天嚷著要買的十字繡嗎？以後我們兩人各繡一個，你要繡什麼？”老媽問我。我看了看都是我喜歡的，左揀右挑選了小兔子。第一步：穿針，我信心滿滿的拿起針和線，心裡正想著，“穿針誰不會呀，傻子都會”！我左手拿針，右手拿線，毛乎乎的線頭好像在和我作對，就是不向針眼裡鑽，好不容易穿進了針眼，這不手一鬆，線一下子又溜了出來。我定下心來，終於又一次穿進了，可這線結該怎麼打呢？我又犯難了，我只好跑去請教老媽。老媽飛快得幫我打了一個結，然後簡單得和我說了一下說明書上的針法。我就按著說明書笨手笨腳開始了第一次繡十字繡。沒做多久，前面的格子就多繡了一格，我毛毛躁躁的`又退回來。不知怎的，後來又多回了一格，然後我又退回來。這樣浪費了好長時間，終於我慢吞吞繡好了一隻兔耳朵。“呀，好痛”！我又大叫道，一滴血慢慢地從我的手指中流出來，媽媽聞聲為我貼上了一個創可貼，我又艱辛的開始了我的十字繡漫漫歷險記。

其實生活中處處有藝術，只要你夠細心，夠耐心，相信你一定能和藝術交上朋友。

藝術之美作文4

人人都知道，《蒙娜麗莎的微笑》是一幅既神奇又美麗的一幅畫。

這幅畫在藝術家和偷物專家的眼裡完全就是一個“名人”，噢對，在警察眼裡也同樣是。

這幅畫被偷了幾次，也同樣找回了幾次，在小偷眼裡這是寶貝，在警察眼裡這就是難題了。

可在藝術家那裡，完全就成了國王一類的東西了，因為這幅畫實在是太神奇了！

沒人知道達芬奇畫的是誰，有人猜測是畫的他自己，還有人猜測他畫的是自己心中的一位姑娘，我感覺第一種猜測是真的，因為每一幅畫都會有每一幅畫的故事，我認為這幅畫也不例外。

可是猜測永遠是猜測，無法變成事實，這個問題可能無法有答案，說不定是作家一時興起。

可能到人類滅亡之時也沒人能夠知道理解吧。

說不定連作家自己都不知道為什麼，但也有可能我們的後代會發現其中的奧妙。

這幅畫還有一個神奇之處，你不管站在哪裡，你都會發現這幅畫在對你微笑，我的內心深處發生了一聲疑問：偷這些畫的那些人不覺得在半夜看著這幅畫很恐怖嗎？也是啊，為了一切，不折手段，這不正是這些人在江湖上行走的原因嗎。

我不知道畫這幅畫時作家的`心情，更不知道這幅畫的含義都是些什麼，但我知道這是一幅很好很好的畫。

貝多芬曾經說過：我的音樂只應當為窮人造福，如果我做到了這一點是多麼幸福。

是啊，這些藝術品讓我們的生活變得更多姿多彩，我們要保護好它們，不能讓它們毀於一旦。

藝術之美作文5

從古至今，人們都穿著鞋，出了原始人，因為我們不能讓腳受傷。

每雙鞋都不一樣，我們現在穿的鞋越來越舒服，長征時紅軍腳上穿的鞋是用草織的，穿起來極其不舒服，只能在走石頭路的保護腳，若踩上了鋒利的物品，便會把鞋刺穿，傷害到腳，即使正常行走，腳也會磨起泡。

而現在的腳就不一樣了。

運用氣墊，泡沫，彈簧……我們穿的更舒服了，氣墊，走起來輕輕的不吃力；泡沫，走起來軟軟的，很舒服；彈簧，走起路有回彈，也很省力。

舒適達到了，又要美觀。

很多設計師挖空心思設計出一雙雙潮流的“藝術品”。

有的人競只求美觀不求舒適。

更多的人認為買鞋要買貴的，買鞋要買名牌，來滿足他的虛榮心，可貴的'鞋，名牌鞋一定好嗎？

我認為每一雙鞋都是一件藝術品，每一雙鞋都是一個設計師挖空心思，絞盡腦汁發明出來的作品，每一雙鞋都應該被尊重。

比如耐克，設計師會考慮舒適度，潮流。

正如我的一雙鞋，設計師不讓氣墊漏出來，把氣墊用泡沫遮掩住，它的LOGO在鞋側面的兩邊，鞋帶在腳背上方，在腳背往前有一些通氣的小孔，我每天都把它擦得乾乾淨淨。

因為那是設計師的作品，我必須尊重它。

我還擁有一雙板鞋，雖然是耐克，又潮流，但不舒適，便不再怎麼穿。

總的來說煤制油舒適了，才談的上美觀，若又舒適又美觀，那就是一個完美的藝術品。

任何一個藝術品都該被尊重。

藝術之美作文6

藝術，是人類情感、思想和創意的一種表達方式和結晶；藝術，是人類共同創造的精神享受，是美的象徵；藝術，是人類稍縱即逝的靈感創作而成的.，是獨一無二的。其實，藝術並不是高不可攀的，而是人們努力造成的。藝術之美，人人傳承。

“功蓋三分國，名成八陣圖。”這首詩是唐朝詩人杜甫對三國時期蜀國名相諸葛亮描寫欣賞和由衷讚賞。我從小就熟讀《三國志》，而我在文臣中最佩服的就是諸葛亮了。諸葛亮在戰場上總能處亂不驚、從容自若，戰術運用運籌帷幄。從而以寡敵眾取勝。

而今天，我終於到了，諸葛亮廟的所在地。這裡山勢險峻，據說這裡原高五十丈，故此名為五丈原。初到諸葛亮廟，我心裡有著許多疑問：“這次在諸葛亮廟裡除了可以見到諸葛亮的墓冢外，還能見到其他的東西嗎？能見到後人雕刻的塑像嗎？能見到諸葛亮那著名的《出師表》嗎？”

走進廟裡，首先是看到一個大殿，殿壁上有著許許多多的關於三國情節的小故事。“看，這大霧瀰漫的是草船借箭；那士兵亂逃的是水淹七軍；這副一追一逃的是割須棄袍；那副烈火連天的是火燒赤壁；還有……”我一看到這一個個栩栩如生的三國壁畫彷彿重臨戰場，忍不住驚撥出聲。壁畫下方有著一大塊青石，上面刻著許多蒼勁有力的字，據我推測，這應該就是《出師表》了。

藝術之美作文7

我拿著筆，考著試，做完試卷使我十分無聊，我目中無神，但是我不敢東張西望，桌面上除了試卷，看得到的也只有我的筆了。

我自然而然地也看起了我的筆，雖然這筆很普通，但我除了看筆也別無選擇了，可就在這時我發現了一些小祕密，這支筆的曲線十分完美，無論是誰的手，手有多大，總能一點不差的握住這支筆，也不論手有多長，多粗，這筆的筆桿也總能穩穩地靠住手根，不動不搖，奇怪，到底是什麼“魔力”讓它這麼聽話呢——藝術，沒錯，是藝術，這支普普通通的筆也是有藝術的，藝術與它同在。

不論是這支筆的材質，還是形狀，以及顏色，全部都是經過了精良設計才出來的.，這便是藝術。

筆，是硬的，可握在手上，卻感覺不到一點一絲絲的僵硬，它的材質本身是硬而粗的，可是在經過了藝術的錘鍊後，它變得無比細滑，巧奪天工。

這毛的長度，恰到好處，不長不短，雖然它只是眾多筆中的一支筆，一支普通而又生硬的筆，被藝術變成了一支非同一般而又細滑的筆，可見藝術是多麼偉大。

這筆，一定經過匠人的多次改良，因為藝術是精細而認真的。